Medetaiko

Medetaiko es un grupo de percusión Japonesa (conocida como "Taiko") y danza okinawense (Eisa daiko) de Buenos Aires, Argentina. Particularmente, Medetaiko se encuentra entre los primeros grupos de taiko formados en Argentina. Pioneros en la fusión del kumidaiko con el shin eisa, o eisa daiko, junto a movimientos acrobáticos nunca antes incluídos en performances de kumidaiko, éste entusiasta grupo de personas realizan presentaciones de Taiko, con el objetivo de expandir esta la cultura del Taiko. Cabe destacar que sus integrantes son descendientes de Japoneses, familiares y amigos que aportan su grano de entusiasmo con el fin de cumplir los objetivos de Medetaiko.

Origen del nombre

Los kanji (Ideogramas Japoneses) de Medetaiko vienen de la expresión "Medetai" que significa "felicidad", "jolgorio", "alegría" fusionada con la palabra taiko. La idea de alegría a la que hacen referencia sus kanjis, remite a una escritura con antiguas raíces agrícolas vinculada a los Matsuri, en la que se celebraba y agradecía a los dioses el desarrollo y crecimiento de las semillas luego de la siembra. También en un sentido antropológico, se lo vincula a la alegría que surge del desarrollo interior del ser humano a través de la práctica de un comportamiento virtuoso arraigado en los valores japoneses, que se relaciona metafóricamente en sus kanjis con la idea de la misma semilla en crecimiento.

Historia

Iniciado en Noviembre del 2002 por ex-integrantes de Mukaito Taiko y Matsuri daiko, es uno de los primeros grupos que compone sus temas y desarrolla nuevos estilos, empleando una gran cuota de entusiasmo y creatividad a partir de la experiencia obtenida en los grupos locales e internacionales donde hubo contacto. También se nutrieron de las becas realizadas en Japón que algunos de sus integrantes tuvieron el mérito de obtener. Basándose en el aprendizaje mencionado, son originales en la fusión del Shin Eisa o eisa contemporáneo con la percusión en ensamble de tambores o kumidaiko.

Su crecimiento es progresivo y sostenido en el tiempo en todos sus aspectos, mostrando un estilo que está vinculado a un dinamismo permanente, tomando y readaptando elementos de otros grupos o performances para generar los propios temas, los cuales se realizan a través de exposiciones impactantes, coloridas y expeditivas. Muchos de sus integrantes son jóvenes docentes que trabajan en entornos nikkei o universitarios dando, por ejemplo, clases de Idioma Japonés, y de esta manera siguen esforzándose por preservar sus raíces aún mas allá del taiko, actividad que desde adolescentes incorporaron con pasión, característica que se muestra en cada acción del grupo a través de un fuerte sentimiento de unidad y camaradería, tal vez marcada porque sus integrantes fueron amigos antes que compañeros y la mayoría son nikkei (descendientes de japoneses).

Empezó a difundir desde el 2004, tanto mediante las presentaciones en variados contextos públicos, privados y culturales, como desde la enseñanza de su propia interpretación de la disciplina, extendiendo la frontera del taiko a los gakko de la ciudad autónoma de Bs. As, (Nichia Gakuin, Centro Recreativo Rakuten Plaza) y el conurbano bonaerense (Merlo, Jose C. Paz, Seibu –Moron, Florencio Varela, Burzaco, etc) así también a provincias como Santa Fe ( Ryu Shin Rosario Taiko) o Córdoba.

Todo este esfuerzo a menudo es realizado sin apoyo institucional, con taikos construidos especialmente para cada centro reciclando materiales que se encuentran en desuso como baldes, cámaras de auto, maderas varias, etc., e inclusive a veces reemplazándolos con cañas de bambu. Y en la mayoría de los casos desplazándose a los lugares de enseñanza varias decenas de kilómeros en bicicleta.

