Contenido 1 Historia 2 Coreografías 3 Enlaces externos 4 Referencias 4.1 Diario EL PAÍS (España) 4.2 Diario EL MUNDO (España) 4.3 EL PUNTO DE LAS ARTES 4.4 Diario THE NEW YORK TIMES (U.S.A.) 4.5 Diario ABC (España) 4.6 Diario LA NACIÓN (Costa Rica)

Historia

La compañía de Danza contemporánea 10 & 10 danza se fundó en octubre de 1989 en Madrid, España. El grupo fundador de la compañía estaba formado por Nati Aguilar, Pedro Berdäyes, María Fernandez del Castillo, Eduardo Ruiz, Mónica Runde y Fernando Vera. El detonante para crearse la formación fue el primer premio del III Certamen Coreográfico de Madrid otorgado a Pedro Berdäyes por su coreografía "Kitatióh" interpretada por todo el grupo, incluido el mismo. Con el primer programa, HORA PUNTA, se marcaron lo que serían las bases de la compañía hasta el año 2004. Compañía con doble dirección artística y responsables de la creación, Pedro Berdäyes y Mónica Runde, y el resto de los integrantes y ellos mismos como intérpretes. En un inicio la producción se realizaba en equipo distribuyéndose el trabajo entre todos ellos y más adelante la producción de la compañía la llevaría Mónica Runde.

Una de las características de 10 & 10 danza de 1989 a 2001 fue la presentación de dos trabajos coreográficos independientes, uno de Berdäyes y otro de Runde, siempre bajo un título genérico, dos caras de una misma moneda. Del 2001 hasta el 2004 las coreografías se comparten entre ambos creadores. Del 2005 en adelante, que Berdäyes deja la compañía para dedicarse a la labor pedagógica en el Real Conservatorio Profesional de Danza de Madrid [1], los trabajos son unipersonales de Mónica Runde, así como la dirección artística de la compañía.

10 & 10 danza ha actuado en Festivales y Teatros en Europa, Asia y América: Festival d'Automne á PARIS, Le Temps d'Aimer de BIARRITZ, Biennale de la Danse de LYON, La Rose des Vents de LILLE, Rencontres d'Octobre en LIEJA, American Dance Festival en Carolina del Norte, Festival de Otoño de MADRID, Festival Balance de MARBURG, Off Tat de FRANKFURT, International Art Summit de INDONESIA, The Turning World en LONDRES, Oriente - Ocidente de ROVERETO, Intercity FLORENCIA, Hebbel Theater de BERLIN, Teatro de la Danza y Teatro de la Ciudad de MÉXICO DF, Red Nordeste de MÉXICO (Tijuana, Hermosillo, Mexicali, Mazatlan, Culiacán), Red Serpiente de MÉXICO (Morelia), La huella de España en LA HABANA, Festival Internacional de MIAMI, Teatro San Martín y Centro Cultural La Recoleta de BUENOS AIRES, Teatro Solis de MONTEVIDEO, Teatro San Jines de Santiago de CHILE, Dansa VALENCIA, Teatro Popular Melico Salazar de SAN JOSÉ de COSTA RICA, Red GALLEGA de Teatros y Auditorios, Red de Teatros de CASTILLA Y LEÓN, Red de Teatros de la Comunidad de MADRID, Red Sarea de EUSKADI, Mercat de las Flors de BARCELONA, Festivales de NAVARRA, etc.

Desde el año 2000 la compañía es residente en el Centro de Nuevos Creadores de Madrid. Como compañía residente realizan todos los años un mes de temporada con el objetivo decrear nuevos públicos y programan el Festival 3D (tres meses de Danza Contemporánea). Mónica Runde imparte clases de Danza Contemporánea en la Escuela de Arte Dramático Cristina Rota que también forma parte del Centro de Nuevos Creadores.

10 & 10 danza ha recibido ayudas de producción por parte del Instituto Nacional de Artes Escénicas y de la Música (Ministerio de Cultura de España), la Consejería de Cultura y Turismo de la Comunidad de Madrid, Sociedad Estatal de Acción Cultural Exterior (S.E.A.C.E.X.), Mercat de les flors de Barcelona, Biennale de la Danse de Lyon y Centro de Nuevos Creadores de Madrid

Coreografías

Cronológicamente se han estrenado las siguientes producciones y coreografías:

- 1990. HORA PUNTA con las coreografías de Berdäyes Piano, Piano y Kitatióh; Sinónimos de Runde. Estreno en el Centro Cultural de la Villa de Madrid.Elenco original: Nati Aguilar, Pedro Berdäyes, María Fernandez del Castillo, Eduardo Ruiz, Mónica Runde y Fernando Vera. Escenografía: Tono Carbajo. Vestuario: Cedido por Adolfo Dominguez/Ada Dominguez. Luces: Jeff Dubois.

