Imagen exterior del Mercat de les Flors © Pep Herrero

Imagen de la cúpula del Mercat de les Flors, obra de Miquel Barceló © Pep Herrero

Desde su inicios el Mercat de les Flors ha sido y continúa siendo un espacio de referencia de las artes escénicas en general en la ciudad de Barcelona. Actualmente está considerado un centro de referencia para la investigación, producción, creación y difusión de la danza y las artes de movimiento. El 14 de junio de 2007, el Mercat de les Flors – Centre de les Arts de Moviment se constituye en consorcio, participado por el Ayuntamiento de Barcelona y por la Generalidad de Cataluña con la colaboración del Ministerio de Cultura (España).

La historia del Mercat de les Flors como teatro municipal se remonta al año 1983, cuando la entonces concejala de Cultura, Maria Aurèlia Capmany, y el que era el alcalde de Barcelona, Pasqual Maragall, impulsaron la creación de este espacio escénico de la ciudad ocupando el edificio novecentista del Palacio de la Agricultura, construido con motivo de la Exposición Internacional de 1929 en la montaña de Montjuïc.

A partir del estreno de la obra La tragedia de Carmen, de Peter Brook, el Mercat inició lo que sería una imparable exhibición de espectáculos de creadores internacionales y, por descontado, de nuestra tierra. Brook descubrió en el antiguo almacén del Palacio de la Agricultura un espacio escénico idóneo para su obra y de esta forma consiguió contagiar su entusiasmo a los responsables culturales de la ciudad. A partir de ese momento, se iniciaron las obras de acondicionamiento del espacio y el Mercat de les Flors fue inaugurado oficialmemente como teatro municipal el año 1985 con el estreno de Mahabarata, otra vez con Peter Brook como director.

La gran cúpula de 12 metros de diámetro que gobierna el vestíbulo del Mercat es obra del artista mallorquín Miquel Barceló.

En el año 1990, el Consistorio inició la ampliación del Mercat de les Flors incorporando una nueva sala, el Espacio B, contigua al edificio central del Mercat y que posteriormente se llamaría Sala Ovidi Montllor. Este espacio fue derruido con la construcción del edificio del Institut del Teatre, que creó una nueva sala dentro de sus instalaciones con el mismo nombre y que actualmente comparte la exhibición con el Mercat.

Así pues, existen tres salas con programación continua: la Sala Maria Aurèlia Capmany, la Sala Ovidi Montllor y la Sala Sebastià Gasch, que acoge actividades de pequeño formato.

El teatro, desde sus inicios, ha querido ser un referente de la escena en todo tipo de expresión creativa: el teatro, la danza, la música, las performances, las nuevas tecnologías… Directores como Peter Brook, Luca Ronconi, Peter Stein, Patrice Chéreau, Carlos Marqueríe, Robert Lepage, Tadeusz Kantor, Anatoli Vassiliev, Mario Gas, Calixto Bieito, Roger Bernat, compañías nacionales como La Fura dels Baus, Comediants, Els Joglars, La Cubana, Sèmola Teatre, Sol Picó, Mal Pelo, Àngels Margarit, La Carnicería Teatro, Teatro de la Abadía, internacionales como Phillipe Genty, Wim Vandekeybus, La la la Human Steps, Rosas, festivales como ArtFutura, Festival Asia o Primavera Sound, cine con la presencia de directores como Fernando Trueba, Fernando León, Joaquim Oristrell o Jaume Balagueró, música con La Paquera de Jerez, Carles Santos, Georges Moustaki y tantos y tantos otros han hecho del Mercat de les Flors un referente de la escena y la creación contemporánea de nuestro país. Durante su trayectoria han dirigido el Mercat Joan Mª Gual (en dos etapas), Elena Posa y Andreu Morte (también en dos ocasiones). En la actualidad, la dirección la desempeña Francesc Casadesús.

Enlaces externos

• Página web oficial
• Presentación del Mercat de les Flors
• Gestión del Mercat