plano esenico el proceso de caracterización trata del proceso donde el profesional garantiza la caracterización del personaje realizando, mediante la aplicación de técnicas de peluquería, implantes y maquillaje, los cambios que permitirán adaptar la fisonomía del intérprete a las características del personaje que interpreta; teniendo en cuenta los imperativos de la producción y/o escénicos. Asimismo, define el proceso y establece los plazos para ajustarse a las necesidades de la planificación general del espectáculo.

Este profesional también coloca las pelucas, postizos, prótesis, y cuando procede, da las indicaciones técnicas al personal a su cargo o a los intérpretes para su colocación. Además debe ser capaz de realizar su labor teniendo en cuenta los diferentes protocolos de actuación en relación con los actores y en los diferentes géneros escénicos.

Fases

En la mayor parte de los casos, a partir de la definición del encargo de la producción (pliego de condiciones) se desarrolla y completa el diseño del personaje tanto como posteriores transformaciones por el caracterizador; buscando, sugiriendo y proponiendo los materiales y las técnicas a aplicar más idóneas.

En los trabajos relacionados con la fabricación de pelucas y/o postizos, realizan bocetos y diseños previos a su fabricación, concibiéndolos técnicamente, identificando el mejor proceso de fabricación y asegurando el mantenimiento si fuera necesario. Además se ha de contactar con proveedores especializados en los casos en los que proceda. Por lo tanto, los pasos a seguir son los siguientes:

1. Lectura del guión, texto o libreto. Se traduce audiovisualmente por medio de las acotaciones, las descripciones del texto o los guiones técnicos, teniendo en cuenta factores como la ambientación, movimientos, iluminación, tipos de plano, efectos especiales, etc.
2. Determinación de los rasgos y la tipología de los personajes. Edad, sexo, características físicas, condicionantes sociales, condicionantes culturales, e históricos, si son protagonistas, antagonistas, secundarios, alegóricos, colectivos, extras etc.
3. Localizado de documentación. Fuentes de referencia de datos artísticos, históricos y sociológicos. Ligstes como librerías, museos, bibliotecas, fondos documentales, Internet, etc.
4. Realización de un primer diseño por distintos medios. Esbozos en papel, soporte digital, etc.
5. Puesta en común. Primera aproximación e informe de las necesidades materiales y presupuestarias con el productor y el director.
6. Reunión con los actores. Análisis de las características físicas y valoración de las adaptaciones necesarias para la adecuación a los personajes.
7. Realización del diseño de los personajes. Coordinación y adaptación de posibles modificaciones con el director artístico.
8. Toma de medidas de los actores.
9. Elaboración de posticería y prótesis. En grandes producciones se coordinarán los trabajos con maquilladores y peluqueros que deberán seguir las indicaciones oportunas.
10. Evaluación del resultado del proceso a través de un soporte audiovisual. Pruebas de cámara con los actores caracterizados y solución de posibles problemas (en producciones cinematográficas y demás).
11. Pruebas de puesta en escena. Se incluye el vestuario y luces.

Enlaces externos

• [1]FOTOS Chromo Make Up

Véase también

• Teatro
• Utilería
• [2]FOTOS Chromo Make Up

don omar- diva virtual