Ginger Snaps es una película canadiense de hombres lobo del 2000 dirigida por John Fawcett. La película se centra en dos hermanas cercanas adolescentes, Ginger y Brigitte Fitzgerald (Katharine Isabelle y Emily Perkins), que están obsesionados con la muerte. El título es un juego de palabras en la galleta del mismo nombre. "Snap" también se refiere a la pérdida de uno mismo-de control, o una rápida mordida agresiva. Durante la producción de la película, la matanza del instituto Columbine y la W. R. Myers Alto tiroteo en la escuela tuvo lugar, causando controversia pública sobre temas de horror de la película y la financiación que recibió de Telefilm.

Ginger Snaps fue bien recibida por los críticos, y se compara favorablemente con el trabajo de autor de David Cronenberg. Los críticos también elogió la iniciativa actrices rendimiento y utilización de la película de licantropía como una metáfora de la pubertad. Ginger Snaps ganó el Premio Especial del Jurado de citas en el Toronto International Film Festival.

Basado en el éxito de ventas de DVD, en una secuela, Ginger Snaps 2: Unleashed, y una precuela, Ginger Snaps Back: The Beginning, fueron filmados espalda con espalda en el 2003. Aunque Ginger Snaps 2: Unleashed tenía un limitado, pero más amplia, que la versión original, que fracasó estrepitosamente en la taquilla. En consecuencia Ginger Snaps Back fue directo al video. La película fue clasificada Nº6, el 13 de Bravo temibles Movie Moments y se considera una película de culto.

Las hermanas Fitzgerald, Ginger (Katharine Isabelle) y Brigitte (Emily Perkins), fascinado por la muerte y lo macabro, tienen un juramento: "Fuera de dieciséis años, o muertos en la escena, pero juntos para siempre." Outsiders en la escuela, sus únicos amigos que sí, que viven en un mundo quejumbroso de su cuenta. Cuando en septiembre de vengarse de una chica que sleighted ellos, Ginger es atacada por un animal salvaje: La Bestia de Bailey Downs. Más tarde esa noche, las heridas de Ginger milagrosamente curar, y ella empieza a cambiar en tan solo algunos días. Ginger quiere creer que no es nada más que el comienzo de la pubertad, pero su hermana Brigitte sabe mejor. . .

Reparto

Katharine Isabelle como Ginger Fitzgerald Emily Perkins B 'Brigitte' Fitzgerald Kris Lemche como Sam Mimi Rogers como Pamela Fitzgerald Jesse Moss como Jason McCardy Danielle Hampton como Trina Sinclair John Bourgeois como Henry Fitzgerald Peter Keleghan como el Sr. Wayne Christopher Redman, Ben Jimmy MacInnis como Tim Lindsay Leese como Enfermera Ferry Wendi Fulford como la Sra. Sykes [editar] Producción [editar] Pre-producción En enero de 1995 John Fawcett "... sabía que [él] quería hacer una película y una metamorfosis película de terror. [Él] también sabía que [él] quería trabajar con las niñas." [4] Él habló con el guionista Karen Walton, quien se mostró reacia a escribir el guión debido a la reputación del género de terror para los caracteres débiles, narración de cuentos pobres, y una imagen negativa de la mujer. Sin embargo, Fawcett Walton convencido de que esta película va a re-interpretar el género. [4]

Los dos encuentran problemas para financiar la película. Se acercaron a productor Steve Hoban, con quien había trabajado antes, y él aceptó producir la película. Hoban Ken Chubb empleados para editar y pulir la historia, y después de dos años que estaban dispuestos a buscar los financieros. [4]

Movimiento internacional se comprometió a financiar y distribuir la película en Canadá, y Trimark aceptó ser el distribuidor de América y financiero. [4] La película parecía a punto de entrar en producción en el otoño de 1998, sin embargo las negociaciones con los productores Trimark se pierda la fecha límite de presupuestos de Telefilm Canada, el Organismo Canadiense de la agencia federal de financiación de la película. En lugar de seguir adelante con sólo el 60% de la financiación, Hoban decidió esperar un año para la financiación de Telefilm. Durante este intervalo de Trimark cayó la película. Lions Gate Films se llevó a cabo Trimark, y Unapix Entertainment acordó distribuir el DVD. [4] El presupuesto de la película fue dólares canadienses menos de $ 5.000.000. [5]

