- Juan Pinilla
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Juan Pinilla Martín (Huétor-Tájar, 2 de enero de 1983 ) es un cantaor de flamenco granadino, crítico, escritor, investigador y columnista. Colabora en el diario GranadaHoy y es corresponsal de la revista de flamenco El olivo. En agosto de 2007 ganó el concurso internacional de Las Minas de La Unión, con el premio Lámpara Minera 2007, considerado el galardón flamenco más importante de la actualidad. Estudió Traducción e Interpretación,Periodismo y en la actualidad cursa Derecho.
Contenido
Biografía
Aunque llego mas tarde, Juan Pinilla pertenece, por edad, a una joven generación de artistas granadinos que ha dado mucho que hablar: Estrella Morente, Marina Heredia o Víctor 'Charico' (fallecido en 2008), si bien la denominación de "cantaor intelectual" con la que suelen presentarlo en festivales y certámenes, es sin duda, su mejor distintivo.
Según cuenta en algunas de sus entrevistas, inició su afición decididamente con doce años y tras asistir a la final del Concurso de Cante Flamenco de Loja, la Volaera, donde pudo observar la verdad del flamenco en directo. A raíz de ahí el joven Pinilla realizaría una interesante labor de formación en solitario escuchando incansablemente los cassettes que conseguía a través de su padre o que pedía a familiares y amigos del pueblo. Años en los que no podía compartir este apasionante descubrimiento con sus amigos por cuestiones de la edad. Poco a poco fue frecuentando peñas flamencas, festivales y concursos, en los que años más tarde sería partícipe, obteniendo diversos premios como mejor cantaor joven en Cuevas de San Marcos (Málaga), primer premio por granaínas (Granada), primer premio de Los Montes (Illora-Granada), segundo premio en Torrox (Málaga) o el tercer premio en Manlleu (Barcelona)
Con 18 años se asienta en Granada y se convierte en un asiduo de cuantos eventos culturales y flamencos se organizaban en la ciudad, participando en conferencias, cursos y debates. Poco a poco fue grangeándose amistades dentro de este mundillo y conoció a maestros como Curro Albayzín, Curro Andrés, Paco Moyano, José Carlos Zárate y Francisco Manuel Díaz de los que aprendería más tarde. Paralelamente entabla amistad con Francisco Ávila, gran aficionado del pueblo granadino de Montefrío, que le introdujo en las formas de Manuel Ávila, Chacón, Tomás Pabón y Manuel Vallejo. Logró sus primeros premios en los concursos de Íllora y Granada.
Meses más tarde obtiene diversos galardones en provincias como Almería, Málaga o Barcelona. Se enrola en la compañía Zárate, junto a los que comienza a subirse a los escenarios. La escritora Paula Marín lo lleva por primera vez a la peña de La Platería, de la que más tarde sería miembro de la junta directiva. Pinilla, además de destacar como gran aficionado al flamenco, es igualmente un buen aficionado a la literatura y las artes, algo que lo ha llevado a incorporar al flamenco por primera vez figuras como Groucho Marx, Nietzsche, Francisco Umbral, Mikel Laboa, Atahualpa Yupanky o Chavela Vargas.
