Attila es una ópera en tres actos con música de Giuseppe Verdi y libreto de Temistocle Solera, basado en la pieza teatral Attila, König der Hunnen de Zacharias Werner. Fue estrenada el 17 de marzo de 1846 en el Teatro La Fenice de Venecia.

Contenido 1 Personajes 2 Sinopsis 2.1 Prólogo 2.2 Acto I 2.3 Acto II 2.4 Acto III 3 Análisis musical 3.1 Libreto 3.2 Arias destacadas 3.3 Estreno 3.4 Valoración 4 Discografía 5 Referencias 6 Enlaces externos

Personajes

Los personajes son:

Atila (Attila, rey de los hunos), bajo.

Aecio (Ezio, general romano), barítono.

Odabella (hija del señor de Aquilea, prometida de Foresto), soprano.

Foresto (caballero de Aquilea), tenor.

Uldino (joven bretón esclavo de Attila), tenor.

León (Leone, viejo romano, papa León I), bajo.

Duques, reyes y soldados, hunos, gépidos, ostrogodos, hérulos, turingios, cuados, druidas, sacerdotisas, pueblo, hombres y mujeres de Aquilea, virgen de Aquilea en traje guerrero, oficiales y soldados romanos, vírgenes y niños de Roma, eremitas, esclavos.

Sinopsis

La historia tiene lugar en Italia en el año 425: durante el prólogo en Aquilea y la Laguna Adriática; durante los tres actos siguientes, en Roma.

Prólogo

Atila, rey de los hunos, ha invadido Italia. Ha conquistado la ciudad de Aquilea y matado a su señor. La hija de este, Odabella, se encuentra entre los prisioneros, y ha jurado vengar a su padre matando al conquistador (“Santo di patria indefinito amor”). Su carácter fuerte ha atraído a Atila, quien la pretende, aceptándolo ella.

El general romano Aecio sabe que el emperador es débil y quiere, al menos, salvar Italia. Le propone a Atila que se retire de Italia en un famoso pasaje de la ópera: “Avrai tu l’universo, resta l’italia a me” (“Quédate con todo el Universo, pero déjame Italia a mí”). Atila lo rechaza con desdén.

Acto I

Odabella recuerda a la imagen paterna (“Oh! nel fuggente nuvolo”), y corre al encuentro de Foresto, su amado, un noble de Aquilea, que cree que Odabella se ha pasado al enemigo. Ella le cuenta sus planes de venganza.

Atila ha soñado que un anciano le impedía conquistar Roma, diciéndole “Tú eres el azote de la humanidad, pero estos son los dominios de Dios”. Cuando avanza sobre Roma, le sale al paso el papa León I, en quien Atila reconoce al hombre de su sueño, y el papa le dirige esas palabras, por lo que renuncia a tomar la ciudad y firma una tregua con los romanos.

Acto II

Se celebra un banquete en honor de Aecio. Odabella advierte a Atila de que existe una conjura para envenenarlo, y lo hace porque quiere matarlo ella misma. Foresto confiesa y Atila lo perdona, y, conmovido por el gesto de Odabella, le propone matrimonio.

Aecio y Atila llegan a un pacto, el rey de los hunos jura que no conquistará Roma (“O sposa, t’allieta”).

Acto III

Se reúnen Aecio, Odabella y Foresto. Atila los descubre y comprende que quieren matarlo. Les recuerda sus actos de generosidad: a Aecio la paz que han firmado, a Foresto que le había perdonado, y a Odabella, que quería desposarla. Sin embargo, ella lo mata. Los romanos y los bárbaros se enfrentan.

Análisis musical

Libreto

El libreto es obra de Temistocle Solera, basándose en Attila, König der Hunnen (Atila, rey de los hunos), obra teatral escrita por Zacharias Werner que Verdi había leído. Temistocle Solera es el mismo libretista que Nabucco. Verdi encontró tan modificada la tragedia en relación con la obra de Werner que recurrió a Francesco Maria Piave para que modificara los aspectos que el compositor entendía necesarios.

Arias destacadas

Considera R. Alier que el preludio de esta ópera es particularmente bello, admitiendo parangón con otros más famosos, como el de La Traviata.

De las piezas vocales de esta ópera, destacan:

Aria de Odabella (Prólogo): Allor Che I Forti Corrono... Da Te Questo Or M'e Concesso, cavatina de tipo patriótico.

Dúo entre Atila y Aecio (Prólogo): Uldino, A Me Dinanzi... Tardo Per Gli Anni... Vanitosi!.

Aria de Odabella (Acto I): Liberamente Or Piangi... O nel fuggente nuvolo, segunda aria de este personaje, de tono lírico.

Aria de Attila (Acto I): Uldino! Uldin!... Mentre Gonfiarsi L'anima... Oltre a quel limite.

Aria de Aecio (Acto II): Tregua E Cogli Unni... Dagl'immortali vertici.

Aria de Aecio (Acto II): E gettata la mia sorte es un ejemplo característico del género verdiano.

Estreno

Se estrenó en Venecia el 17 de marzo de 1846. Cantaron en esta ocasión:

Atila, bajo Ignacio Marini.

Aecio, barítono Natale Costantini.

Odabella, soprano Sofía Loewe.

Foresto, tenor Carlo Guasco.

Uldino, tenor Ettore Profili.

León, bajo Giuseppe Romanelli.

Valoración

Se trata de una ópera escrita en la época verdiana “de galeras”, urgente, rápida, juvenil. Es una de las caracterizadas por tintes patrióticos y que dieron fama a Verdi como compositor político. Pero aparte del tema patriótico, los personajes tienen perfiles psicológicos interesantes, como el propio Atila, que es mucho más que un villano al uso.

Discografía

• Riccardo Muti, con Ruggero Raimondi, Antonietta Stella, Gian Giacomo Guelfi, Gianfranco Cecchele, RAI de Roma (concierto público, Memories, 1970).
• Lamberto Gardelli, con Ruggero Raimondi, Cristina Deutekom, Sherrill Milnes, Carlo Bergonzi, Royal Philharmonic Orchestra, Ambrosian Opera Chorus (Philips, 1973).
• L. Gardelli, con Evgeni Nesterenko, Sylvia Sass, Lajos Miller, Janos B. Nagy, Orquesta Estatal de Hungría, Coro de la Radio televisión húngara (Hungaroton, 1987).
• Dirigida por Riccardo Muti, con Samuel Ramey, Cheryl Studer, Giorgio Zancanaro, Neil Shicoff, Orquesta y coro del Teatro La Scala (EMI, 1989).

Referencias

• Alier, R., Heilbron, M. y Sans Rivière, F., La discoteca ideal de la ópera, Planeta, Barcelona, 1995. ISBN 84-08-01285-1
• Greenfield, E., y otros, The New Penguin Guide to Compact Discs, Penguin Group, 1988,
• McLeish, K., McLeish, V. y Reverter, A., La discoteca ideal de música clásica, Planeta, Barcelona, 1996. ISBN 84-08-01038-7
• La magia de la ópera (Jörg Peter Urbach, Catálogo Philips Classics), 1993
• Creador de roles / OperaGlass

Enlaces externos

• Kareol: notas y libreto en castellano.
• Página de esta ópera en El Poder de la Palabra, con audición del Aria de Ezio: “Oh, dolore! Ed io vivea” (canta Ramón Vargas)
• Trama y otros datos (en italiano)