No Lo Tomes Personal

No Lo Tomes Personal
Álbum de Estudio de Eczema
Publicación	01 de Diciembre de 2010
Grabación	2010
Género(s)	Rock alternativo
Duración	52 min 56 s
Discográfica	Independiente

No Lo Tomes Personal es el Primer Disco de la Banda valdiviana de Rock Alternativo: Eczema.

Temática

El Disco Está Ambientado en el Día de un ser común y corriente, Una persona inmersa en un Mundo lleno de exigencias y estereotipos. Un día cualquiera al despertar, Comienza a cuestionar todo lo que ha echo de su vida y mira a su al rededor de un modo diferente.

Así, comienza a Narrarnos todo lo que Sucede con sus vecinos, amigos, su sociedad en general y con sus propios sentimientos y emociones. Son 13 Canciones súmamente diversas que pueden llegar a polemizar si no se saben interpretar. Hay críticas sociales, historias, canciones de amor y desamor, utopías, fantasías y hasta un tributo a las jóvenes madres soleras.

Recorrido Canción por Canción

El disco aparenta comenzar con una persona recién despertando, ya que al principio de la primera canción logran distinguirse unos ronquidos, un despertador sonando, unos bostezos y como si fuera poco, la primera línea de “Flotaré”, comienza diciendo “Desde que despierto ya todo me sale mal”.

“Flotaré” es una canción feliz, con pinceladas de reggae e incluso un pequeño pedacito de Cumbia, con una letra que ya en el coro deja el mensaje claro: “Vivir para disfrutar cada Problema”. Es una utopía de cómo este personaje ficticio se plantea un país ideal, sin discriminación ni relojes (volvemos a mencionar un reloj), Sin racismo ni discusiones, para al final de la canción poner los pies en la tierra y decir que “todo es fantasía” porque la gente “jamás estará dispuesta a cambiar”.

Luego como segunda canción se nos presenta “Tu Amor Duele en la Entrepierna”, una canción ya conocida de la banda pero lógicamente mejor grabada y mezclada. Con metáforas inocentes como que te ardan los ojos de tanto llorar, así como si tuvieras “extracto de juguito de limón”. A pesar de que habla de sufrir, deja un toque esperanzador al final del coro: “No me seguiré arrastrando si esto nunca fue de a dos”. Con una potencia sólo comparable con el Rock Británico de los 90’s.

Pero el romanticismo no podía esperar… ya en la canción numero Tres se escuchan unos acordes acústicos influenciados al más puro estilo de las baladas de un Mariachi, Estilo que también incluye la letra al decir ‘Ahorita’ en vez de ahora, Quizás este es el Hit de la banda ya que con ésta canción se dieron a conocer, también fue grabada otra vez y de seguro será el Hit 2.0 ya que la interpretación subió los decibeles. La canción probablemente le debe el éxito a su temática: La desesperación de una persona al ver que su relación cae en la rutina.

Terminando la balada, se oye un silencio rotundo, no nos damos ni cuenta y empieza a sonar un redoble de batería y una guitarra blusera, Mezclando un Blues con pinceladas de Country. “Elizabeth” es quizás la canción más compleja del disco, no sólo por su ejecución musical si no que también por la polémica letra. “Elizabeth” cuenta la historia de una joven que se enamoró a los 16 Años de un canalla que ya era casado y bastante pervertido, quien “Su flor robó, ese día de abril”, la embarazó y se dio a la fuga. Es una canción que dice mucho, tratando el lado más desconocido por los hombres compositores: Los sentimientos de la Mujer. Es un respetuoso homenaje a las madres solteras, y es probable que “Elizabeth” sea un verdadero Himno para las madres jovencitas.

Cuando creímos oír lo mejor del disco, aparece una Trutruca seguida de unos acordes de unas guitarras muy bien ejecutadas, una percusión latina y nos encontramos con “La Cura Milagrosa”, canción que te deja descolocado por su critica social, instando a los jóvenes a “Encontrar la medicina de la Guerra y sembrar amor en su tierra”. ¡Que canción tan hermosa! Además de tener un dejo de folclor andino, pero lógicamente, llevado al estilo de tocar de estos muchachos.