Además, destaca su labor de difusión del flamenco en medios de comunicación, habiendo sido crítico y cronista del diario La Opinión de Granada y la revista especializada El Olivo. Ha sido conferenciante y profesor de flamenco en determinados certámenes y cursos. Destaca por su cante lleno de conocimiento y matices, resaltado por críticos como Estela Zatania, quien dijo de él a propósito de la actuación que realizó el 1 de marzo de 2008 en el Festival de Jerez de la Frontera:
Pocos cantaores serían capaces de realizar semejante recorrido, mucho menos uno tan joven. Y el público respondió con la ovación más grande que he visto en este salón del Palacio de Villavicencio desde que vengo al Festival de Jerez.vFuera del camerino la gente hacía cola para sacar fotos del cantaor que conversaba con soltura en alemán, frances e inglés
Estela ZataniaboldOtras referencias interesantes en prensa:
“La primera vez que lo oí me llamó la atención por su forma de cantar: vocalizaba y modulaba a la perfección, tenía muy buenas facultades, un amplio registro y unos bajos de una gran musicalidad, y, sobre todo, tenía un gran olfato musical y muy buen gusto para componer y desarrollar los cantes” (José Luis Navarro. La Flamenca. Sevilla).“Si en más de una ocasión hemos citado a Juan Pinilla por su línea estética, que huye de los superfluo sin caer en lo rancio, no ha sido por mero capricho ni siquiera por afinidad absoluta en los gustos, sino porque siempre vimos en él la persecución de lo imperecedero, la búsqueda de la dificultad de lo verdaderamente valioso frente a lo efímero de la gloria (…) En eso, nadie puede achacarle a Juan Pinilla alguna desviación obscena del arte con el que expresa sus más íntimos sentimientos. Ni en eso, ni en la honradez con que encara su trabajo como cantaor. Este disco es prueba palpable de lo dicho” (Paco Vargas, para El Olivo, Málaga)"Lo más interesante de Pinilla en su flamante entrega es su interés por la poesía contemporánea: José Hierro y Ángel González nos suenan maravillosamente en esta obra por cantiñas y por bulerías en tono menor que, sorprendentemente, son acaso lo mejor de esta obra. Por la verdad con la que están dichas las melodías y dichos los textos. Más no se puede decir, y es que Pinilla junto con su guitarrista habitual, Luis Mariano, ha sabido hacer bonitas melodías para las nuevas letras, ahora y plenamente flamencas (…) la conclusión es que Pinilla es un gran cantaor de canciones flamencas a ritmo y un estimable compositor de nuevas melodías" (Juan Vergillos, Diario de Sevilla)."El cantaor Juan Pinilla, ultimísima Lámpara Minera de la Unión, desgranó un concierto profuso, repleto de matices y con la intensidad propia de una persona que ama y estudia el flamenco, que conoce la poesía popular del cante pero que también se estremece con José Hierro o nuestro Buscarini, al que citó sin ambages y sin dárselas de nada" (Pablo García Mancha, en el diario La Rioja, Logroño).“Nos salió literato, sensible, pero sobre todo, muy aficionado al cante y exhibió conocimientos casi enciclopédicos de la cultura del flamenco, con los que fue amenizando la noche, que como empezó parafraseando a Tiziano, "empezó a la hora que tiene que empezar el cante", así como "el atardecer es la hora de los pintores". Ana Alvarado. Valladolid.En julio de 2007 realiza su primera gira por Japón, visitando, de norte a sur, ciudades como Morioka, Tokio, Takada o Nigata. Ese mismo año había actuado en el prestigioso Festival de Jerez y en la Gira Norte, junto al productor Antonio Benamargo. En octubre de 2008 viaja a Sudán y lleva por primera vez el flamenco a este país. A su llegada del país africano presentó el disco 'Lámpara Minera Volumen 3', un disco que, bajo el sello de RTVE forma parte del premio conseguido en el Festival de Las Minas de La Unión. En el disco ofrece cantes por bulerías, marianas, soleá, murcianas, mineras, tangos del Sacromonte, granaínas, cantes abandolaos y temporeras.}}[1]
En octubre de 2007 La Platería, considerada la Asociación Flamenca decana del mundo, le impone la Insignia de Oro de su entidad, junto a las bailaoras La Moneta y Patricia Guerrero. El Instituto Andaluz de la Juventud le otorgó en marzo de 2008 el premio 'Arte y Creación' y en septiembre de este mismo año, la cadena de hoteles AC lo distinguió con el galardón 'Imagen Flamenca de Granada'. A finales del año 2008 se funda en su pueblo natal Huétor Tájar la Peña Flamenca que lleva su nombre y a cuya inauguración acudieron numerosas personalidades del mundo de la política y la cultura. Realiza varias actuaciones en Cataluña y Madrid. Presenta su primer trabajo en el Teatro Municipal de Armilla, y realiza una gira por distintas ciudades españolas. En diciembre participa como artista invitado en el espectáculo del bailaor Juan Andrés Maya 'Granada, en cuerpo y alma', junto a artistas como Enrique Morente, Mariquilla, Marina Heredia o Curro Albayzín.
