- King Clave
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King Clave Datos generales Nacimiento 14 de febrero de 1944 (67 años) Origen Formosa (provincia de Formosa) Argentina Ocupación cantante, cantautor, productor musical Información artística Alias King Clave Género(s) pop latino, bolero, mariachi, balada, new wave Instrumento(s) voz, guitarra Período de actividad 1964 hasta la actualidad Web Sitio web KingClave.com (sitio web oficial) King Clave (Formosa, 14 de febrero de 1944),[1] es un cantautor argentino, cuyos éxitos fueron conocidos en los años sesenta y setenta.
Contenido
Juventud
Nació con el nombre de Jorge Fidelino Ayala en el barrio San Miguel (2 km al norte del centro de la ciudad de Formosa, capital de la provincia de Formosa, en el noreste argentino).[2]
El 21 de enero de 1958, Jorge Ayala ―de 13 años de edad― partió como polizón en un tren de carga desde la vieja estación de trenes de Formosa, con destino a la ciudad de Buenos Aires. Lo acompañaban sus amigos adolescentes Domingo Mingo Segovia con su hermano Leonardo Segovia, y Coco Iza. Cuatro días más tarde llegaron a la estación de Retiro y fueron caminando hasta una villa miseria en Ciudadela ―en las afueras de la ciudad―, donde tenían conocidos. Allí vivieron durante varios meses. Consiguieron trabajo en una fábrica de heladeras.[3]
Carrera profesional
Jorge Ayala (King Clave) se hizo amigo del cantante Roberto Sánchez (quien más tarde sería el famoso Sandro), quien le presentó a Billy Bond, el músico de rock que creó el movimiento del rock nacional argentino. Billy Bond lo escuchó cantar y lo llevó al programa televisivo musical más importante de esa época: Escala Musical, en Canal 13. Entonces comenzó su carrera artística, presentándose continuamente en los mejores shows televisivos, como Sábados Circulares de Mancera (Canal 13), Sábado de la Bondad y El Special (Canal 9) y Club Tropicana, entre otros.[3]
Se utilizaron sus canciones más conocidas en la película La pandilla inolvidable (1972), donde actuaban Ana María Picchio, Ubaldo Martínez, Santiago Gómez Cou y Pablo Codevilla.[4]
En 1972 comenzó sus estudios en la Escuela de Bellas Artes de Buenos Aires, donde se especializó en varias disciplinas artísticas. También entró a estudiar una tecnicatura en derechos de autor en Sadaic (Sociedad Argentina de Autores e Intérpretes). Entre sus profesores se contaban Homero Expósito y Eladia Blázquez. En 1973 se recibió de «licenciado en derechos de autor».[3]
Ese año (1973) actuó en el programa Sábados Sensacionales de Amador Bendayán, en el canal Venevisión, de Venezuela.
En 1974 decidió convertirse en el primer productor independiente de Argentina. Colocó a varios artistas en los primeros lugares de ventas, desde las compañías discográficas Odeón, RCA Víctor y Music Hall, entre otras. Ese año viajó a México, donde produjo su propio material y se lanzó al mercado internacional. Inmediatamente se colocó en primer lugar del ranking de toda Latinoamérica y vendió 5 millones de simples de la canción «Los hombres no deben llorar» y otras tantas, con «Mi corazón lloró», «Tema de amor para una chiquilina», «Nunca más podré olvidarte», «Por culpa de tu amor», entre otras.[3]
El 2 de julio de 1975 se presentó por primera vez en el Madison Square Garden (de Nueva York) ante 50 000 personas. Le seguiría el Olimpia (de París), el Caesar Palace (de Las Vegas) y muchos otros casinos del mundo. Ese mismo año se presentó en el canal Televisa (de México) en el show más importante de aquel país: Siempre en Domingo, conducido por Raúl Velasco.
En 1978 actúa en la película mexicana La hija de nadie (estrenada a principios de 1979).[5] Inmediatamente después aparece ―como coprotagonista con Yolanda del Río― en Los hombres no deben llorar (estrenada el 21 de junio de 1979). Allí conoce a Noemí Ceratto, con quien se casará.
En 1980 participa en la película argentina Ritmo, amor y primavera, de Enrique Carreras, con Cacho Castaña, Mónica Gonzaga, Tincho Zabala, Carlos Calvo, Juan Carlos Thorry y Noemí Alan. Se estrenó en enero de 1981.[6] Ese año aparecieron varias de sus canciones en telenovelas argentinas: Herencia de amor, Un callejón en las nubes, Rossé, Aprender a vivir, Lo imperdonable y así logra introducirse en el mercado de su país.
En 1982, el cantante Luis Miguel incluyó una canción de King Clave, «Balada para mi abuela», en su disco 1 + 1 = 2 enamorados.
En 1984 actuó en la coproducción argentinomexicana La superdotada, dirigida por Juan Bautista Maggipinto, con Thelma Tixou, su esposa Noemí Ceratto y Orlando Marconi.[7]
En 1985 dejó su profesión de cantante al ser electo vicepresidente de Sadaic. Dedicó todo su tiempo en la defensa de los derechos de autor.
En 1990 decidió convertirse en comerciante con su esposa Noemí Ceratto (actriz y modelo). En el 2001, su esposa y su hijo Sebastián lo convencieron de volver a los escenarios. Se presentó en el Hollywood Paladium de Los Ángeles (California) ante 5000 personas. Realizó exitosas presentaciones en los mejores escenarios de Las Vegas, Nueva York, Texas y Arizona; en México, Canadá y Europa.
Ha filmado varias películas en México, Estados Unidos y Argentina, entre las que se encuentran Los hombres no deben llorar, El nido, La hija de nadie, El cara parchada y La pandilla inolvidable, entre otras.
Enlaces externos
- IMDB.es (ficha técnica de King Clave).
Notas
- ↑ «King Clave», ficha en el sitio CineNacional.com.
- ↑ «Barrio San Miguel, una geografía de afectos», artículo de Sergio Lilo Domínguez en el sitio web de King Clave.
- ↑ a b c d «Una historia romántica», artículo biográfico en el sitio web de King Clave.
- ↑ «La pandilla inolvidable», ficha técnica en el sitio CineNacional.com.
- ↑ «La hija de nadie», ficha técnica en el sitio IMDB.com.
- ↑ «Ritmo, amor y primavera», ficha técnica en el sitio CineNacional.com.
- ↑ «La superdotada», ficha técnica en el sitio CineNacional.com.
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