Cuando estás en un estado de paz y reflexión por “La cura Milagrosa” te asustan unas secuencias inesperadas de batería y comienza una canción espléndida, escogida por los integrantes como el primer sencillo. “Pared Negro/Azulada” es una canción que habla de una ruptura, pero de una manera diferente. El vocalista nos habla de El y de Ella en una prudente tercera persona. Una batería impredecible, unos contratiempos bien marcados, muchos juegos de intensidad y un solo de guitarra digno de deleitar a los guitarristas más virtuosos. La canción alcanza una cúspide de intensidad indescriptible para luego tomarnos por sorpresa terminando bruscamente con un silencio absoluto.

Hasta ahí ya quedas satisfecho con lo oído, pero comienza un bajo bastante ad-Ok a unos redobles en el borde de la caja que luego de dos vueltas, estallan con buenos reffs y un punteo de guitarra genial. Se trata de una de las canciones más personales según el mismo vocalista y compositor de los temas. “Tal Vez; Quizás” es una canción digerible melódicamente, pero con una letra a ratos incomprensible. Lo que nos deja en claro es que habla de una persona frustrada, que tenía una relación feliz con alguien, pero este alguien luego de terminar con él, ya está en una relación con otra persona. La canción jamás bordea lo ofensivo, todo lo contrario la frustración se dirige más que nada a que este nuevo tipo no tiene Nada en común con ella. (Úsese como referencia ideal un pedazo de la segunda estrofa que dice “Él no es como tú, él sí cree en Dios”.) La canción tiene un toque de lo que no pudo ser… pero de sarcasmo al acabar diciendo “Mi tranquilidad será tratar de no echarte de menos… ¡vive tu infierno junto a él!”. Una canción con estilo propio, jugando con el más puro Indie.

Hasta ahí, hemos recién oído la Mitad del disco; y justo en el medio, aparece un elegante número 8 en nuestro reproductor y comienza un arpegio suave, acompañado de un Cello que te emociona y potencia la idea de la canción. “Viví un Perfecto Amor” es la balada perfecta, Buenos arreglos, la batería entra cuando tiene que entrar, y un solo de guitarra que pone tus pelos de punta. Es quizás la canción más intensa del disco, a pesar de ser una Balada, tiene una potencia poco antes escuchada y no cae en la típica canción romántica, si no que todo lo contrario, tiene un Rock bien definido y que se lleva perfecto con lo que se quiere entregar. La voz de Robex también transmite una energía auténtica, es imposible no emocionarte con ésta sólida interpretación. Quizás la mejor canción de un disco que ya es bueno.

La música es exquisita, pero sin duda nada te hace mover los pies con tanta inercia como el Jazz. “Adiós y Deséame Suerte” no es una canción 100% digerible, hay que saber apreciar la instrumentación y dejarse llevar, un bajo que marca un buen tiempo y unos acordes bien trabajados, además que la canción promete como un éxito debido a su trama: ¡Es una canción echa para pedirle un tiempo a tu pareja!, Un buen solo, una batería digna de haber sido oída en los años 60’s y unas metáforas poco poéticas pero igual de útiles hacen que esta canción sea una obra maestra.

Llevando un disco bien armado hasta ahí, aparece una locura inesperada que nos desordena las neuronas. Un Rock&Roll puro, bueno, simple pero versátil. Con una letra que nos deja en la duda de que si el compositor es una persona común y corriente o un verdadero maestro de las letras. “Departamentos” es simplemente una canción que hay que escuchar una sola vez y te vuelve adicto, se basa en un edificio de 10 pisos, y en cada piso hay una historia que se vuelve una verdadera tragicomedia. Imposible no reír con la historia, pero considerando que son 3 estrofas y 3 coros distintos, nos llevará un buen tiempo aprendérsela de memoria. Ésta será una de las canciones con las cuales la banda será recordaba por siempre. Nada que envidiarle a los grandes íconos del Rock&Roll, pero nuevamente, con un estilo propio.

