Tadeusz Kantor

Tadeusz Kantor
Nacimiento	6 de abril de 1915 Wielopole Skrzyńskie, Galitzia,  Imperio austrohúngaro
Fallecimiento	8 de diciembre de 1990 (75 años) Cracovia,  Polonia
Años en activo	1956–1990

Tadeusz Kantor (6 de abril de 1915 – 8 de diciembre de 1990) fue un pintor, artista de assemblage, director de teatro, escenógrafo escritor, actor y teórico del arte polaco. Kantor es famoso por sus presentaciones teatrales revolucionarias tanto en Polonia como en el extranjero.

Su actitud artística se inspira en el constructivismo, el dadaísmo, la pintura informal y el surrealismo.

Biografía

Tadeusz Kantor, busto conmemorativo.

Nacido en Wielopole Skrzyńskie, Galitzia (entonces parte del Imperio austrohúngaro) y se graduó de la Academia de Bellas Artes de Cracovia en 1939. Durante la ocupación nazi de Polonia, fundó el Teatro Independiente y ejerció como profesor de la Academia de Bellas Artes, así como de director de teatro experimental en Cracovia de 1942 a 1944.

Después de la guerra, se hizo conocido por su trabajo vanguardista en el diseño de escena, incluyendo el diseñó para San Juan (1956) y Medida a medida (1956). Entre los cambios específicos al teatro tradicional se encuentran los escenarios extendidos hacia la audiencia y el uso de maniquíes como actores reales.

Vida artística

Desencantado por la creciente institucionalización del vanguardismo, en 1955 formó un nuevo ensemble teatral con un grupo de artistas visuales: Cricot 2. En los años 1960, Cricot 2 realizó presentaciones en muchos teatros de Polonia y el extranjero, obteniendo reconocimiento por sus happenings en escena. Su interés estuvo centrado mayormente en el absurdismo y en el escritor y dramaturgo polaco Stanisław Ignacy Witkiewicz (también conocido como "Witkacy"). Las producciones teatrales de las obras de Witkacy La sepia (1953) y La gallina de agua (1969) fueron vistas como sus mayores logros durante esta época. Una representación de 1972 de La gallina de agua fue descrita como "el evento más comentado en el Festival de Edimburgo".

En los años 1970, La clase muerta (1975) fue la más famosa de sus piezas teatrales. En esta obra, el propio Kantor da vida a un maestro que preside una clase de personajes aparentemente muertos que son confrontados por maniquíes que representan a ellos mismos más jóvenes. Ya en los años 1950, Kantor había empezado a experimentar con la yuxtaposición de maniquíes y actores vivos.

Sus últimos trabajos en los años 1980 fueron reflexiones muy personales. Como en La clase muerta, algunas veces se representaría a sí mismo en escena. En los años 1990, su trabajo se hizo famoso en los Estados Unidos gracias a las presentaciones del Club de teatro experimental de Ellen Stewart.

Manifiestos y obras importantes

• El teatro autónomo (1963)
• Teatro Happening: El teatro de eventos (1967)
• El teatro informal (1969)
• El teatro cero (1969)
• El teatro de muerte (1975)

Producciones del Teatr Cricot2

• El pulpo (1956)
• En la casa de campo (1961)
• El loco y la monja (1963)
• La pollade agua (1965)
• La clase muerta (1975)
• Wielopole, Wielopole (1981)
• Que revienten los artistas (1985)
• Jamás volveré aquí (1989)
• Hoy es mi cumpleaños (1990)

Visitas a España del Teatr Cricot2

• Wielopole, Wielopole: Madrid, Teatro María Guerrero (octubre de 1981); Vitoria (en el marco del Festival Internacional de Teatro), Teatro Vitoria Gasteiz (octubre de 1981); Valencia, Teatre Principal (marzo de 1983); Palma de Mallorca, Teatre Auditòrium (marzo de 1983); Barcelona, Teatre Mercat de les Flors (marzo de 1987); Santander, Parque de la Marga (julio de 1987).
• La clase muerta: Barcelona, Teatre Poliorama (marzo de 1983); Murcia, Teatro Romea (marzo de 1984); Las Palmas, Teatro Pérez Galdós (marzo-abril de 1984); Sevilla, Sala Municipal de Cultura (abril de 1984); Madrid, Teatro María Guerrero (abril de 1984); Pamplona, Teatro Gayarre (abril de 1991); Zaragoza, Teatro Principal (abril de 1991).
• Que revienten los artistas: Madrid, Sala Olimpia (marzo de 1986); Barcelona, Teatre Mercat de les Flors (marzo de 1987); Bilbao, Teatro Ayala (mayo de 1987).
• Jamás volveré aquí: Palma de Mallorca, Teatre Auditòrium (octubre de 1988); Barcelona, Teatre Mercat de les Flors (marzo de 1989); Madrid, Teatro Albéniz (abril de 1989).
• Hoy es mi cumpleaños: Madrid, Teatro Albéniz (octubre de 1991).