Ya en 2009 ofrece conferencias y clases magistrales con el Instituto Andaluz de la Juventud. Participa en el 'Mafre Hay Festival' dedicado a José Saramago, junto a Enrique Morente, entre otros artistas e intelectuales. Participa en el Festival de las Culturas de Albuñol, en la presentación de la bandera de Granada en Barberá del Vallés (Bcna), actúa en la Peña La Repompa del Arroyo de la Miel (Málaga) así como en el Teatro Mira Amescua de Guadix y en la Gala Benéfica de la Asociación contra el Cáncer en Baza (Granada)
En Mayo actúa junto a la bailaora Patricia Guerrero en el Teatro Alhambra dentro del ciclo 'Flamenco Viene del Sur' con el espectáculo 'Corazón flamenco del Albayzín'. En Junio inaugura el Festival Cines del Sur, en presencia de las autoridades políticas andaluzas y del actor Omar Sharif. De igual forma participa en el Festival de Yecla (Murcia), en el Festival de Cartaojal (Málaga) y realiza una interesante gira por Italia, con el Festival 7 Soles, 7 Lunas, visitando Roma, Florencia, Pontedera y Catania, donde cosecha un importante éxito. A su vuelta colabora con el cantante argentino Carlo Andreoli en el Teatro Isidoro Máiquez de Caja Granada, y realiza un número importantes de actuaciones por festivales de toda Andalucía (Orce, Viznar, Montefrío, Alcaucín, Maracena, Carboneras, Cabra, Matalascañas, Sevilla, Sierra Nevada, etc.) Actúa en la Mina Agrupa Vicenta dentro del marco del Festival de Las Minas de La Unión.
En el verano de 2010 realiza una gira por Italia, Israel, Portugal y Francia. Participa en el espectaculo 'Les Voix du 7 sois', un encargo del Festival 7 Soles 7 Lunas, y graban un disco como resultado de este trabajo. De igual forma actua en el Festival de Kotor (Montenegro) y en Duvrobnik (Croacia). Vuelve al Festival del Cante de las Minas, donde realiza una actuacion como artista invitado del 50 aniversario del Festival. Lleva su cante a los festivales de Gaucin y Alcaucin (Malaga), Valderrubio y Lachar (Granada) y al FestiMed (Festival del Mediterraneo, de Torrenueva, Granada). Tambien realiza una sonada actuacion en 'Los Veranos del Corral del Carbon', cita anual que congrega en Granada a los mejores talentos flamencos del momento.
Presenta su espectaculo 'Malditos' en el Parque Maria Cristina de Algeciras dentro de la programacion del Verano Cultural de esta ciudad. Con este trabajo rinde tributo a los poetas franceses Rimbaud, Conde de Lautreamont, Verlaine y Baudelaire, y a su vez, establece un paralelismo entre estos y artistas flamencos como Macande, Luis de la Pica, La Peñaranda y El Chino de Malaga, y poetas españoles como Armando Buscarini, Garcia Lorca y Jaime Gil de Biedma
Juan Pinilla ha participado en numerosos programas de radio y televisión, destacando 'Las mañanas de RNE' junto a Juan Ramón Lucas, 'La ventana', junto a Gemma Nierga, Juanjo Millás y Pau Donés, así como programas de Onda Cero, Cadena Ser, Cope, Tele 5 o TVE. Aparecen entrevistas suyas en medios como El Mundo, El País, Diario de Sevilla, ABC, La Verdad de Murcia, La Opinión de Granada, Diario GranadaHoy, Ideal y Cambio 16, entre otros. Recientemente protagonizó una sonada anécdota al atreverse a cantar en directo el último cambio de gobierno de Rodríguez Zapatero en el programa HORA 25 de Angels Barceló[2]. Recientemente ha participado en el programa Asuntos Propios de RNE junto a Toni Garrido [3]
Verano de 2011
Durante 2011, co-presentó el programa televisivo 'Bis a Vis', en la televisión local granadina junto al periodista Paco Espínola, donde realizaron importantes entrevistas, algunas de ellas muy sonadas, como la de Enrique Morente, que fue según consta, la última que realizó en vida el artista granadino. Por el programa pasaron rostros como José Sacristán, Gran Wyoming, Els Joglars, Julio Anguita, Chus Gutiérrez o Sebastián Pérez, entre otros. Actúa en la Plaza de la Corredera de Córdoba, junto a El Cabrero, en medio de una gran expectación.