Sus propios taikos de performance, práctica y accesorios los provee Te Sei Taiko Factory, así como la movilidad del material y del grupo, cosa que se pudo realizar gracias a mucho trabajo conjunto que en el presente permite valorar sobremanera el material que se tiene; Ya que en los orígenes se contaba con tres Odaikos rojos de eisa que se ubicaban sobre sillas, algunos paranku, y los primeros eisa shime de Tesei T.F., luego se agregaron taikos hechos con baldes en desuso y recién para el 2007 se logró construir nagado daiko, un set de shime, dos Odaiko y varios okedaiko. Inclusive, la vestimenta en los orígenes fue confeccionada puntada por puntada por sus primeros integrantes y aún hoy cuando los diseños y confección son más elaborados se conserva una tira rustica de tela roja sobre la muñeca izquierda para recordar la dificultad y pasión de los comienzos.

Medetaiko participa activamente con la comunidad internacional de taiko a través de la colectividad japonesa de Brasil, donde han realizado workshops, participado de eventos y logrado por medio de ellos contactos con la escuela Kawasuji de Japón a través de la agrupación I Shin Daiko de Londrinas. Es el promotor de contacto entre varios grupos y zonas geográficas dentro del contexto de la colectividad japonesa y taikeril Argentina, mediante por ejemplo, encuentros regionales de taiko organizados tanto dentro como en zonas lejanas a la Capital Federal.

Con un gran espíritu de esfuerzo, sacrificio y creyendo en los logros que se alcanzan por medio de la voluntad y el trabajo en equipo, pone el acento en que todos los que quieran hacer taiko puedan aprender a hacerlo, obtener sus propios instrumentos de práctica y avanzar en este camino por sobre cualquier limitación.

Características diferenciales de Medetaiko

• Integración entre el Shin Eisa y el Kumidaiko.
• Creación de la propia performance musical y coreográfica.
• Significado de sus temas vinculado a la historia del grupo.
• Fluidez entre un tema y otro. Potencia, expeditividad y precisión.
• Innovación permanente, contemplando aspectos tradicionales.
• Elaboración de sus propios instrumentos, vestimentas y accesorios.
• Autosustento económico.
• Actitud de camaradería entre sus integrantes.
• Verdadero espíritu de difusión de la disciplina tanto a través de la exposición escénica como de la enseñanza.

El logotipo de Medetaiko

El logotipo de Medetaiko intenta encerrar un significado que quiere representar a través del violeta, negro y blanco de sus trazos el espíritu de la agrupación. A simple vista se pueden apreciar diferentes líneas que se potencian convergiendo en un centro.

Este centro representado con el vacío, es la calma y equilibrio que permanece a pesar del movimiento exterior. El estado mental de vacuidad y contemplación que se aspira en el Zen combinado con la pureza de corazón como actitud que fundamenta las acciones.

Respecto de sus líneas periféricas, podemos decir que están agrupadas en cuatro figuras difíciles de prever que se complementan a través del ensamble y movimiento formando un todo que las engloba y resignifica, aunque externamente aparece la simple imagen de una flor de cuatro pétalos. Esta alternancia entre lo complejo y lo simple, encierra en su complementariedad el espíritu de amistad y compañerismo que identifica al grupo, espíritu que disuelve la individualidad en favor del conjunto.

Estas cuatro figuras representan los cuatro puntos cardinales desde los cuales provienen sus integrantes y a los cuales se pretende llegar con la alegría que transmite el grupo por sobre cualquier frontera en su esfuerzo de difundir la disciplina.

También contiene el sentido de las cuatro estaciones y su rotación, valorizando de este modo el orden natural y el espontáneo fluir de las cosas, espíritu que impregna varios de sus temas.

Los cinco elementos empleados en Japón provenientes de las antiguas cosmovisiones de China están representados como modo de buscar una relación armónica entre el micro y macrocosmos. Los mismos se identifican en este símbolo de la siguiente manera:

• En el sentido flamígero de los trazos, se representa el fuego.
• En las cuatro gotas está representada el agua.
• En la flor que surge del conjunto esta representada la madera.
• En el circulo central que surge de la combinación de las cuatro formas está la tierra.
• En la redondez de las nubes identificadas con las alturas, está el metal.