Julio Estrada

Julio Estrada (Ciudad de México, 10 de abril de 1943), creador musical, historiador, pedagogo, e intérprete mexicano de padres exiliados originarios de España.

Editor de La música de México (1984), sus búsquedas sobre el prehispánico mexicano le conducen al tema de la identidad cultural musical. El sonido en Rulfo (1989) y su nueva edición, El sonido en Rulfo: el ruido ese (2007) dan base a la multi-ópera Murmullos del páramo (1992-2006) para siete voces solistas, cinco instrumentos y distribución espacial electroacústica, constituida por un conjunto de siete módulos que pueden ejecutarse de manera independiente. El estreno de la versión completa fue en 2006 en Madrid, con reposiciones en Stuttgart, México y Venecia, bajo la dirección escénica de Sergio Vela y la dirección musical del autor, quien asumió una de las voces de la obra. Una nueva versión se presenta en Japón en diciembre de 2010 con escenografía, iluminación y vestuario concebidos por el propio autor.

En paralelo al proceso de creación de dicha multi-ópera inicia una nueva búsqueda consistente en la creación musical en directo, que emprende con la Orquesta Juvenil de Ensenada (1999-2003), con la Orquesta Infantil de Bergen, Noruega (2001) y con solistas y grupos de cámara, como Simultáneas a 3 para violonchelos (2004), creación radiofónica en vivo. En 2005 participó en Itinerarios del sonido con Búsica, para voz y violonchelo (interpretación del autor), que evoca los atentados del 11 de marzo de 2004 en la Estación de Atocha. En 2006 el festival de Donaueschingen le encarga Quotidianus: polvo eres, que estrena con su voz y el Arditti String Quartet. En septiembre de 2010 presenta varias creaciones en vivo en la Universidad de Córdoba y en la de Santa Fe, Argentina.

Sus teorías están expresadas en Música y teoría de grupos finitos, escrito en co-autoría con Jorge Gil; Realidad e imaginación continuas. Filosofía, teoría y métodos de creación musical en el continuo; Teoría d1. MúSIIC, sistema interactivo de investigación y creación musical y Teoría d1. El continuo de las escalas. En conjunto, dichos trabajos sintetizan dos nociones básicas: el potencial combinatorio de los intervalos, contenido en la colección de cantos (1974-1980) para instrumentos solistas -Canto tejido, piano, Canto oculto, violín, Canto alterno, violonchelo- o para conjuntos instrumentales -Canto mnémico, cuarteto, Canto naciente, octeto de metales y Diario, para 15 cuerdas- y el macro-timbre continuo, contenido en su obra desde 1980 -eua'on (1980, electroacústica), eua'on'ome (1995, orquesta), los yuunohui para cuerdas (violín, viola, chelo y contrabajo en versiones para solo dúo, trío o cuarteto), eolo'oolin (1984, 6 percusiones), ishini'ioni (1990, cuarteto de cuerdas), mictlan (1992, voz, contrabajo y ruidista), miqi'nahual (1994, contrabajo) o miqi'cihuatl (2002, voz femenina). En 1999 el festival de Witten le encarga yuunohui'tlapoa (piano, clavicémbalo u órgano) y en 2008 David Schotzko le encarga yuunohui'wah para ruidista. En 2008 inicia una nueva ópera basada en textos propios, Velia: creo en lo que creo, obra en proceso que presenta en una primera fase en el Festival de Chihuahua.

Profesor de la Escuela Nacional de Música (1971-) y titular del Laboratorio de Creación Musical (1996-), profesor fundador del Programa de Maestría y Doctorado en Música, miembro del Instituto de Investigaciones Estéticas de la UNAM, de la Academia Mexicana de Ciencias (1996-), de la Asociación Mexicana de Ciencias, Artes, Tecnología y Humanidades (2004-) y del Sistema Nacional de Investigadores, del cual es el artista mexicano con mayor rango, Nivel III. 1984-).

Doctorado en música y musicología por la Universidad de Estrasburgo, Francia, con la tesis Théorie de la composition: discontinuum - continuum (1994). Orden de las Artes y las Letras de Francia (1981, 1986), Mención honorífica del Premio Pierre de Monaco por ishini'ioni (1990), Premio Universidad Nacional en Creación Artística (2000). Profesor invitado de las universidades de Stanford, San Diego, Nuevo México, Complutense, Compostela, Rostock y Sorbona; de los cursos de Darmstadt (1984, 1992, 1998), Ateliers UPIC (1986-2001) y del Centre de Mathématiques et Automatique Musicales, París (CEMAMu, 1980-86), donde dirige en 2001 las investigaciones en substitución de Iannis Xenakis para crear una versión PC de la UPIC y donde propone un nuevo proyecto, la UPIC siglo XXI, inconcluso al cerrarse el CEMAMu. Autor de un centenar de ensayos, varios traducidos a siete idiomas. Autor de cuatro libros, treinta artículos en libros y más de medio centenar de artículos en revistas. Editor de La música de Conlon Nancarrow de Kyle Gannn y editor de la revista PIM, Perspectiva Interdisciplinaria de música, ENM-IIE-CCADET-UNAM, México.

Obras

• Memorias, para teclado (1971)
• Melódica, pàra instrumentos monódicos (1973)
• Canto alterno, violonchelo (1978)
• Canto tejido, piano (1974)
• Canto oculto, violín (1977)
• Canto mnémico, cuarteto (1974)
• Yuunohui'se, violín (1989)
• Yuunohui'ome, viola (1990)
• Yuunohui'yei, violonchelo (1983)
• Yuunohui'nahui, contrabajo (1985)
• Yuunohui'tlapoa, teclado (1998)
• Canto naciente, octeto de metales (1975-78)
• eua'on, electroacústica (1980)
• eua'on'ome, orquesta (1995)
• eolo'oolin, 6 percusiones (1984)
• ishini'ioni, cuarteto (1990)
• Murmullos del páramo, multi-ópera (1992-2006)
• mictlan, voz, contrabajo y ruidista (1992)
• miqi'nahual, contrabajo (1994)
• miqi'cihuatl, voz femenina (2002)
• Simultáneas a 3, violonchelos (2004)
• Búsica, voz y violonchelo (2005)
• Quotidianus: polvo eres, voz y cuarteto de cuerdas (2006)
• Murmullos del páramo, ópera (2006)

Premios

• Orden de las Artes y las Letras (Francia 1981, 1986)
• Mención honorífica Prix Prince Pierre de Monaco (1999)
• Premio Universidad Nacional en Creación Artística (2000)

Libros

• Música y teoría de grupos finitos (Estrada-Gil 1984, IIE-UNAM)
• El sonido en Rulfo (1989); reedición corregida y aumentada: El sonido en Rulfo: el ruido ese (2007, IIE-UNAM)
• La música de México, editor, 10 volúmenes de Historia, Bibliografía y Antología musical (1984-1988, IIE-UNAM)
• Realidad e imaginación continuas. Filosofía, teoría y métodos de creación musical en el continuo (en prensa, IIE-UNAM)
• Teoría d1. MúSIIC, sistema interactivo de investigación y creación musical (ENM-UNAM 2006)
• Teoría d1. El continuo de las escalas (en prensa, ENM-UNAM).
• Canto roto. Silvestre Revueltas (en prensa, IIE-UNAM, FCE).

Enlaces externos

• Estradando: Julio, blog personal
• Escucha las obras de Julio Estrada
• Descargar d1 MuSIIC 3.2 Software