Sin duda, el verano de 2011 ha sido el de más actividad de su carrera artística. Comenzó mayo y junio estrenando el espectáculo 'Republicopla', escrito y dirigido por Paco Espínola, y trabajando en su segundo disco-libro, "Las voces que no callaron". Inicia su periodo estival visitando Boston (EEUU) donde realizó una actuación en el Boston Arts Center. Poco más tarde se enrola en la gira de "Les Voix du 7 Sois", con los que visita las Islas Azores, Portugal, Francia, Italia y Croacia. A su vuelta actúa en Festivales flamencos de Málaga, Sevilla, Cádiz, Madrid, Albacete, Ciudad Real, Alicante y Valencia. En Granada, trabaja en las Cuevas de Piñar, Motril, una sonada actuación en el Parque del Majuelo de Almuñécar, donde volvería a un acto benéfico junto a Juan Andrés Maya, La Chispa (viuda de Camarón), Curro Albayzín e Iván Vargas, entre otros, y el Festival Parapanda Folk, junto a la cantaora catalana Maite Martín, de donde extraemos las siguientes reseñas:
“Juan empieza ser en el escenario un cantaor temible y contagioso, que igual utiliza a Verlaine que a Lorca o Chavela, que revive letras prehistóricas o la que ha escrito en el mismo camerino. Compareció con Encarni y Fita Heredia y el tocaor Luis Mariano; palmas, jaleos ,segundas y primeras voces ocasionales y un solvente acompañamiento para su regreso al escenario donde, según recordó, recibió el primer premio de su carrera, el que le animó a seguir. Aunque su extroversión actual y su quejío, que conservan aquel frescor y juventud, distan mucho de aquel apunte del enorme cantaor que hoy es una realidad incuestionable y que es despedido siempre con el público en pie. Como en Íllora." DIARIO GRANADAHOY.“Lo de Pinilla (en la foto) es una apuesta siempre a galgo ganador. Su llegada al oyente tiene ya proporciones víricas y no hay antibiótico que lo detenga. Igual utiliza a Verlaine, a Lorca o Chavela, que revive letras prehistóricas o la que ha escrito en el mismo camerino un minuto antes; y como es bien nacido, reverencia a sus mayores, sea el "Ronco del Albaycín", Manuel Vallejo o los ilurqueses Fernández. Se apoyó en las palmas, jaleos, segundas y primeras voces de Encarni y Fita Heredia y el sentimiento fluido de Luis Mariano con la guitarra para este homenaje que el Festival ha hecho a maño y granaíno, "símbolos de la libertad en la música y en la vida ambos" dijo, y haciendo gala de esa libertad levantó a su gente, y se marcó unas definitivas bulerías, incluso envenenado ya él mismo bailando al final. Era previsible, el millar de espectadores le despidió en pie, brazos en alto y con las palmas de las manos juntas. ONOFRE BOUVILLA. DIARIO IDEALVuelve por segundo año consecutivo al Festival Kotor Art de Montenegro, donde obtiene una gran acogida y clausura el certamen ante las autoridades nacionales del país, siendo retransmitido en directo por la primera cadena montenegresa. Imparte talleres de cante flamenco en varias ciudades españolas y actúa en Sopelana (Vizcaya), el verano cultural de Conil de la Frontera (Cádiz) y Logroño.
Las Voces que no callaron
Las "Voces que no callaron" es el título de su primer libro en solitario y su segundo disco en el mercado. Editado por la cooperativa Atrapasueños de Sevilla, Juan Pinilla realiza un estudio ameno sobre los artistas flamencos que lucharon con su cante, baile o guitarra por la consecución de las libertades y la democracia. Como explica en el trabajo, pretende con el mismo, desterrar el "tópico aterrador" que asegura que los "flamencos son del sol que más calienta". Así, analiza las vidas y peripecias de nombres tan destacados como Pericón de Cádiz, Niña de los Peines, Manuel Vallejo, Angelillo, Antonio 'El Bailarín', Carmen Amaya, Sabicas, Pena Hijo, Juanito Valderrama, Paco Moyano, Manuel Gerena, José Menese, Luis Marín o El Cabrero, entre otros muchos.