Bibliografía

Publicaciones de textos de Tadeusz Kantor (por orden cronológico):

• Le Théâtre de la Mort (selección y ed.: Denis Bablet), L’Age d’Homme, Lozanne 1977 (reeditado en 1985).
• Il Teatro della Morte (selección y ed.: Denis Bablet), Ubulibri, Milán 1979.
• Wielopole, Wielopole, Ubulibri, Milán 1981.
• Le Théâtre de la Mort (selección y edición: Denis Bablet), Parco Picture Backs, Tokio 1982.
• Wielopole, Wielopole, Wydawnictwo Literackie, Cracovia, 1984.
• Lezioni milanesi, Ubulibri, Milán 1988.
• Tadeusz Kantor. Ein Reisender / seine Texte und Manifeste (selección: Piotr Nawrocki), Institut für moderne Kunst, Núremberg 1988.
• Leçons de Milan, Actes Sud-Papiers, París 1990.
• Niech sczesną artiści (ed.: Hidenaga Otori), Sakuhinsha, Tokio 1990.
• wielopole, wielopole, an exercise in the theatre by tadeusz kantor, Marion Boyars, Londres/Nueva York 1990.
• Kantor. La mi opera, il mio viaggio, Frederico Motta Editire, Milán 1991.
• Lekcje mediolańskie, Cricoteka – Ośrodek Teatru Cricot2, Cracovia 1991.
• Ô douce nuit, Actes Sud-Papiers, París 1991.
• Tadeusz Kantor. Ma création, mon voyage. Comentaires intimes, Éditions Plume, París 1991.
• Métamorphoses, Éditions du Chêne/Hachette/Galerie de France, París 1992.
• A Journey Through Other Spaces. Essays and Manifests 1944-1990 (ed.: Michał Kobiałka), University of California Press, Berkeley/Los Angeles/Londres 1993.
• Tadeusz Kantor: Halalszinhaz (ed.: Nina Kiraly), Maszk, Budapest/Szeged 1994.

Monografías sobre Tadeusz Kantor:

• Wilson, Edwin y Alvin Goldfarb (2003), Living Theatre: A History, McGraw-Hill (4ª edición). ISBN 0-07-256257-9

Bibliografía española de Tadeusz Kantor

Textos de Tadeusz Kantor (por orden cronológico de publicación):

• «I. El teatro de la muerte, 1975», «Wielopole, Wielopole» [en:] Primer Acto, nº 192, Madrid 1981, pp. 12-17; pp. 19-30.
• El Teatro de la Muerte, ed. Denis Bablet, Ediciones de la Flor, Buenos Aires 1984.
• «¡Que revienten los artistas! Escritos de Tadeusz Kantor» [en:] El Público. Cuadernos, nº 11, Madrid 1986, pp. 40-54.
• El Teatro de la Muerte, selección y ed. Denis Bablet, Ediciones de la Flor, Buenos Aires 1987.
• Que rebentin els artistes (en catalán), ed.: Mercat de les Flors-Teatre Municipal de Barcelona, Barcelona 1987.
• Wielopole, Wielopole (en catalán), ed.: Mercat de les Flors-Teatre Municipal de Barcelona, Barcelona 1987.
• Salvar de l’oblid (en catalán), traducción de Josep María de Sagarra Àngel, [en:] Diari de Barcelona, Barcelona 5/2/1989.
• El pop: Projecte de muntatge (en catalán), traducción de Josep María de Sagarra Àngel, [en:] Stanisław Ignacy Witkiewicz, El pop o la visió hyrcanesa del món, ed.: Institut del Teatre de la Diputació de Barcelona, «Biblioteca Teatral», nº 79, Barcelona 1992.
• «Yo real», traducción de Jan Zych y Maria Sten, [en:] La Jornada (Jornada Semanal), nº 144, México 15/3/1992.
• «Sobre la necesidad de la libertad», traducción Krystyna Ligura y Cristina Mágica, [en:] Plural, nº 266, México 11/1993.
• «La memòria com a procés de creació» (en catalán), traducción de Josep María de Sagarra Àngel, [en:] L’escena de la memòria, ed.: Fundació Caixa de Catalunya / Fundación Arte y Tecnología, Barcelona / Madrid 1997.

