- Yvonne Blake
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Yvonne Blake (Manchester, 1938), es una figurinista española de origen inglés, ganadora de 4 Premios Goya y 1 Oscar de la Academia.
Contenido
Biografía
Inicios
Tras varias ayudantías, su primer trabajo como diseñadora de vestuario fue en la película de Daniel Mann La Venus de la Ira , en Israel, protagonizada por Sophia Loren. Fue un rodaje duro, pero supuso el despegue de Blake como diseñadora de vestuario en el mundo del cine. Sus siguientes títulos serían Falso ídolo , El espía de la nariz fría , y Farenheit 451 , basada en la novela de Ray Bradbury.
En Farenheit 451, Blake estuvo a las órdenes del director François Truffaut y del director de producción Tony Walton. La relación de Blake con el director francés fue una de entendimiento mutuo prácticamente desde el principio. Se buscó una estética que contrapusiera la artificialidad del mundo de los ciudadanos alienados con la naturaleza en la que viven los hombres-libro.
Como nota curiosa, la propia Blake aparece como uno de los hombres-libro al final de la película, siendo La cuestión judía , de Jean-Paul Sartre.
Etapa Inglesa
Tras Farenheit 451, Blake se traslada a Londres, donde participará en las películas Charlie Bubbles , protagonizada por Albert Finney, y La mejor casa de Londres . También se encargó del vestuario de El último valle , protagonizada por Michael Caine y Omar Sharif, dirigida por James Clavell (autor de novelas como Shogun ).
Primera etapa en España
En esta primera etapa en España, Blake participará en el rodaje de dos películas. La primera de ellas fue Duffy, el único , protagonizada por Susannah York, James Coburn y James Mason.
El rodaje no escatimó en medios. Como curiosidad, apuntar que Susannah York fue proclamada Miss Turismo 1967 por las autoridades españolas durante el rodaje.
La siguiente sería el western cómico A talent for loving , la cual sería la primera colaboración de Blake con la casa de ropa Cornejo. Además en el rodaje conoció al que más tarde sería su marido, Gil Carretero, quien era el segundo ayudante de dirección.
El Oscar
En la ceremonia de los Premios de la Academia Norteamericana del año 1971, Blake ganó el Oscar al Mejor Vestuario por la película Nicolás y Alejandra , una superproducción dirigida por Franklin J. Schaffner y producida por Sam Spiegel, responsable, entre otros projectos, de colaboraciones con David Lean como Lawrence de Arabia o El puente sobre el río Kwai .
Spiegel contó con un gran equipo de producción: cuatro directores de arte, entre ellos Gil Parrondo, John Box como diseñador de producción, Freddie Young como director de fotografía, y un gran equipo de vestuario al servicio de la propia Blake. El vestuario principal lo realiza en Londres la casa Bermans y Nathans.
Todo ello estaba bajo un férreo control del propio Sam Spiegel, por lo que los directores fueron cambiando, pasando incluso por el puesto Terence Young hasta que llegó Schaffner.
Bien se puede decir que el Oscar conseguido por Blake no es exclusivamente suyo, si no que es compartido por Antonio Castillo, quien se encargó de repasar los trajes para dos de los personajes de la película, aunque frente al trabajo mastodóntico de Blake, su presencia es casi testimonial, por eso no fue a recoger el Oscar junto a Blake.
Jesucristo Superstar
Como a todo ganador del Oscar, a Blake se le suceden los trabajos uno tras otro, incluyendo All Creatures Great and Small con un joven Anthony Hopkins, y Una Hora en la Noche con Elizabeth Taylor. Eso se encadenó con el nacimiento de su hijo, el director de fotografía David Carretero.
Pero el proyecto más importante, y el primero tras el Oscar para Blake en esta época fue Jesucristo Superstar , basado en el musical homónimo de Andrew Lloyd Weber.
Dos años después del estreno en Broadway, se propone la producción cinematográfica del musical, dirigida por Norman Jewison. Para la película se buscó un look menos sofisticado que en la obra de teatro, como si fuera una producción estudiantil, interesándose Blake por la combinación de diferentes texturas y materiales.
Blake fue nominada a un BAFTA en el año 1974 por esta película.
Los Mosqueteros, Robin Hood y Superman
La primera película que hace Blake con el director Richard Lester es Los tres mosqueteros, y su secuela, Los cuatro mosqueteros, producidas por Alexander e Ilya Salkin.
Entre las miles de anécdotas del rodaje, una destacable fue el hecho de que Raquel Welch impuso a su novio, Ron Talsky, para el diseño del vestuario del personaje de Constance Bonancieux, por lo que a pesar de los chocantes que resultaban sus diseños en contraste con los de Talsky, ambos fueron nominados al Oscar por Los Cuatro Mosqueteros en 1975.
Blake volvió a trabajar con Lester en Robin y Marian, una versión crepuscular de la historia de Robin Hood protagonizada por Sean Connery y Audrey Hepburn, y en El regreso de los mosqueteros, que la reunieron con todo el equipo de Los tres Mosqueteros. Otro de los proyectos en los que se verá envuelta Blake en esta época será la adaptación cinematográfica de Superman, dirigida por Richard Donner, con producción en Londres y ropa hecha por la casa Bernmans and Nathans.