[editar] Casting En realidad, los dos conductores de fundición se reunió con dificultad considerable. Mientras que un director de casting fue fácil de encontrar para Los Angeles, los directores de casting de Canadá resultó ser su consternación por el horror, gore, y el lenguaje. Cuando uno finalmente accedió a recoger la película, el tiroteo en la escuela de Columbine, y de otro tiroteo en Alberta, de repente empuje el centro de atención pública en los adolescentes violentos. El anuncio del Toronto Star, en que la financiación Telefilm fue una "película slasher adolescente" se reunió con una serie de debates y de indignación en los medios de comunicación, lo que generó una cantidad notable de los efectos (adversos) de publicidad para que una película pequeña, independiente. [4] [6]

Casting tuvo lugar en Los Ángeles, Nueva York, Toronto, Montreal y Vancouver. Emily Perkins y Katharine Isabelle audición en el mismo día en su agencia en Vancouver, la lectura de uno-otro fuera de la cámara. Cuando sus audiciones grabadas llegado, guionista Karen Walton dijo que eran exactamente como ella había imaginado a los personajes. [4]

Curiosamente, ambas han nacido en el mismo hospital, asistieron a la misma pre-escolar, primaria y las escuelas privadas, y están en la misma agencia. Perkins tenía veintidós años en el momento e Isabelle cuatro años más joven, pero era Perkins que sería elegida como la hermana menor.

Así, después de seis meses de búsqueda infructuosa, los dos conductores se encuentran en el mismo día. Se consideró entonces la siguiente personajes más importantes: el traficante de drogas y de las funciones madre. Mimi Rogers accedió a jugar la madre, Pamela, y dijo que le gustaba el humor negro y el alivio cómico en el papel. [4], Robin Cook, el director de casting de Canadá, presentó uno de sus favoritos, Kris Lemche, para el papel de traficante de drogas Sam. Después de ver la audición de Kris, Fawcett lo contrató. [4]

Katharine Isabelle tener una prótesis facial aplicada. [Editar] Tiro La película se rodó entre el 25 de octubre 1999 y 6 de diciembre de 1999, que duró seis semanas y dos días. Tres de los suburbios de Toronto, Etobicoke, Brampton (Kris Lemche la ciudad natal), y sirvió como el suburbio de Scarborough de Bailey Downs. [4] fuera de filmación en Toronto durante el invierno durante dieciséis horas al día, seis días a la semana significa que las enfermedades se hacen sus rondas a través del reparto y el equipo cada pocas semanas. [4] [7]

En el primer día de rodaje en los suburbios, se han creado todas las fotografías de imágenes fijas para la secuencia del título. La sangrienta escena atrajo a una multitud de muertes y Fawcett preocupa perturbar a los vecinos. [4] Las niñas estaban cubiertos de sangre falsa para los tiros y, a la vez, el sótano propietario de una casa sirvió como su vestuario. Cada vez que tenía que cambiar, alguien tenía que distraer a cuatro, el dueño de una casa-niño de un año [7].

El calendario estuvo muy rápido y caótico para que actores y el equipo se volvían a rodar escenas día a las 11 pm de la noche y el rodaje de escenas para un día en el invernadero se inició a la medianoche. El Director de Fotografía resuelto el problema mediante la difusión de gel y cuatro lámparas de kilovatios dieciocho que generan luz suficiente para ser visto a una milla de altura en el cielo. [4]

Los efectos especiales resultaron ser una dificultad importante como Fawcett evitado los efectos CGI, y prefirió recurrir a medios más tradicionales de la prótesis y maquillaje. En consecuencia Isabelle tuvo que pasar hasta siete horas en la silla de maquillaje para crear la transformación de Ginger y dos horas más para eliminarlos. [7] A menudo cubierto de sangre falsa pegajosa que se requiere de bórax y detergente para eliminar, que tuvo que soportar más que usar lentes de contacto obstaculizado su visión y los dientes significaba que no podía hablar sin un ceceo. Lo más agravante de la prótesis facial completo que le dio una nariz que moquea permanente que tenía que tapar con Q-tips [4].