- 1991. HOY con Meeting Point (Runde, música original de Pedro Navarrete) e Ir (Berdäyes, música original de Etenne Scwarcz). Estreno en el Teatro Campoamor de Oviedo.Elenco original: Nati Aguilar, Pedro Berdäyes, Claudia Faci, Eduardo Ruiz, Mónica Runde y Fernando Vera. Escenografía: Tono Carbajo. Vestuario: Cedido por Adolfo Dominguez/Ada Dominguez. Luces: Jeff Dubois.

Nuestro Tiempo" (Runde, música original de Pedro Navarrete). Estreno en la Biblioteca Nacional de Montreal, Canada dentro del Festival Tangente.

- 1992. ALGUIEN HA SIDO HERIDO con c33 & Other Tales de Runde y Actos Impuros de Berdäyes. Estreno en el Centro Nacional de Nuevas Tendencias Escénicas, Sala Olimpia de Madrid. Elenco original: Nati Aguilar, Pedro Berdäyes, Tanguy Cochennec, Eduardo Ruiz, Mónica Runde y Fernando Vera. Escenografía: Tono Carbajo. Vestuario: María Fernandez del Castillo y Pedro Berdäyes. Luces: Jeff Dubois.

- 1993. HAZ DE LUZ con Años aguardando un gesto de Runde, música original de Pedro Navarrete y Amor a pedazos de Berdäyes, música original de Etienne Schwarcz. Estreno en el Centro Nacional de Nuevas Tendencias Escénicas, Sala Olimpia de Madrid. Elenco original: Pedro Berdäyes, Tanguy Cochennec, Katty Cogill, José Reches, Graça Dos Reis, Mónica Runde y Fernando Vera. Escenografía: James y James, Tono Carbajo. Vestuario: Maribel Salvans. Luces: Jeff Dubois.

- 1994.ACQUA coreografía conjunta para los espacios Insólitos de Festivales de Navarra, estreno en el Paque de la Media Luna de Pamplona. Elenco original: Pedro Berdäyes, Katty Cogill, José Reches, Graça Dos Reis, Mónica Runde y Fernando Vera. Vestuario: Berdäyes y Runde. Luces: Jeff Dubois.

- 1995. MILAGRO, La realidad y el deseo de Runde, música original de Etienne Scwarcz ("Symphonie pour une femme seule") y Si tu vieras lo que veo desde aquí de Berdäyes. Estreno en el Centro Nacional de Nuevas Tendencias Escénicas, Sala Olimpia de Madrid. Elenco original: Pedro Berdäyes, Delphine Nicolá, Orlando Ortega, Graça Reis, Mónica Runde y Fernando Vera. Escenografía: Jeff Dubois y Pedro Berdäyes. Vestuario: Iliana Altschuler. Luces: Jeff Dubois.

Ese año también se estrenó la coreografía conjunta ANYWAY como homenaje a María de Avila. Estreno en el Teatro Albeniz de Madrid.Intérpretes: Pedro Berdäyes y Mónica Runde. Escenografía y Vestuario: Berdäyes y Runde. Luces: Marta Piñeiro.

- 1996.LITTLE TALES. Petrus de Runde, O Beijo de Berdäyes y Tanto monta, monta tanto de ambos coreógrafos. Estreno en la Sala Cuarta Pared de Madrid. Elenco original: Pedro Berdäyes, Jesús Caramés, Tanguy Cochennec, Gema Diaz, Delphine Nicolá, Coral Ortega, José Reches, Mónica Runde, Fernando Vera. Escenografía y Vestuario: Berdäyes y Runde. Luces: Marta Piñeiro.

- 1997. LA CARA OCULTA DE LA LUNA. Samsara de Runde y Venus Benedectta de Berdäyes. Estreno en el Centro Nacional de Nuevas Tendencias Escénicas, Sala Olimpia de Madrid. Elenco original: Pedro Berdäyes, Jesús Caramés, Tanguy Cochennec, Gema Diaz, Coral Ortega, José Reches, Mónica Runde, Isabel Vázquez. Escenografía y Vestuario: Elisa Sanz. Luces: Baltasar Patiño.

- 1998. MARISMA con Decrescendo de Runde e In crescendo de Berdäyes. Estreno en la Sala Cuarta Pared de Madrid. Escenografía y Vestuario: Berdäyes y Runde. Luces: Marta Piñeiro Ese año se estrenó otra producción para la calle "Chueca & Cachué" estrenada en la explanada del Teatro Real como "teloneros" de la Compañía de Pina Bauch. Elenco original: Pedro Berdäyes, Tanguy Cochennec, Gema Diaz, Coral Ortega, José Reches, Mónica Runde, Isabel Vázquez. Escenografía y Vestuario: Berdäyes y Runde.