En el disco que acompaña al libro, Juan Pinilla se hace acompañar por las guitarras de Paco Cortés, Rafael Rodríguez y Josele de la Rosa, y las voces y palmas de Fita Heredia y Pepe Villodres. El trabajo contiene además las voces de los actores Emma Cohen y Paco Algora, recitando versos de Marcos Ana y Gabriel Celaya, respectivamente, y está completado con unas bulerías con letras de Allan Poe y Gregorio Marañón, unas temporeras, tanguillos, tangos, seguiriyas, fandangos, mirabrás y cartageneras.
El diario Público dedicó una doble página a este libro el día 25 de septiembre:
http://www.publico.es/culturas/398302/fandangos-en-la-trinchera
Juan Luis Tapia, reseñó de la siguiente forma "Las voces que no callaron" en Ideal:
http://www.ideal.es/granada/v/20110927/cultura/flamenco-tricolor-20110927.html
Verano de 2010
La campaña de verano de 2010 que está realizando el cantaor Juan Pinilla es una de las más prolijas de su carrera. A la par que ultima detalles de su próximo libro y graba un disco que saldrá junto al libro del catedrático Antonio José López y bajo el sello de RTVA, los viajes y actuaciones se suceden de continuo. Comenzó el verano artístico para Juan Pinilla en el marco incomparable del Festival de Música y Danza de Granada, con un espectáculo dirigido por el periodista Eladio Mateos en torno a la figura de Miguel Hernández. Sobre esta noche escribió José Manuel Rojas en el Diario Ideal:
El destino, a veces, juega buenas pasadas. Cuando Juan Pinilla interpretaba el himno del equipo de fútbol 'Los repartidores' a ritmo de chotis, Pujol llevaba a España a la final del Mundial. Hasta para eso la noche tuvo arte.Y es que el Fex ha rendido homenaje a los 100 años del nacimiento del Miguel Hernández con una conferencia-concierto donde la tripleta formada por la voz de Juan Pinilla, la erudición de Eladio Mateos y el toque de Antonia Jiménez acercaron ciertos textos de la obra del alicantino al público. Un público que dejó a un lado el España-Alemania y se centró en escuchar teoría y práctica músicopoética. ¿Un alicantino flamenco? Sí, o al menos aficionado asesorado por Carlos Fenoll, Carlos Poveda e influenciado por cantaores como 'El Cojo de Málaga', Marchena o Guerrita. Hernández, muy lejano del erudismo jondo de poetas como Lorca o los Machado, vivió el flamenco en la taberna de 'Españita', donde parece que escribió siete cantes flamencos, perdidos en su bibliografía. Juan Pinilla los ha rescatado por peteneras, livianas, serranas o cartageneras, en un trabajo bastante elaborado, ya que algunas de las letras entran con calzador. Esto no es por desconocimiento del cantaor sino más bien por lo complejo de una métrica que más que encajar en los cánones flamenco simplemente parecen inspirada por ellos.
Pinilla reinterpretó grabaciones que sobre el autor han hecho revolucionarios como Morente o Camarón. De la misma manera, la guitarra de Antonia Jiménez se inspiró en Manolo Sanlúcar, otro flamenco fan de la obra de Hernández, antes que sonará 'Viento del pueblo'.Vistió el Teatro Municipal de Blanes (Girona) donde cosechó gran éxito de público y crítica, acompañado por la guitarra de Alberto Torres. La misma sonanta lo arroparía en el Patio del Convento de Santo Domingo, en Ronda, bajo el ciclo ‘Noches de Ronda’, donde obtuvo igualmente un importante éxito. Al día siguiente aterrizó en Roma donde realizó una interesante gira con el Festival 7 Soles, 7 Lunas, presentando el espectáculo ‘Les voix du 7 sois’, dedicado a José Saramago, presidente honorífico de dicho festival. En este espectáculo, Pinilla canta flamenco y canciones en varios idiomas, que muestran su versatilidad artística y la faceta políglota de este cantaor, licenciado en Traducción. Con ‘Les voix’, visitó las ciudades de Roma, Pontedera y Catania (Sicilia), cosechando un éxito sonado.
