Museo de Arte de la Universidad Nacional de Colombia

Museo de Arte de la Universidad Nacional de Colombia
[[Archivo: |250px]] Panorámica del Museo de Arte de la Universidad Nacional de Colombia.
Información geográfica
Coordenadas	4°38′04″N 74°04′51″O / 4.63444, -74.08083
País	Colombia
Ciudad	Bogotá
Información general
Construcción	Proyecto construido en 1973
Inauguración	1973

El Museo de Arte de la Universidad Nacional de Colombia es un museo universitario dedicado al arte contemporáneo. Sus salas de exhibición se ubican en la ciudad universitaria en Bogotá, Colombia. Realiza producciones integradas desde el video-arte, el performance, las artes escénicas, la música contemporánea, las esculturas sonoras y la electroacústica, utilizando para ello indistintamente sus escenarios: el Auditorio León de Greiff y el Museo de Arte.

Historia

En 1965, el rector de la Universidad Nacional de Colombia, José Félix Patiño, acordó con Marta Traba, directora del entonces recién creado Museo de Arte Moderno de Bogotá, ceder un espacio dentro de la ciudad universitaria para desarrollar sus actividades. Se le asignó un edificio cercano a la Avenida El Dorado que estaba destinado a residencias para profesores y que actualmente es la sede del Departamento de Filosofía. En 1969, Trabarenunció a la dirección del Museo y se nombró a Gloria Zea como nueva directora, quien sacó al Museo de los predios de la Universidad con el objetivo de construir una nueva sede en el centro de Bogotá.

En la década del setenta se refunda el Museo de Arte al interior mismo de la Universidad, donde se encuentra actualmente. Se diferencia del Museo de Arte Moderno de Bogotá dirigido desde entonces por Gloria Zea, mediante el acuerdo número 68 del 26 de agosto de 1970 que especifica su misión: “auspiciar, promover y divulgar las artes visuales”.

Su primer director fue el profesor Germán Rubiano. Inició labores en febrero de 1971 en el edificio diseñado por los arquitectos Ignacio Gómez y Gonzalo Vidal en donde hoy funciona el Departamento de Filosofía. A partir de 1973, el Museo queda adscrito para efectos de su administración y de su dirección de programación y política cultural a la Dirección Nacional de Divulgación Cultural y se trasladó a su sede actual (cerca de la entrada de la carrera 30 con calle 45), diseñada por los arquitectos Alberto Estrada y Elsa Mahecha, donde forma parte del complejo cultural universitario, de acuerdo con el plan urbanístico del campus universitario diseñado por el arquitecto Leopoldo Rother en 1937, el cual está conformado por el Auditorio León de Greiff, el Conservatorio de Música, y la Facultad de Artes de la Universidad Nacional de Colombia. Ha sido dirigido entre otros por Carlos Granada, María Elvira Iriarte, Marta Fajardo de Rueda, María Elena Bernal, María Victoria de Robayo, José Hernán Aguilar, María del Pilar López, Mariana Varela, Marta Combariza, William López, Santiago Rueda y Ricardo Arcos-Palma.

Actualmente la coordinación del Museo está a cargo de Louise Poncet.

Articulación museística

Desarrolla un amplio programa académico y pedagógico en alianza con las facultades de la Universidad Nacional de Colombia y con la comunidad académica de Colombia y del exterior, así como con otras entidades del sector cultural, tanto públicas como privadas, a través del Programa de Crítica Cultural de la DNDC y desde la Escuela de Guías y demás proyectos pedagógicos como el Laboratorio Cano.

Programación

Los procesos de la curaduría de arte contemporáneo se abordan desde un análisis de discusiones académicas que subyacen a las transformaciones del arte en sus actuales contextos teóricos, especialmente aquellos que provienen de los estudios culturales, la crítica cultural y los estudios visuales; todos campos de estudio en emergencia y que vienen estrechamente relacionados con nociones que suprimen los límites de una concepción disciplinar del arte y se insertan junto con las ciencias humanas y sociales y las mismas otrora diferenciadas disciplinas dentro del arte en lo que se constituyen como la cultura-mundo. Este proceso es articulado con los Programas de la DNDC, en particular, el Programa de Crítica Cultural en el que se desarrollan distintas conferencias sobre globalización y arte contemporáneo, así como encuentros de Estudios Visuales en donde se abordan algunos de los problemas centrales que esta curaduría aborda, como son los de la noción de interculturalidad, glocalidad, subjetividades contemporáneas, historia, etnografía, tiempo contemporáneo, y el estudio de la imagen, incluida la imagen electrónica.

