Matali Crasset

Este artículo o sección sobre biografías necesita ser wikificado con un formato acorde a las convenciones de estilo. Por favor, edítalo para que las cumpla. Mientras tanto, no elimines este aviso puesto el 14 de diciembre de 2006. También puedes ayudar wikificando otros artículos.

Matali Crasset nació en 1965 en Châlons-en-Champagne. Licenciada por la E.N.S.C.I, Les Ateliers (Escuela Nacional Superior de Creación Industrial) en 1991, participa en la Trienal de Milán, donde presenta su proyecto “la trilogie domestique”: tres difusores de calor, de rumores e intimidad, de luz, de imágenes y memoria y de agua, de olores y alborotos. A continuación colabora con Denis Santachiara en Milán en proyectos de arquitectura y diseño en exposiciones. Al regresar a París, trabaja con Philippe Starck durante 5 años en una agencia en Thomson Multimedia, convirtiéndose en responsable del Tim Thom, centro de diseño de Thomson. Crea su propia empresa en 1998. Al mismo tiempo, lleva a cabo un reflexión en torno a los ritos domésticos, objetos y mobiliario para Aquamass, Artemide, Cristal Saint-Louis, Danese, De Vecchi, Domodinamica, Domeau & Perès, Dornbracht, Felice Rossi, Lexon, Néotu, Orangina, San Lorenzo, Seb, Swaroski, s.m.a.k., Thomson… - y urbanos ; logrando una beca del Instituto Sandberg de Ámsterdam para desarrollar un proyecto de mobiliario urbano, “The empathic chair”.

En 1996, el V.I.A.(Valorización de la Innovación del Mobiliario) le concede carta blanca para su proyecto de mobiliario de oficina doméstica, "W at hôm”, proyecto que revela su gran interés por las nuevas tecnologías; en 1997 recibe el Gran Premio de Diseño de la Ciudad de París. Ese mismo año, la Fundación Sue Ryder le encarga la realización de todo el mobiliario litúrgico para la capilla de la Casa de María de Lourdes. En 1998, el Ministerio de Cultura le otorga una beca del F.I.A.C.R.E. (Fondo de Incitación a la Creación) para que lleve a cabo su proyecto “design autogène”. En 1999, recibe el Gran Premio de la Prensa Internacional de la Crítica del Mueble Contemporáneo. En los años 2000 y 2001, diseña una residencia en la ciudad de Nontron, en Dordoña y concibe, junto con otros profesionales del mundo del arte, el proyecto “Pol’arisation”, mobiliario del futuro Pôle Expérimental des métiers d’art (Polo Experimental de los oficios artísticos).

Participa en numerosas exposiciones y realiza la escenografía de las exposiciones “Paris-Milano” y “Bulb” organizadas por Intramuros, “Wash the future” en el Espace Carole de Bona, y el “Bar marocain” de la exposición “Le maroc désorienté” del Musée des Arts décoratifs. Realiza una exposición itinerante para el Comité Colbert (1999), para la Camif (1999) y para Hermès en torno al mítico pañuelo de seda cuadrado en Estados Unidos (2001) y la escenografía del Archilab en la ciudad de Orleans (2001). Paralelamente, lleva a cabo la escenografía de varias exposiciones: Who's next (1998/2000), Première Classe (2000), de los foros de Première Vision desde 1999 y la exposición “Extra trend show : open” para la Feria Tendence de Frankfurt en el año 2000. En 2002, crea la instalación “Casaderme”, la casa que respira, para la Feria Pitti Immagine Uomo de Florencia, un proyecto prospectivo en torno al universo del baño, “Update/ 3 spaces in one”, para Dornbracht, expuesto en Colonia en la galería Ulrich Fiedler así como la exposición “Cheval/figure d’espaces” para Hermès en Moscú. En 2004 y enmarcado en un proyecto para Hermès, lleva a cabo un taller con estudiantes del Central Saint Martins de Londres, que finalizó con la exposición “cheval surprise – equine reflections”.

Matali Crasset colabora con escuelas de diseño en Francia (Ecole des Beaux-arts de Burdeos y Reims, Les Ateliers de París) y en el extranjero (Danmarksdesignskole de Copenhague, Domus Academy de Milán, Écal de Lausana, Fabrica, Gerrit Rietveld Academy de Ámsterdam).

En 2001, salen a la luz sus primeros proyectos de arquitectura interior: la distribución interior de la agencia de publicidad Red Cell de París, su casa-estudio y el acondicionamiento de una casa particular cerca del lago de Annecy. Asimismo lleva a cabo un proyecto de diseño global, concebido como un experimento, en el Ayuntamiento de Niza, el Hi-hôtel. Como parte de un encargo de la Fondation de France para el programa “Nouveaux commanditaires”, realiza un palomar en la ciudad de Caudry, en Nord Pas de Calais. En la actualidad, acaba de completar la materialización de un concepto global para una nueva tienda destinada a los jóvenes en la periferia de París, el Annexe del B.H.V. en Bel Epine. En 2005, realiza el museo SM’s en los Países Bajos, un restaurante verde anís en Annecy, una peluquería para perros llamada Tout’ouvert en Niza y la tienda Lieu commun en París. En 2006, la agencia para la investigación e información sobre las frutas y verduras, Aprifel, le confía el diseño y disposición de la cocina Fraîch’Attitude en la que se van a organizar talleres con chefs. Actualmente, trabaja en una casa de huéspedes en Tarifa, en el Dar’Hi en Nefta (Túnez) y en su primer proyecto de arquitectura, sleg house, una casa en Niza. Trabaja en varios proyectos con chefs de cocina: con Alain Passard en el restaurante efímero Végétable au Printemps, con Pierre Hermé en un cuchillo para servir dulces en les Forges de Laguiole y con Hélène Darroze en un escenario para su nuevo espacio Le Boudoir.

El museo de diseño Mu.dac de Lausana presentó en otoño del año 2002 la primera “retrospectiva” del trabajo de Matali Crasset. Poco después, en febrero de 2003, dicha retrospectiva se presentó en el Museo Victoria & Albert de Londres, para después organizarse en una versión más amplia, en el Grand Hornu de Bélgica, bajo el título “Homemade”. Asimismo, el Museo Nacional de Diseño Cooper Hewit de Nueva York presentará “Soundscapes” de Matali Crasset, su primer proyecto en Estados Unidos, que consiste en una experimentación en torno al sonido y su percepción. El Museo SM’s, la Maison Descartes y la Galería Binnen organizarán el próximo otoño una triple exposición de Matali en los Países Bajos.

Varias obras de Matali Crasset están incluidas en colecciones de carácter público en Francia y en el extranjero: en el centro George Pompidou, el FNAC, el Museo de Artes Decorativas de París, el FRAC Nord Pas de Calais, el MoMa de Nueva York, el Grand Hornu de Bélgica, el Museo do Design de Lisboa, el Mu.dac de Lausana, el SM’s de Hertogenbosch...