http://www.youtube.com/watch?v=fQgRHqmV7Qw http://www.youtube.com/watch?v=39dSDRuOmOU&feature=related http://www.youtube.com/watch?v=XnrFOsQ7yck&feature=related
De vuelta a España participa en el Festival Flamenco de Valderrubio (Granada), en la casa de García Lorca, junto al artista granadino Curro Albayzín, rindiendo tributo al desaparecido José Guardia. Los Veranos del Corral del Carbón contaron con su participación, en una noche que ha sido elogiada por críticos como Jorge Fernández Bustos, quien dijo:
(…) Interacción con el público es tan agradecida como beneficiosa. Su voz es rotunda y segura, y su conocimiento dilatado. Se conoce a sí mismo, conoce a su público y conoce sus posibilidades. Por eso se decanta por las formas fandangueriles, por el cante libre y no el de compás, aunque de todo hay en su repertorio. (…) En plena búsqueda, su recital se convierte en un homenaje. Considera en primer lugar a Manolo Caracol con un romance que tiene mucho que ver con la zambra, que tiene mucho que ver con el fandango. Le sigue una petenera al estilo de la Niña de los Peines. En su comienzo ensalza a Pastora. Su segunda mitad es clásica (…) La vidalita de Marchena, a la manera de Enrique Morente con el maestro Sabicas (1990) se convierte en su tercer obsequio. La caña, asegura, fue escrita por el simbolista francés Verlaine (1844-1896), sin llegar a saberlo; rematada por una soleá al estilo de Diego Clavel. (…) Se acuerda de Chano, de Calixto, de Morente, de Chabela, de Alberti… en las cantiñas, aunque trueca las letras. Paco Cortés, a su lado desde el principio es un dechado de exactitud y sabrosuras, más cuando se siente libre de trabazón con un cantaor versátil.O Antonio Conde, quien escribió en deflamenco.com:
De nuevo, Granada por un tubo. Única lámpara minera además de la de Manuel Ávila, Juan Pinilla presume de ser un cantaor atípico. Y para muestra un botón. Su repertorio nunca es el mismo, sus cantes tampoco. Sale de estereotipos cantaores, para adentrarse en cánones, a veces olvidados en el flamenco, pero que están ahí. Zambra romanceada en homenaje a Caracol y petenera haciendo honores a Pastora Pavón. Vidalita versión Morente y caña rematada por soleá. Cantiñas con letras de Machado y Alberti y final por fandangos de Macandé, Rebollo y El Gloria. La guitarra de Paco Cortés, como siempre magistral. Y más Granada. Que no se diga.El Festival de Gaucín, en Málaga, fue su siguiente parada. Comparte cartel con su paisano, el bailaor Juan Andrés Maya, y los cantaores Laura Román y Andrés Lozano. A propósito de este festival el crítico y escritor Paco Vargas dijo lo siguiente:
Volvemos al cante para reconocer la valía de un gran cantaor, siempre adornado por la virtud de la humildad y el mérito del conocimiento y la profesionalidad. El granadino Juan Pinilla, acompañado por Alberto Torres (…) dejó a las claras cuáles son sus armas flamencas: voz apropiada a su concepto del cante, variedad y gusto, amplio saber de los palos flamencos, sensibilidad, compás y puesta en escena. Y con ellas se presentó por primera vez en Gaucín para demostrar que cuando se canta con el corazón, y se emplea la cabeza, no hay engañifa; el cante verdad se impone. La caña, granaínas, una rica serie de fandangos abandolaos, un largo recorrido por Huelva y la emocionada nostalgia de los cuplés por bulerías –con pataíta incluida- fueron razones suficientes para mantener al respetable atento y dejarlo con ganas de