- 1999. X con Datura Sanguinea de Runde, música original de Schwarkz y Runde y Margaritas ante Porcos de Berdäyes. Este programa, para conmemorar los diez años de compañía, iba acompañado de una instalación fotográfica e interacctiva montada en el hall de la Sala Cuarta Pared de Madrid donde se estrenó. Con esta producción se les concedió el PREMIO NACIONAL DE DANZA 2000 en su modalidad de creación otorgado por el Ministerio de Cultura de España. Mónica Runde remontó DATURA SANGUINEA para la Compañía Nacional de Danza de Costa Rica y gano el PREMIO NACIONAL DE DANZA 2004 a la mejor coreografía otorgado por el Ministerio de educación, juventud y deportes de Costa Rica. Elenco original: Pedro Berdäyes, Dacil González, Coral Ortega, José Reches, Mónica Runde, Julio Viera. Escenografía y Vestuario: Elisa Sanz. Luces: Marta Piñeiro.

Llevarnos lo malo con coreografía y baile de Mónica Runde, Texto e Interpretación de Natalia Menéndez. Escenografía y vestuario: Menéndez y Runde. Luces: Marta Piñeiro.

- 2000. LIBIAMO coreografía conjunta Berdäyes/Runde estrenada en la Sala de exposiciones del Canal de Isabel II de Madrid. La peculiaridad de esta producción es la utilización del elenco completo de la compañía junto con 14 actrices entre las que se encontraban Marta Etura o Ana Rayo entre otras. Elenco original: Pedro Berdäyes, Dacil González, Coral Ortega, José Reches, Mónica Runde, Julio Viera. Escenografía y Vestuario: Berdäyes y Runde. Luces: Berdäyes y Runde.

Hannan de Artur Villalba y Panem de Berdäyes. Escenografía y vestuarios: Elisa Sanz y Pedro Berdäyes.

- 2001. Primer programa sin título genérico compuesto por las coreografías Ellos y yo de Runde y Azul purísima de Berdäyes. Elenco original: Pedro Berdäyes, Dacil González, Coral Ortega, José Reches, Mónica Runde, Julio Viera. Escenografía y Vestuario: Elisa Sanz. Luces: Gloria Montesinos (A.A.I.).

- 2002. LA SONRISA DEL GATO DE ALICIA coreografía conjunta. Estreno en el Centro de Nuevos Creadores, Madrid. Escenografía y Vestuario: Berdäyes y Runde.

- 2003. CONTRASTES coreografía conjunta. Estreno en el Centro de Nuevos Creadores, Madrid. Elenco original: Pedro Berdäyes, Dacil González, Michael Yasenack, Vanesa Medina, Coral Ortega, José Reches, Mónica Runde, Julio Viera. Escenografía y Vestuario: Elisa Sanz. Luces: Miguel Angel Camacho (A.A.I.).

- 2004. FORMAS Y LÍNEAS EN MOVIMIENTO coreografía conjunta. Estreno en el Museo Municipal de Arte Contemporanéo de Madrid, Ayuntamiento de Madrid. Elenco original: Pedro Berdäyes, Dacil González, Coral Ortega, José Reches, Mónica Runde, Naiara Rojo, Edurne Sanz. Escenografía y Vestuario: Berdäyes y Runde.

- 2005. HEBRAS DE MUJER de Mónica Runde, música original de Pedro Navarrete. Estreno en el CENTRO DE NUEVOS CREADORES de Madrid. Elenco original: Marcela Aguilar, Dacil González, Joaquín Hidalgo, Gustavo Martín, Javier Machin, Naiara Rojo, Mónica Runde. Escenografía: Elisa Sanz. Vestuario: Elisa Sanz y Maika Chamorro. Luces: J. Manuel Guerra.

- 2006. HASTA MAÑANA de Mónica Runde, música original de Pedro Navarrete. Estreno en el CENTRO DE NUEVOS CREADORES de Madrid. Elenco original: Dacil González, Juan Manuel Espinoza, Joaquín Hidalgo, Mar López, Gustavo Martín, Javier Machin, Mónica Runde, Edurne Sanz. Escenografía: Elisa Sanz. Vestuario: Elisa Sanz y Maika Chamorro. Luces: J. Manuel Guerra.

- 2007. LO K N VES N XST (lo que no ves no existe) de Mónica Runde. Estreno Teatro Salón Cervantes de Alcalá de Henares, Madrid. Elenco original: Dacil González, Juan Manuel Espinoza, Joaquín Hidalgo, Mar López, Gustavo Martín, Javier Machin, Mónica Runde, Edurne Sanz. Escenografía: Elisa Sanz. Vestuario: Elisa Sanz y Maika Chamorro. Luces: Iván Martín.

