María Antonieta (película de 1938)

Marie Antoinette
Título	Maria Antonieta
Ficha técnica
Dirección	W. S. Van Dyke Julien Duvivier
Ayudante de dirección	Jacques Torneur
Dirección artística	Cedric Gibbons
Producción	Hunt Stromberg Irving Thalberg
Diseño de producción	Frank Messenger
Guion	Claudine West Donald Ogden Stewart Ernest Vajda F. Scott Fitzgerald Talbot Jennings Basado en la biografía homónima de Stefan Zweig
Música	Herbert Stothart
Sonido	Douglas Shearer
Maquillaje	Jack Dawn
Fotografía	William H. Daniels George J. Folsey Leonard Smith
Montaje	Robert Kern
Vestuario	Gilbert Adrian (Vestuario femenino) Gile Steele (Vestuario masculino)
Efectos especiales	Slavko Vorkapich
Reparto	Norma Shearer Tyrone Power John Barrymore Robert Morley Anita Louise Joseph Schildkraut Gladys George Henry Stephenson Cora Witherspoon Barnett Park Reginald Gardiner Henry Daniell Joseph Calleia George Meeker Scotty Beckett Ruth Hussey
Ver todos los créditos (IMDb)
Datos y cifras
País(es)	Estados Unidos
Año	1938
Género	Biográfico, drama, histórico, romántico
Duración	149 minutos - 157 min. (versión en Estados Unidos)
Idioma(s)	Inglés
Compañías
Productora	Loew's Metro-Goldwyn-Mayer (MGM) (bajo control de Loew's Inc.)
Estudio	Metro-Goldwyn-Mayer Warner Brothers(Lanzamiento en DVD 2006)
Presupuesto	US$2,926,000 (Estimado)
Ficha en IMDb Ficha en FilmAffinity

María Antonieta es una película estadounidense de 1938, dirigida por W. S. Van Dyke y protagonizada por Norma Shearer, Tyrone Power, John Barrymore, Robert Morley, Anita Louise, Gladys George y Henry Stephenson en los papeles principales.

Basada libremente en la biografía de 1933 del escritor Stefan Zweig sobre la vida de la reina Maria Antonieta de Francia.

Sinopsis

En Viena, María Antonieta de 15 años es informada por su madre María Teresa que se ha hecho una alianza con Francia y que debido a esto debe casarse con el futuro rey de Francia Luis XVI. La joven princesa tiene que aprender a vivir con el traicionero ambiente de la corte de Versalles del siglo XVIIII. Como reina ella es transformada desde una tierna joven adolescente a una carismática pero hedonista mujer. Quien solo desea ser amada y comprendida, hasta que conoce a Axel Von Fersen un conde apuesto y generoso que la enamora. Todo esto mientras en Francia se desata una revolución que cambiara la historia del mundo para siempre.

Reparto

Norma Shearer en el trailer de la película

• Norma Shearer como María Antonieta

Tyrone Power en el trailer de la película

• Tyrone Power como Axel Von Fersen
• John Barrymore como Rey Luis XV
• Robert Morley como Luis XVI de Francia
• Anita Louise como Princesa de Lamballe
• Joseph Schildkraut como Duque de Orleans
• Gladys George como Madame du Barry
• Henry Stephenson como Conde Mercey
• Cora Witherspoon como Condesa de Noailles
• Barnett Park como Cardenal de Rohan
• Reginald Gardiner como Conde d'Artois
• Henry Daniell como Nicolas de La Motte
• Joseph Calleia como Drouet
• George Meeker como Maximiliano Robespierre
• Scotty Beckett como Luis XVIII de Francia
• Ruth Hussey como Duquesa de Polignac

Premios y nominaciones

Festival Internacional de Venecia (1938)

• Mejor Actriz Principal: Norma Shearer (Ganadora)
• Mejor Película: S. W. Van Dyke (Nominada)

Aunque la película gozó de gran popularidad y los esfuerzos para que la calidad de esta fueron inmensos, solo hubieron nominaciones para el Premio Oscar.

Premios Oscar (1938)

• Mejor Actriz: Norma Shearer (Nominada)
• Mejor Actor de Reparto: Robert Morley (Nominado)
• Mejor Dirección de Arte: Cedric Gibbons (Nominado)
• Mejor Música Original: Herbert Stothart (Nominado)

Comentarios

Con un presupuesto cercano a los 2 millones de dólares, fue una de las películas más caras del cine en la década de 1930, pero también uno de los éxitos más grandes de la década. Además de poseer opulentos sets en Hollywood, la película también incluye imágenes que fueron grabadas en el Palacio de Versalles. Esto trajo popularidad a la película ya que fue la primera vez que se reportó que un equipo de filmación pudo rodar en los jardines del palacio.

Fue el último proyecto de Irving Thalberg, quien murió de neumonía en 1936 mientras la película se encontraba en la etapa de pre-producción. Su viuda Norma Shearer siguió comprometida con la película aun cuando su entusiasmo por su carrera fílmica se fue apagando debido a la muerte de su marido.

