Kay Sage

Katherine Linn Sage (25 de junio de 1898 - 8 de enero de 1963), comúnmente conocida como Kay Sage, fue una artista y poeta surrealista de Estados Unidos.

Biografía

Nació en Albany, Nueva York, segunda hija de un una familia próspera de clase media alta, siendo sus padres Henry Manning Sage y Annie Wheeler Ward. Llevo a cabo su formación en Foxcroft School, en Virginia, donde conoció a su gran amiga Flora Payne Whitney, heredera de las fortunas Whitney, Payne y Vanderbilt, y una de las fundadoras del Whitney Museum.

Gran parte de su juventud la pasó viajando por Europa con su madre, una mujer de espíritu libre, cuyos amplios recursos le permitierona free spirit whose ample means allowed her to indulge an unquenchable wanderlust.

Sage se estableció en Rapallo, Italia, para desarrollar estudios en Roma a principios de la década de 1920. En 1924 conoció al Príncipe Ranieri di San Faustino, un noble italiano que se convirtió en su primer marido. Pero la vida de rica ociosa no le satisfacía; y después de 10 años de vida en la alta sociedadafter ten years in the social circuit she would later call "a stagnant swamp," se separó de su marido y comenzó she separated from her husband and began to pursue her artistic ambitions in earnest.

Sage gravitated to Paris and became associated with the movimiento Surrealista movement. En un primer momento no tuvo una acogida amistosa entre los surrealistas, quizás debido a su pasado aristocrático y privilegiado como "princesa San Faustino."

Yves Tanguy

En 1937 fue presentada al pintor Yves Tanguy por su amigo Heinz Henghes y comenzaron una larga relación sentimental. A comienzos de la Segunda Guerra Mundial, Sage volvió a los Estados Unidos y preparó el regufugio en ese país de numerosos artistas, incluyendo a Tanguy, el cual pronto se convertiría en su segundo marido.

Sage y Tanguy se casaron en Reno, Nevada el 17 de agosto de 1940. Después de la guerra, la pareja compró un vieja granja en Woodbury, Connecticut y la convirtieron en un estudio de artistas, en este lugar pasaron el resto de su vida, pintando y desarrollando su vida artística.

Cuando Tanguy falleció en 1955, Sage quedó profundamente afectada. Cada vez pintaba menos obras, her once witty poetry turned wry and cynical, and she became a virtual recluse. What little energy she could summon was spent mostly on defending Tanguy's work against the critics and preparing a catalogue of Tanguy's works.

(Sage's turn away from painting had more to do with failing eyesight than her depression over losing Tanguy. She traveled to Boston for painful and ultimately unsuccessful eye surgeries. But despite her loss of vision, Sage continued to create magnificent artworks. In 1961, the Viviano Gallery in New York City presented an exhibit of Sage's constructions and poetry, entitled "Your Move." The constructions were three-dimensional works made out of diverse materials, including wire, stones, and bullets. Many of these works are now in the collection of the Mattatuck Museum, located in Waterbury not far from where Sage lived. The Mattatuck is also the repository for much of Sage's pre-Surrealist work and some of her personal effects.)

Final

Tuvo un primer intento de suicio fallido en 1959. Su segundo intento lo consiguió el 8 de enero de 1963, tres días después del cumpleaÑos de Tanguy (el 5 de enero). Tenía 64 aÑos. Sus cenizas fueron esparcidas en la costa de BretaÑa, junto con las de su marido, las esparció su amigo Pierre Matisse.^[1]

Quizás inevitablemente, los críticos han tenido la tendencia de situar las pinturas de Sage a la sombra de las de su marido Yves Tanguy. It is true that Sage's paintings, like those of her husband, show large, surreal landscapes, but the strange shapes that wander her worlds are as reminiscent of de Chirico as they are of Tanguy.

Galería

Archivo:My_Room_Has_Two_Doors.jpg|My Room Has Two Doors, 1939 Archivo:Danger,_Construction_Ahead.jpg|Danger, Construction Ahead, 1940 Archivo:Margin_of_Silence.jpg|Margin of Silence, 1942 Archivo:The_Fourteen_Daggers.jpg|The Fourteen Daggers, 1942 Unusual Thursday, 1951 Imagen:On_the_Contrary.jpg|On the Contrary, 1952, Walker Art Center Minneapolis, Minnesota

Obras destacadas

Exposiciones

• 1936, Galleria del Milione en Milán
• 1938, Salon des Surindependants en Paris, France 1940, Galería Matisse
• 1947-1948, John Herron Art Museum en Indianapolis, Indiana (Estados Unidos) - 60 exposición anual "Contemporary American Paintings"
• 1954, Wadsworth Atheneum en Harford, Conneticut (Estados Unidos) -exposición conjunta con su marido Yves
• 1960, Catherine Viviano Gallery, Nueva York - Exposición retrospectiva

Libros

• China Eggs - Kay Sage
• Piove in Giardino - Kay Sage
• The More I Wonder (1957),
• Demain, Monsieur Silber,
• Faut dire c'qui est,
• Mordicus -

Referencias

1. ↑ John Russell, Matisse, Father & Son, p.210, published by Harry N. Abrams, NYC. Copyright John Russell 1999, ISBN 0 81094378 6

Enlaces externos

• «Kay Sage». Female Surrealist Artists (Artistas surrealistas femeninas). Consultado el 28 de marzo de 2005. Two Sage paintings.
• Kay Sage ou le surréalisme américain by Chantal Vieuille, French biography published by Complicites, París 1995.
• Kay Sage Papers Online at the Smithsonian Archives of American Art Publicado en 1983, obra de Stephen Robeson Miller [modelo de lo que la misma Sage compiló para Yves Tanguy (Pierre Matisse Editions, 1963)]: un resumen de su obra/Un receuil de ses oeuvres; incluye la biografía al completo de la artista con 75 páginas de cronología biográfrica y una extensa bibliografía (con la posibilidad que pueda ser publicado en formato libro). Hay una parte de la colección denominada "The Stephen Robeson Miller Papers about Kay Sage: microfilm reel nos. 2886-2888" que resume alrededor de 2000 documentos fechados entre 1898 y 1983). [Página en inglés, y en la actualidad con el acceso restringido].