Escuela de guías

La Escuela de guías del Museo de Arte de la Universidad Nacional de Colombia está conformada por estudiantes de diferentes carreras pertenecientes a distintas universidades de Bogotá, quienes están interesados en recibir una formación acerca del papel del guía en un museo de arte contemporáneo. La Escuela responde a la necesidad de estrechar vínculos académicos interdisciplinarios.

Colecciones

Colección de Arte Siglo XX

Se constituye gracias a donaciones de artistas. Se compone de más de 380 obras colombianas y latinoamericanos del siglo XX entre las cuales se cuentan trabajos de pintura y técnicas mixtas de los artistas Carlos Rojas, Feliza Bursztyn, Bernardo Salcedo, Fanny Sanín, Miguel Ángel Rojas, Luis Caballero, Santiago Cárdenas, Oscar Muñoz, Beatriz González, Manuel Hernández, Taller 4 rojo.

Un fuerte de la colección son los grabados y obras en papel de los años setentas y ochentas como por ejemplo los de Umberto Giangrandi, Taller 4 rojo, Nirma Zárate, Antonio Caro, Mariana Varela, Luis Paz. Estas obras fueron muy representativas de un periodo de la historia reciente del arte colombiano con un fuerte contenido político.

Entre las últimas piezas que han ingresado a la colección se cuentan las fotografías de Hannah Collins.

Esta colección se encuentra en las reservas del Museo de Arte y en la Biblioteca Central y responde a solicitudes de préstamo por parte de entidades externas y pueden ser consultadas para investigaciones y propósitos pedagógicos.

Colección Pizano

Declarada Bien de Interés Cultural en 2002, se compone de grabados y yesos traídos de Europa a finales de los años 1920, bajo la iniciativa del artista Roberto Pizano, director de la Escuela de Bellas Artes de Bogotá, en un objetivo pedagógico, para que los estudiantes puedan ejercer su ojo, dibujar y moldear.

Gran parte de las piezas provienen del taller de calcografía del Louvre, del British Museum y de la Casa de impresión del antiguo Reich alemán (Reichsdruckerei). Entre los 1.600 grabados encontramos obras de Rembrandt, Durer, Piranesi, Rigaud y reproducciones de pinturas de Delacroix, Da Vinci. En 2011, los grabados de la Colección Pizano y 250 obras gráficas de la Colección de Arte Siglo XX han sido trasladados a la zona de grabados de la Biblioteca Central de la Universidad Nacional, diseñada especialmente para acogerlos en catorce planotecas.

Las esculturas de la Colección Pizano son reproducciones en yeso de 239 piezas del arte desde el Antiguo Egipto hasta el siglo XX, pasando por el arte griego, romano, gótico, renacentista, etc. Una selección de esculturas está expuesta en varios pisos de la Biblioteca (curaduría del Profesor Oscar Posada), las demás fueron trasladadas en 2010 al sótano de la Biblioteca Central, donde se diseñó un espacio con todas las condiciones técnicas para su conservación. En 2011, los yesos se organizarán en unos muebles especialmente diseñados de modo que la colección esté en una bodega fácil de visitar y de recorrer, con miras al estudio y utilización de las piezas para fines educativos.

De esta manera, se recupera el objetivo pedagógico de la colección Pizano que después de tantos años sin contar con usuarios y acceso público, vuelve a ser un elemento fundamental de consulta de los estudiantes y profesores de la facultad de Artes de la Universidad Nacional y de otros investigadores del país y del mundo.

Exposiciones

Algunas de las exposiciones presentadas por el Museo son Distopía de 2008, con Miguel Ángel Ríos, Carlos Amorales y Harold Vásquez; Actos del habla de 2009, por Clemencia Echeverri; La memoria del otro de 2009, con Úrsula Biemann, Rogelio López Cuenca, Hannah Collins, Francesco Jodice, Antoni Muntadas y Krzysztof Wodiczko; La Revelación del Tiempo. Películas y fotografías de 2010 de Hannah Collins; y Variaciones sobre el Purgatorio de 2011, de José Alejandro Restrepo.

Con el fin de brindar acceso a un público más amplio y desarrollar su objetivo de formación de públicos, ofrecen el servicio de visitas guiadas sin costo en temporada de exposiciones.

Véase también

• Museos y galerías de Bogotá

Enlaces externos

• Página oficial del museo