Producción

William Randolph Hearst originalmente planeó esta película como lanzamiento para Marion Davies (quien en ese entonces era su pareja), en el comienzo del año 1933. Pero debido a un enfrentamiento con Louis B. Mayer luego del fracaso de la película de Davies: Operator 13, éste dejó que la pareja se fuera del estudio. Y en efecto, Hearst y Davies se cambiaron de estudio de la MGM a Warner Brothers.

Norma Shearer era la esposa de uno de los grandes ejecutivos de MGM, Irving Thalberg, cuando se le dio luz verde a este proyecto, antes de su muerte en 1936. Aun así Shearer seguía comprometida a la película y luego dijo que este fue uno de sus papeles favoritos.

En un principio Sidney Franklin iba a dirigir la película, sin embargo por razones desconocidas fue a parar a manos de W. S. Van Dyke. Irving Thalberg en un comienzo quería a Charles Laughton para el papel de Luis XVI, pero luego de muchas deliberaciones se descartó la opción, luego se anunció a Peter Lorre como el actor que interpretaría al rey francés. Finalmente el papel fue a dar a Robert Morley quien con esta película inició su carrera cinematográfica.

Desde el planteamiento de la idea hasta antes de que las cámaras iniciaran el rodaje de la película, ésta había sido considerada para ser filmada en Technicolor. Todos los sets y vestuarios fueron hechos pensados en que la película sería a color. Temiendo que añadir el Technicolor incrementara enormemente el presupuesto, se decidió que la película fuese rodada con cámaras en blanco y negro.^[1]

Norma Shearer tenía 37 años en la época en que la película fue rodada, fue por eso que en la primera escena donde tiene que parecer de 15 años, fue excesivamente maquillada y gradualmente el maquillaje se va haciendo menos notorio, hasta llegar a la parte final donde va a ser guillotinada. La actriz se negó que le pusieran maquillaje alguno.

María Antonieta tenía 37 años cuando murió, la misma edad que tenía Norma Shearer al finalizar la película.

Vestuario y escenografía

El palacio de Versailles abrió sus jardines para que se pueda filmar parte de la película ahí. Se reportó que el equipo de Marie Antoinette fue el primero en grabar en Versailles.

La película tiene miles de trajes y lujosos sets. El diseñador Gilbert Adrian (conocido comúnmente como Adrian) visitó Francia y Austria en 1937, haciendo una investigación sobre el vestuario de la época. Él luego dijo que el siglo XVIII había sido el más opulento en la historia de la moda, y quería que la película reflejara esto. El diseñador estudió las pinturas de María Antonieta de Austria, incluso usando un microscopio en los cuadros, de modo que los bordados y telas fueran idénticos.^[2]

Las telas fueron tejidas y bordadas especialmente con puntadas a veces tan finas, que no podían ser vistas a simple vista. La atención al detalle fue extrema desde los marcos hasta las pelucas. Algunos vestidos se volvieron muy pesados debidos a la cantidad de bordados, volantes y piedras preciosas que les fueron fijados. Los vestidos de Norma Shearer juntos, pesaban más de 1,768 libras, siendo el más pesado el vestido de bodas.^[3]

Como en un principio la película iba a ser filmada en Technicolor muchos de los vestidos fueron especialmente teñidos. Una de las capas de pieles usadas por Norma Shearer fue mandada a teñir especialmente a Nueva York, para que combinara con el azul de los ojos de la actriz. El salón de bailes de Versailles tuvo que ser construido en un set en Hollywood y fue hecho 2 veces más grande que el original.

Locaciones de grabación

• Palacio de Versalles: Los jardines y algunas escenas fueron rodadas ahí. Al equipo no se le permitió grabar dentro del palacio.
• Hollywood Park Racetrack: Se construyó una fachada para el palacio de Versalles en este parque.
• Metro-Goldwyn-Mayer Studios: Todos los interiores fueron rodados en los estudios de la MGM

Trivia

• Las pocas líneas dichas en sueco por Axel Von Fersen en la película son verdaderas. Aunque Tyrone Power las dice con un acento que no parece sueco.^[4]

• Norma Shearer siempre dijo que este era su papel favorito en toda su carrera.^[5]

• Es la primera película de Robert Morley.^[6]

• Esta película era la favorita de Eva Perón, quien admiraba el estilo de Norma Shearer, así que luego se tiñó su cabello a rubio para parecerse a la actriz.^[7]

• Anita Louise quien interprtó a la Princesa de Lamballe interpretó a María Antonieta en la película Madame Du Barry (1934).^[8]

• En la película solo se muestran dos de los hijos entre María Antonieta y Luis XVI. En realidad tuvieron 4 hijos, su primer hijo Luis José murió a la edad de 8 años de tuberculosis. Su última hija María Sofía murió un poco antes de su primer cumpleaños.^[9]

• El director de sonido Douglas Shearer es hermano de la protagonista Norma Shearer.^[10]