Si de relajarse se trata, nada como el reggae, y eso no es un secreto para nadie. “Algo anda mal” trata con un toque levemente cómico y sutil, como decirle a tu pareja que hay un ‘algo’ que no está funcionando, e incluso dando opciones de qué podría desgastar todo (“No, tus ataques de celos no soporto más, y tu detestas mis momentos de irritabilidad…”), Es una canción feliz, como el reggae autentico, con coros que nos recuerdan la música Chillout y una letra demasiado agradable, pero llena de nostalgia. Musicalmente lo más marca presencia es el Bajo. La canción gira en torno a este instrumento. Una secuencia bien definida y unos fraseos en la voz que nos dicen mucho en cuanto a la relación letra/melodía.

El disco nos mantiene en un deleite constante en el track número 12. Borrar cada Palabra es un tema oscuro y romántico a la vez. Que nos habla de una pareja que termina y vuelve constantemente hasta que uno de los dos se cansa. Unos acordes menores y una batería elegante y respetuosa que sabe justo en que momento explotar. Nuevamente una canción de Eczema cambia de ritmo cuando menos lo esperas. La canción muestra los tonos más graves de la voz y simplemente el tema suena como algo ligeramente sexuado.

Ya cerrando el disco nos encontramos con “Tienes Algo”, una canción que seguramente debe estar entre las favoritas de los mismos integrantes. Hablándonos de un amor inocente hacia algo que no tenemos certeza si es que existe o no. Ambientado en un esquizofrénico que se enamora de su amiga imaginaria, pero dejando un coro interpretable y dedicable. Un buen tema, con un toque de Brit Pop pero nuevamente, con la originalidad ya presente en todo el disco.

El disco cierra como debía ser, con un toque íntimo, un par de amigos bebiéndose algo, tocando la guitarra e intentando cantar una canción, luego de un abrupto error y unas carcajadas que se oyen sinceras, “De guerras y Treguas” es un regalo para los fans. Una melodía sencilla pero demasiado interesante.

Tracklist

• 01. Flotaré
• 02. Tu Amor Duele en la Entrepierna
• 03. Dime si Aún Palpita
• 04. Elizabeth
• 05. La Cura Milagrosa
• 06. Pared Negro/Azulada
• 07. Tal Vez; Quizás
• 08. Viví un Perfecto Amor
• 09. Adiós y Deséame Suerte
• 10. Departamentos
• 11. Algo Anda Mal
• 12. Borrar Cada Palabra
• 13. Tienes Algo

Créditos

• Todos Las Letras Escritras por Robex
• Todas las Líneas Melódicas Compuestas por Robex (Exceptuando Tema 8 'Viví Un Perfecto Amor', Música Robex y Don Cami)
• Grabado, Mezclado y Masterizado entre Julio y Octubre del 2010 en Ramsés Studio; Concepción, Chile
• Ingeniero de Grabación y Mezcla: Ramsés Vega Reyes
• Voz Principal: Robex
• Batería, Percusión Latina: Sebas
• Guitarras Eléctricas: Ozzy, Pancho (tema 11 'Algo Anda Mal': Robex)
• Bajo: Don Cami
• Guitarras Acústicas: Robex (tema 5 'La Cura Milagrosa': Ozzy)
• Coros: Catalina Paredes, Don Cami (Tema 4 'Elizabeth' coros por Macarena Vega)
• Cello en 'Viví un Perfecto Amor': Catalina Paredes
• Teclados en 'Pared Negro/azulada': Ozzy
• Trutruca en 'La Cura Milagrosa': Pancho
• Voces de fondo en 'Flotaré' y 'De Guerras y Treguas': Pancho, Ozzy, Sebas, Don Cami
• Producido por Eczema.

Enlaces externos

• Facebook de Eczema