- Madrigal (música)
-
El madrigal es una composición de tres a seis voces sobre un texto secular, a menudo en italiano. Tuvo su máximo auge en el Renacimiento y primer Barroco. Musicalmente reconoce orígenes en la frottola, con influencias de otras formas musicales como el motete y la chanson francesa de la música renacentista. Generalmente el nombre se asocia al Madrigal de fines del siglo XIII y principios del siglo XIV en Italia, compuestos en su mayoría para voces a capella , y en algunos casos con instrumentos doblando las partes vocales.
El madrigal fue la forma musical secular más importante de su tiempo. Floreció especialmente en la segunda mitad del Siglo XVI, perdiendo su importancia alrededor de la tercera década del Siglo XVII, cuando se desvanece a través del crecimiento de nuevas formas seculares como la ópera, y se mezcla con la cantata y el diálogo.
Su difusión se inició con el "Primer Libro de Madrigales" de Philippe Verdelot, publicado en Venecia en 1533. Esta publicación tuvo un gran éxito y la forma creció rápidamente, primero en Italia, y hacia el fin del siglo, a varios otros países de Europa.
El madrigal fue especialmente apreciado en Inglaterra, desde la publicación en 1588 de "Música Transalpina" de Nicholas Yonge -una colección de madrigales italianos con sus textos traducidos al inglés- que inició por sí misma una cultura inglesa del madrigal. Allí tuvo incluso vida mucho más larga que en el resto de Europa; los compositores continuaron produciendo obras de maravillosa calidad aún después de que pasara de moda en el resto del continente.
Contenido
Madrigalismo
Los autores tardíos fueron particularmente ingeniosos con el denominado "madrigalismo", una técnica mediante la que los pasajes asignados a una determinada palabra expresan musicalmente su significado. Por ejemplo la palabra "risa" en un pasaje de notas rápidas que imitan carcajadas, o "suspiro" en un pasaje donde la nota cae a un tono inferior. Esta técnica se conoce también como "pintura de palabras", y puede encontrarse no sólo en los madrigales, sino también en otras composiciones vocales de la época.
Los madrigalistas tardíos más importantes fueron Luca Marenzio, Carlo Gesualdo y Claudio Monteverdi. Este último integró en 1605 el bajo continuo dentro del madrigal, y después publicó el libro "Madrigali guerrieri et amorosi" (Madrigales de guerra y de amor), que es, así mismo, un ejemplo de la música Barroca temprana. Algunas de las composiciones de este Libro tienen poca relación con los madrigales "a capella" del siglo anterior.
Lista de compositores de madrigales
Compositoresa de madrigales medievales
Compositores de madrigales antiguos
Compositores de madrigales clásicos
- Orlando di Lasso
- Andrea Gabrieli
- Claudio Monteverdi
- Giovanni Pierluigi da Palestrina
- Philippe de Monte
- Sebastián Raval
- Giovanni Gastoldi
Los madrigalistas tardíos
- Giaches de Wert
- Luzzasco Luzzaschi
- Luca Marenzio
- Carlo Gesualdo
- Sigismondo d'India
Compositores de madrigales con acompañamiento instrumental en el Barroco
- Orazio Vecchi
- Adriano Banchieri
- Giulio Caccini
- Claudio Monteverdi
- Heinrich Schütz
- Hans Leo Hassler
- Johann Hermann Schein
Escuela Inglesa
- William Byrd
- John Dowland
- John Farmer
- Orlando Gibbons
- Thomas Morley: escribió tipos ligeros de madrigal, parecidos a los ballets (canciones homofónicas con ritmo de danza, con la melodía en la voz superior y estribillo "fa-la-la") y las canzonets.
- Thomas Tomkins
- Thomas Weelkes
- John Wilbye
Curiosidades
En su espectáculo Mastropiero que nunca, el grupo argentino de humor Les Luthiers interpreta un madrigal denominado La Bella y Graciosa Moza Marchóse a Lavar la Ropa, con el cual comienza el espectáculo.
Media
Moro Lasso al mio Duolo, de Gesualdo
Enlaces externos
Véase también
Categorías:- Géneros y formas musicales
- Géneros y formas musicales del Renacimiento
- Géneros y formas musicales del Barroco
Wikimedia foundation. 2010.