más. Fue el otro triunfador de la noche.El festival de Alcaucín, en el otro extremo de la provincia malagueña, fue su próximo destino, donde comparte cartel con Carmen Linares, Miguel de Tena y el joven cordobés Bernardo Miranda. El Festival de Kotor (Montenegro, antigua Yugoslavia) lo recibió tres días más tarde con un espectáculo que lideraba él mismo y en el que incorporó a las bailaoras Encarni Heredia y Anabel Moreno, la cantaora Fita Heredia, el percusionista Miguel ‘Cheyenne’ y la guitarrista Antonia Jiménez. Vuelve de allí el día 11 de Agosto para participar en el Festival de las Minas de La Unión, donde tres años antes se alzó con la Lámpara Minera. Y lo hace por todo lo alto, compartiendo escenario con el cantaor onubense Arcángel, en la Mina Agrupa Vicenta, dentro de los actos del 50 aniversario de dicho Festival, donde también intervinieron figuras como Paco de Lucía, Miguel Poveda o Enrique Morente. Al día siguiente, 12 de agosto, es el pregonero oficial de las Fiestas de Montefrío, participando en el Festival Flamenco junto a José Menese y Manuel Cuevas. El día 13 marcha para Portugal donde se encuentra de nuevo con sus compañeros de ‘Les voix du 7 sois’ y actúan en Lisboa, Oeiras, Ponte de Sor y Vila Real de Santo Antonio. A su regreso del país luso actúa el día 18 en Sevilla, el 19 en Láchar (Granada) y el día 21 en el FestiMed de Torrenueva (costa de Granada). El 24 presenta su espectáculo ‘Malditos’ (estrenado en Marzo en el teatro Alameda de Sevilla) en el Parque María Cristina de Algeciras. Ya en Septiembre, actúa el día 9 en el ciclo ‘Verano Cultural’ de Conil de la Frontera, homenajeando a José Saramago.
Distinciones
- Trofeo 'ANGELILLO' Ateneo Cultural de Vallecas 2010 por su trayectoria artística.
- Premio 'POPULAR 2009'
- Premio ARTE Y CREACIÓN del Instituto Andaluz de la Juventud 2008
- Premio IMAGEN FLAMENCA de Granada 2008
PREMIOS EN EL FESTIVAL DE LAS MINAS DE LA UNIÓN
Premios
- 2007: Lámpara Minera del concurso del Festival Internacional del Cante de las Minas de la Unión (Murcia)[4]
- Primer premio Concurso de Los Montes en Íllora (Granada)
- Primer premio por Granainas Ciudad de Granada
- Segundo premio en el Concurso Nacional de Torrox
- Primer premio al mejor cantaor de Antequera (Málaga)
- Segundo premio Concurso Juan Casillas. Cuevas de San Marcos (Málaga)
- Tercer premio en el Concurso Nacional de Manlleu (Barcelona)
- Primer premio 'Resto de Cantes Mineros' en el Festival Internacional de las Minas de La Unión en 2003, 2005 y 2006.
- Segundo premio Cante por Mineras en el Festival Internacional de las Minas de la Unión en 2004
- Primer premio Cante por Cartagenas en el Festival Internacional de las Minas de la Unión en 2005
- Es el cantaor más premiado en la edición de 2005 del Festival flamenco de las Minas de la Unión obteniendo 3 primeros premios esa misma noche.
MÁS INFORMACIÓN SOBRE JUAN PINILLAENTREVISTAS
- DIARIO IDEAL: "A ALGUNOS RACISTAS INCULTOS LES SENTÓ MAL MI PREMIO" [8]
- LA OPINIÓN: "NUNCA RENUNCIARÉ A LA LIBERTAD QUE ME OTORGA EL FLAMENCO" [9]
- ANDALUCÍA NOTICIAS: "LOS FLAMENCOS NACEN COMO CUALQUIER ARTISTA" [10]
Año Categoría Resultado 2003 Murcianas y Levanticas PRIMER PREMIO 2004 Mineras SEGUNDO PREMIO 2005 Cartageneras PRIMER PREMIO 2005 Murcianas y Levanticas PRIMER PREMIO 2005 Malagueñas PRIMER PREMIO 2006 Murcianas y Levanticas PRIMER PREMIO 2007 LÁMPARA MINERA PRIMER PREMIO
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