Enlaces externos

10 & 10 danza

Centro de Nuevos Creadores

S.E.A.C.E.X y 10 & 10 danza [2]

I.N.A.E.M. - El portal de la Danza (Ministerio de Cultura de España) y 10 & 10 danza [3]

Referencias

Diario EL PAÍS (España)

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• Julia Marín (1990). «De lo decorativo a lo sugerente» El País.
• Mercedes Rico (1991). «Voluntad de riesgo» El País. Vol. 6 de mayo.
• Guillermo Heras (1992). «Silencio a la danza» El País. Vol. 15 de enero.
• Julia Martín (1992). «Moda de Adolfo Dominguez en una muestra de danza madrileña» El País. Vol. 24 de enero.
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• Roger Salas (1992). «El lirio y el condón» El País. Vol. 15 de mayo.
• Roger Salas (1992). «El Festival de Otoño de París programa nueva danza española» El País. Vol. 13 de octubre.
• Roger Salas (1993). «Por amor al Arte» El País. Vol. 1 de mayo.
• Roger Salas (1993). «Una feliz iniciativa» El País. Vol. 19 de octubre.
• Roger Salas (1993). «La noche de los placeres rotos» El País. Vol. 18 de diciembre.
• Roger Salas (1994). «Tercera mirada» El País. Vol. 4 de octubre.
• Roger Salas (1997). «El girasol y las bragas» El País. Vol. 6 de febrero.
• Roger Salas (1997). «En lo alto del listón» El País. Vol. 7 de junio.
• Roger Salas (1997). «Detrás, el dolor» El País. Vol. 6 de diciembre.
• Roger Salas (1999). «Calidad Alternativa» El País. Vol. 15 de febrero.
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• Julia Martín (1997). «Bailar sin distancia» El Mundo. Vol. 10 de junio.
• Julia Martín (1997). «Contrarios complementarios» El Mundo. Vol. 10 de diciembre.
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• Julia Martín (2000). «La compañía 10x10 y La Ribót obtienen el Premio Nacional de Danza» El Mundo. Vol. 22 de noviembre.
• Julia Martín (2001). «La consigna es sobrevivir» El Mundo. Vol. 1 de mayo.
• Rafa Esteban (2001). «Vida, muerte y seducción» El Mundo. Vol. 4 de octubre.
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• Sin firmar (2002). «Mónica Runde dice que la danza es la gran desconocida» El Mundo. Vol. 21 de noviembre.
• Esther Montero (2003). «Un oasis en el desierto» El Mundo. Vol. 16 de enero.
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EL PUNTO DE LAS ARTES

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• Victor M. Burell (1999 - 2000). «Diez y diez y diez» El Punto de las Artes. Vol. 21 de diciembre de 1999 al 13 de enero de 2000.
• Victor M. Burell (2001). «Diez años de trabajo y Diez & Diez toca el paraíso» El Punto de las Artes. Vol. 2 al 8 de marzo.
• Victor M. Burell (2001). «Mi Meca estuvo en la danza. Otra vez "Diez & Diez"» El Punto de las Artes. Vol. 2 al 8 de noviembre.
• Victor M. Burell (2005). «Bailando se eniende la gente» El Punto de las Artes. Vol. 13 al 19 de mayo.
• Victor M. Burell (2005). «Una mujer que conoce a la mujer: Mónica Runde» El Punto de las Artes. Vol. 30 de septiembre al 6 de octubre.
• Victor M. Burell (2006). «El año de un paso más. Mónica Runde: primer violín.» El Punto de las Artes. Vol. octubre.
• Victor M. Burell (2008). «Y de danza van lasprimeras experiencias del año.La otra cara de la moneda "Lo que no ves no existe"» El Punto de las Artes. Vol. 18 al 24 de enero.

Diario THE NEW YORK TIMES (U.S.A.)

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• Anna Kisselgorf (1994). «DANCE REVIEW; When Folk Idioms Are Retrieved, Studied And Made Modern» The New York Times. Vol. 23 de julio.

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• Julio Bravo (1993). «Homenaje a María de Avila en el Día Internacional de la Danza» ABC. Vol. 1 de mayo.
• Julio Bravo (1994). «"Diez & Diez" Haz de luz en la danza contemporánea española» ABC. Vol. 4 de junio.* Julio Bravo (1995). «Diez y Diez, Diez» ABC. Vol. 9 de diciembre.

Diario LA NACIÓN (Costa Rica)

• Marta Ávila (2004). «Del éxtasis a la muerte» Vol. 25 de octubre.
• Marta Ávila (2008).