• El vestido y peluca usado por Norma Shearer en la escena en que el pueblo arroja piedras al carruaje fue luego usado por Lucille Ball en Du Barry Was a Lady (1943) y por Jean Hagen en Singin’ in the Rain (1952).^[11]

• Gladys George (quien interpreta a Madame du Barry), y la verdadera Madame Du Barry comparten el mismo día de muerte, George murió de una hemorragia cerebral el 8 de diciembre de 1954, mientras que la condesa fue victima del régimen de terror durante la Revolución francesa y fue guillotinada el 8 de diciembre de 1793. Menos de dos meses después de que María Antonieta fuera ejecutada.^[12]

• La premiere de la película fue hecha en el legendario Carthay Circle Theatre, donde se creó un paisaje igual al de Versalles del siglo XVIII.^[13]

• La película acredita a Luis XV decir la famosa frase “Después de mí, el diluvio” refiriéndose a venidero caos de la revolución francesa. Sin embargo fue su mas celebrada amante; Madame de Pompadour, quien realmente pronunció estas palabras a Luis XV. Francia jugó un desastroso papel en la Guerra de los siete años, perdiendo así territorio canadiense a favor de Gran Bretaña. Pero fue después de la humillante derrota de Prusia en la Batalla de Rossbach que causó a Pompaudor el deseo de consolar al rey diciéndole “Después de nosotros, el diluvio”, como Francia emergió de la guerra disminuida y prácticamente en quiebra, esto ayudó a que el rey perdiera popularidad.^[14]

• El famoso peinado usado por María Antonieta dornado con una jaula en miniatura echa con diamantes y que dentro tenía un pájaro que cantaba al ser tirado de una cuerda oculta. Este adorno en realidad fue usado por la Gran Duquesa de Rusia en 1782 en una fiesta dada por María Antonieta en el Pequeño Trianón. El pájaro de la duquesa no solo cantaba, sino que también aleteaba cuando se le tiraba de una delgada cadena de oro.^[15]

• Norma Shearer tenía 37 años en el rodaje de la película, mientras que Tyrone Power tenía solo 24 años, es por eso que al actor tuvieron que teñirle canas en la parte final de la película, esto se debe a que Axel Von Fersen y María Antonieta tenían la misma edad en la vida real. Robert Morley quien interpretó a Luis XVI tenía 30 años durante la grabación

• Rumores dicen que la actriz Joan Crawford (quien curiosamente había empezado su carrera haciendo de doble de Norma Shearer) quería mucho el papel de María Antonieta, sin embargo Crawford estaba muy lejos de obtener el papel, debido a que su imagen era muy contrastante con la que querían darle a la película. Crawford quien siempre odió en secreto a Shearer por el supuesto nepotismo de MGM, nunca perdonó el hecho de que Shearer fuera privilegiada por la MGM, Crawford lazaba comentarios molestos a Shearer, la que nunca respondió de la misma manera.

• Para le película se tuvieron que crear 98 sets, imitando los salones y algunos exteriores del palacio de Versailles.

• Hay 152 papeles con diálogos a lo largo de toda la película.

• 5500 extras fueron utilizados durante el rodaje de la película.

Lanzamiento en DVD

El año 2006 la directora Sofia Coppola estrenó su versión fílmica sobre la vida de la reina en Versailles, titulada también María Antonieta. Warner Brothers aprovechó la oportunidad de sacar del baúl la película y lanzo la versión en DVD de este clásico del cine. Los materiales adicionales son escasos, con dos extras: uno llamado “Hollywood Goes to Town” que muestra cómo fue la elaboración de la premiere de la película en Hollywood, y el trailer original de cine. El DVD hasta el momento ha sido lanzado en Zona 1 y Zona 2

Referencias

1. ↑ http://www.dvdverdict.com/reviews/marieantoinette1938.php
2. ↑ http://www.freewebs.com/dregae/1938normashearer.htm
3. ↑ http://www.freewebs.com/dregae/1938normashearer.htm
4. ↑ http://www.imdb.com/title/tt0030418/trivia
5. ↑ http://www.imdb.com/title/tt0030418/trivia
6. ↑ http://www.imdb.com/title/tt0030418/trivia
7. ↑ http://www.imdb.com/title/tt0030418/trivia
8. ↑ http://www.imdb.com/title/tt0030418/trivia
9. ↑ http://www.imdb.com/title/tt0030418/trivia
10. ↑ http://www.imdb.com/title/tt0030418/trivia
11. ↑ http://www.imdb.com/title/tt0030418/trivia
12. ↑ http://www.imdb.com/title/tt0030418/trivia
13. ↑ http://www.imdb.com/title/tt0030418/trivia
14. ↑ http://www.imdb.com/title/tt0030418/trivia
15. ↑ http://www.imdb.com/title/tt0030418/trivia

Enlaces externos

• Wikimedia Commons alberga contenido multimedia sobre Marie Antoinette (1938 film). Commons
• Ficha de María Antonieta (película de 1938) en inglés y en español en Internet Movie Database.
• Marie Antoinette en la TCM Movie Database (en inglés).
• Marie Antoinette en Allmovie (en inglés).