Electronic body music (conocido principalmente como EBM) es un genero musical que combina elementos de la música industrial y de la música electrónica punk. Emergiendo en los años 80 a mediados de las influencias de los géneros se extienden de la música industrial (Throbbing Gristle, Cabaret Voltaire), Electropunk Europeo (DAF, Liaisons Dangereuses, Portion Control) y después Musica Electronic (Kraftwerk).

Contenido 1 Características 2 Historia 3 Progresos y derivados 4 Ultimos Avances

Características

El estilo fue caracterizado por los golpes electrónicos bailables difícilmente y a menudo escasos, los gritos o los gruñidos con efectos de la reverberación y del eco, y las líneas repetidoras del secuenciador. En este tiempo los sintetizadores importantes eran Korg MS-20, Emulator II, Oberheim Matrix o el Yamaha DX7. Los ritmos típicos de EBM se basan en 4/4 de los golpes, principalmente con algún syncopation de menor importancia para sugerir una estructura del ritmo de la música del rock.

Electronic body music fue acuñada por la banda belga Front 242, de las bandas de 1984 para describir la música de su EP No Comment, lanzado en el mismo año. Algunos años antes, la DAF de Alemania utilizó el término "Körpermusik" ((body music) en una entrevista para describir su sonido electrónico bailable del punky. Otro término que se ha utilizado para referir a EBM es el aggrepo, una contracción del "estallido agresivo", usada principalmente en Alemania a finales de los 80.

Historia

En los artistas de los años 80 como el Front 242 y Nitzer Ebb (ambos influenciados por actos tales como Deutsch-Amerikanische Freundschaft, Cabaret Voltaire y Throbbing Gristle) comenzó a combinar el electropunk alemán con los elementos de la música industrial británica. El resultado de esta mezcla era un sonido bailable que fue llamado parte posteriormente de EBM en 1984. Los álbumes notables de EBM incluyen Front 242's "Official Version" y Nitzer Ebb's "That Total Age", ambos lanzados en 1987.

Por la mitad segundo de los años 80, los grupos americanos y canadienses de la música tales como Front Line Assembly, Ministry, Batz Without Flesh y Schnitt Acht comenzaron a utilizar elementos típicos del europeo EBM. Combinaron estos elementos con la aspereza de la música de america " post-industrial music" (Revolting Cocks).

Poco después, un puñado de bandas tales como Nine Inch Nails creó un estilo rock-orientado bajo influencia de los synths y de las secuencias de EBM. El resultado más bien conocido fue lanzado en 1989 bajo el nombre de Head Like A Hole

Mientras tanto EBM llegó a ser popular en la escena club underground, particularmente en Europa. ¡En este período las labels más importantes eran los PIAS del belga, Antler-Subway & KK Records, el Aleman Animalized, Techno Drome International & Zoth Ommog, El Norteamericano Wax Trax! y los Suizos label " Front Music Production" & Energy ( después renombradas Energy Rekords).

Otros artistas además del Front 242 & Nitzer Ebb eran Die Krupps, Vomito Negro, Signal Aout 42, Insekt, Force Dimension, Bigod 20 and Electro Assassin. Algunos otros grupos eran A Split-Second (un acto belga del electro-rock/new beat), AAAK, The Weathermen, The Klinik, Borghesia, The Neon Judgement, Attrition or Philadelphia Five. Estos actos produjeron algunas canciones genre-typical, aunque no eran grupos de EBM. Los artistas de algún EBM también tenían una influencia en muchos artistas del New beat & Goa trance como Juno Reactor, Astral Projection, Eon Project.

Progresos y derivados

Entre los años 90 y mediados, muchos artistas de EBM dividen o cambiaron su estilo musical y comenzaron a pedir prestados más elementos industrial distorcionados o elementos de la música rock o metal. El álbum Tyranny For You y después de álbumes de los pioneros Front 242 inició el final de la época de EBM 1980. Nitzer Ebb, uno de los artistas más importantes, se convirtió simplemente a Rock Electronico. Sin la fuerza de sus cabesillas, la música electrónica original finalmente se desmorono a mediados de 1990s.

Nuevos grupos, por ejemplo Leæther Strip, :wumpscut:, & early VNV Nation, combinaron golpes torcidos ásperos con melodías synthesizer-driven. Como se llamaría esta evolución del género de EBM es algo polémico, con los artistas, los label, y la prensa de la música usando o simplemente el término EBM, o bien términos tales como hardcore electro, electro-industrial, o especialmente en Alemania y Suramérica, elektro. Otros artistas notables de esta era incluyen Allied Vision, Psychopomps, Controlled Fusion, early Decoded Feedback, & NVMPH. Un segundo genre desarrollado en este tiempo era electro-dark. El electro dark combinó soundscapes electrónicos siniestros con roncos o vocals que croaban con una atención especial a la desesperación. Los artistas importantes eran yelworC, Mortal Constraint, Trial, & Tri-state.

Ultimos Avances

Una consecuencia de estos genres que se convirtieron en la mitad de 1990s y volvieron a allanar son más recientemente el aggrotech, que combina los fundamentos del f electro-industrial & dark electro con estructuras más ásperas de la canción, golpes techno-influenciados y líricas agresivas, torcida generalmente, de una naturaleza militante, pesimista o explícita. Algunos actos son Funker Vogt, Tactical Sekt, Hocico, newer Suicide Commando, Feindflug, Dismantled, & Velvet Acid Christ.

Por los últimos años 90 algunas bandas (VNV Nation, Covenant, & Apoptygma Berzerk incorporaban más influencias del synthpop and trance. VNV Nation's Ronan Harris & Apoptygma Berzerk's Stephan Groth llamaron este nuevo estilo futurepop, un término ahora usado más extensamente para describir su música más moderna y la de grupos similares.

Alrededor del mismo tiempo, un proceso similar sucedía en revés como un número de artistas de la escena europea del techno, por ejemplo Terence Fixmer, Thomas P. Heckmann & David Carretta, comenzando incluyendo más elementos de EBM en su sonido. En los Estados Unidos, Adán X se movió en la misma dirección. Esta tendencia creció en paralelo a la escena del electroclash que emergía y, como que la escena comenzada para declinar, un número de artistas se asoció a ella, particularmente The Hacker, movido hacia este estilo de la cruce de techno/EBM.

Ha estado aumentando convergencia entre esta escena, la escena del futurepop y también la vieja escena de la escuela EBM. Las bandas y los artistas se han remezclado y, lo más notablemente posible, Terence Fixmer unido con Nitzer Ebb's Douglas McCarthy a la forma Fixmer/McCarthy.

En 2005, Andy LaPlegua, formando una banda de futurepop con Icon of Coil, pero ahora de grabaciones y de la ejecución bajo un número de diversos nombres, de estilos de EBM que se mezclaban, industriales y del techno, acuñó la música del Techno del término (TBM) para una track de Combichrist. El término fue utilizado en el título de una compilación llamada Masterhit Recordings, "This Is... Techno Body Music Vol. 1", de futuras bandas Techno ofrecidas a través de las varias escenas que declaran" voluntad de TBM analiza las paredes dentro de las cabezas de la gente poniendo el mejor de dos escenas bajo un término común.

El grupo del futurepop VNV Nation también incluyó dos pistas del estilo de TBM en su álbum titulado Matter+Form; "Strata" & "Interceptor". Otras bandas más recientes por ejemplo Ionic Vision, Spetsnaz & Proceed ha ido la otra manera reproduciendo el viejo estilo de EBM con algunos lanzamientos en el nuevo milenio.