Blake tuvo especiales problemas con las telas del traje de Superman, al ser fibras no transpirables, y coincidir en color con la pantalla azul para los efectos especiales, así que se tuvieron que hacer diversas pruebas hasta encontrar el tono exacto. También hubo una cierta experimentación con los trajes de Krypton, con telas reflectantes y sedas.
Los años 80
Blake encadenará proyectos muy dispares en esta década, desde la miniserie Harem, en la que trabajó con Ava Gardner, pasando por películas como Evasión en Atenea o Las aventuras de Enrique y Ana, que le permitió luego poder trabajar en Bearn o la sala de las muñecas, dirigida por Jaime Chávarri.
Blake siguió en su trabajo el tono general de la película, elegante, y comedido, con una recreación casi perfecta de la moda de 1865.
En el lado completamente opuesto se encuentra Los señores del acero, dirigida por Paul Verhoeven. Para hacer el vestuario de la película, Blake se inspiró sobretodo en las pinturas de Alberto Durero y El Bosco, interesándose por el acuchillado en la ropa, y fabricando su equipo grandes cantidades de ropa nueva para la película.
Gonzalo Suárez y Vicente Aranda
Dentro de la carrera de Blake son especialmente reseñables sus colaboraciones con dos directores españoles: Gonzalo Suárez y Vicente Aranda.
Con el primero hace Remando al viento, en la que Blake creó una amplia gama de vestidos y trajes de la época del Romanticismo que le valieron su primer Goya; y también Don Juan en los infiernos, basada en la obra de Molière, ambientada en la época de Felipe II; y dos películas más ambientadas en la época moderna, La reina anónima y El detective y la muerte.
Con Vicente Aranda recreará primero la historia de Carmen, basada en el libro de Prosper Merimée, reinventando en cierta manera la ropa bandoleril al no disponer de mucha documentación y dándole, por lo general, un estilo propio al mundo que rodea a la joven cigarrera gitana; y Tirante el Blanco, basada en unos capítulos de la novela de Joanot Martorell, en la que se recreó todo el esplendor y decadencia de la corte de Bizancio con unos vestidos de telas orientales y recargamiento de joyas que rozaban el barroquismo.
Últimos trabajos
Durante la década de los 90, Blake estará principalmente en Estados Unidos, aunque seguirá trabajado también en España y llevándose 2 Goyas al Mejor vestuario por Canción de cuna, y Carmen.
En Estados Unidos volverá a participar en una serie de proyectos muy variados, desde miniseries como El Crimen del Siglo o James Dean, hasta películas como Más allá de los sueños o Looking for Richard, en la que hizo la armadura que lleva Ricardo III (Al Pacino) en la escena final.
Con la productora Kanzaman hará tres películas: El misterio de Wells, El puente de San Luis Rey, y Los fantasmas de Goya. En esta última recrea con gran minuciosidad la ambientación no solo de la corte española, si no también de soldados y campesinos, con una clara división del color en las dos partes de la película.
Sus últimos trabajos han sido la película Encontrarás Dragones, de Roland Joffé, y el musical Al final del arcoiris, sobre la vida de Judy Garland.
Filmografía seleccionada
- La Venus de la Ira (Judith, Daniel Mann, 1966)
- Farenheit 451 (François Truffaut, 1966)
- Duffy ( Robert Parrish, 1968)
- El último valle (The Last Valley, James Clavell, 1971)
- Nicolás y Alejandra (Nicholas and Alexandra, Franklin J. Schaffner, 1971)
- Jesucristo Superstar (Jesus Christ Superstar, Norman Jewison, 1973)
- Los tres mosqueteros (The Three Musketeers, Richard Lester, 1973)
- Los cuatro mosqueteros (The Four Musketeers, Richard Lester, 1974)
- Robin y Marian (Robin and Marian, Richard Lester, 1976)
- Superman (Richard Donner, 1978)
- Bearn o la sala de las muñecas (Jaime Chávarri, 1983)
- Remando al viento (Gonzalo Suárez, 1988)
- Don Juan en los Infiernos (Gonzalo Suárez, 1991)
- Carmen (Vicente Aranda, 2003)
- Tirante el Blanco (Tirant lo Blanc, Vicente Aranda, 2006)
- Los fantasmas de Goya (Goya’s Ghosts, Milos Forman, 2006)
Bibliografía
- MATELLANOS, Victor. Diseñado por… Yvonne Blake, figurinista de cine. Madrid: Fundación Autor
- LAVER, James.(2008) Breve Historia del traje y la moda. Madrid: Ensayos Arte Cátedra
- O’HARA CALLAN, Georgina. (1999) Diccionario de la moda y los diseñadores Barcelona: Ediciones Destino
Enlaces externos
Categoría:- Ganadores del premio Óscar al mejor diseño de vestuario
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