[editar] Post-producción A partir de diciembre de 1999, Brett Sullivan, el editor, trabajó con John Fawcett, durante ocho semanas para crear la versión final de la película. [4] A pesar del corto tiempo para la edición de la película fue nominada a un genio en la edición. [8] Sonido el diseñador David McCallum de Tattersall A pesar de un calendario apretado de manera similar en el departamento de sonido, la película también sería nominado para un genio en la edición de sonido [8].

[editar] Recepción de la crítica La película fue bien recibida por los críticos, jactándose de un 89% el número de frescura Tomatometer [9]. Elogios de la Crítica se centró en la calidad de la actuación de los dos conductores, la transformación de reminiscencias terribles de Cronenberg, el uso de la licantropía como metáfora de la la pubertad, y el humor negro. [10] [11] [12] [13]

Los críticos que filtró la película pensó que la metáfora de la pubertad demasiado obvio, los personajes también sobre la parte superior (especialmente la madre), y el humor negro y elementos de terror desequilibrada. [5] [14] Sin embargo, lo hicieron de crédito como un intento digno y a menudo le dio marcas media estrella en sus escamas.

En términos de opinión pública, la película recaudó 425.753 dólares canadienses en el país, por lo que es 15, la quinta película más taquillera de Canadá, entre diciembre de 2000 y noviembre de 2001. [] Debido a un objeto de culto, ha logrado importantes postproducción de vídeo y ventas de DVD. Estas ganancias combinadas con moderado éxito teatral en el extranjero se han traducido en la creación de una trilogía.

Debido a que la película Lycanthropy vínculos con la menstruación y tiene dos hermanas, Ginger Snaps se presta a una crítica feminista. "Al mismo tiempo que representan los bonos mujer tan importante y lleno de dificultades, Ginger Snaps retrata la doble cara se une a las adolescentes". y "El jengibre es una realización de estos binarios imposible: ella es a la vez sexualmente atractiva y monstruosa," natural "y" Supernatural ", animal y humana," femenino "y transgresor, una hermana y un rival." [16]

[editar] Premios y Nominaciones El Gremio Internacional del Terror llamada Ginger Snaps la mejor película del año 2001. [17] Málaga Semana Internacional de Cine Fantástico expedido mejor película, mejores efectos especiales y mejor actriz Emily Perkins [18]. El Festival Internacional de Cine de Toronto le dio un Jurado Especial Cita [19]. Ginger Snaps ganó el primer Premio Saturn a la mejor versión del DVD de 2002 de la Academia de Ciencia Ficción, Fantasía y Horror Films, EE.UU. [20]. Karen Walton ganó el Premio Canadiense de comedia por Pretty Funny Escritura [21].

Ginger Snaps fue nominado para los premios Genie a la cinematografía, la edición y edición de sonido. [8]

[editar] Soundtrack La banda sonora fue lanzado por Roadrunner Records.

[editar] Series de TV Subvención Harvey, un productor de ambas películas de la segunda y tercera, series de televisión cree que fue probablemente la mejor manera de extender la franquicia, citando la idea de trazar un carácter "de historia a historia, un lugar a otro, contando historias sobre hombres-lobo," inspirado por Brendan Fletcher haber aparecido en tanto las secuelas y precuelas (como personajes diferentes). Pero este tipo de decisiones con el resto Steve Hoban, productor senior de la trilogía, que dejó claro que no hay planes para más películas de Ginger Snaps, señalando el hecho de que las secuelas para garantizar estrenos cinematográficos como la razón. Aunque le dio alguna esperanza a los fans, que indicaba que había suficiente interés en las secuelas, y los DVD de hecho lo bastante bien, hay "una buena posibilidad de algún tipo de Ginger Snaps proyecto en el futuro." Llegó a decir que, ya sea en forma de película o serie de televisión, está a favor de hacerlo avanzar con el carácter de "Ghost" de la secuela (interpretado por Tatiana Maslany). [22] A partir de 2008, no tiene más información desarrollado, y queda por ver si una serie de televisión se materalize.