Monografías acerca de la obra de Tadeusz Kantor:

• AA.VV., Tadeusz Kantor. L’escena de la memòria / Tadeusz Kantor. Scena pamięci (catálogo de la exposición del mismo título de obra plástica de Tadeusz Kantor). Fundació Caixa de Catalunya / Fundación Arte y Tecnología, Barcelona / Madrid, marzo de 1997 (ISBN: 978-84-9222-472-2).

Artículos acerca de Tadeusz Kantor (por orden cronológico de publicación):

• Bogdan Gieraczyński, «La personificación de la muerte en el arte de Kantor», [en:] Nueva Estafeta, nº 37, Madrid 1981, pp. 111-115.
• José Luís Alonso de Santos, «Tadeusz Kantor y “Wielopole, Wielopole” por Cricot2», [en:] Primer Acto, nº 189, Madrid 1981, pp. 31-38.
• José Luís Alonso de Santos, José Monleón, «El actor nuevo no debe representar», [en:] Primer Acto, nº 189, Madrid 1981, pp. 39-44.
• Lauro Olmo, «Alguna sugerencias más sobre “La crisis”», [en:] Primer Acto, nº 190-191, Madrid 1981, pp. 142-144.
• Esther Ferrer, «El sueño imposible de Tadeusz Kantor», [en:] El País, Madrid 20/11/1982.
• Francisco Nieva, «La intemporabilidad expresionista de Kantor», [en:] Primer Acto, nº 198, Madrid 1983, pp. 16-17.
• Romà Mahieu, «Tadeusz Kantor o el exilio interior», [en:] Primer Acto, nº 198, Madrid 1983, pp. 18-24.
• José Monleón, «Un clásico del teatro contemporáneo», [en:] Primer Acto, nº 198, Madrid 1983, pp. 25-26.
• Domingo Miras, «Kantor y el lenguaje», [en:] Primer Acto, nº 198, Madrid 1983, pp. 27-31.
• Martín Sabas, «Teatro polaco en Madrid: Kantor y Gombrowicz», [en:] Cuadernos Hispanoamericanos, nº 396, Madrid 1983, pp. 660-669.
• Joan de Sagarra, «La definitiva y última clase», «El teatro “inútil” que Kantor detesta», [en:] El País, Barcelona 9/3/1983.
• Moisés Pérez Coterillo, «Tadeusz Kantor: ¡Que revienten los artistas!», [en:] El Público, nº 22-23, Madrid 1985, pp. 4-8.
• AA. VV., «Tadeusz Kantor y el Teatro Cricot2», «¡Que revienten los artistas! Ficha técnica. Personajes y actores», «Tadeusz Kantor. Cronología», [en:] El Público. Cuadernos, nº 11, Madrid 1986, pp. 7-27; pp. 56-64; pp. 66-71.
• Juan Carlos Vidal, «Mitología y realidad», [en:] Quimera, nº 52, Madrid 1986, pp. 53-59.
• Rosana Torres, «Tadeusz Kantor: “Los verdaderos artistas revientan siempre», [en:] El País, Madrid 5/3/1986.
• Joan de Sagarra, «El minucioso trabajo de Kantor», «Un circo sórdido», [en:] El País, Barcelona 15/3/1987.
• Jacinto Antón, «Tadeusz Kantor: “El artista debe tener un muro contra el que golpearse la cabeza”», [en:] El País, Barcelona 18/3/1987.
• Joan de Sagarra, «Berlín acoge el estreno de “Jamás volveré aquí”, considerado como el testamento teatral de Kantor», [en:] El País, Barcelona 26/5/1988.
• Joan de Sagarra, «Ecce Homo”, en el programa del teatro Mercat de les Flors-Teatre Municipal de Barcelona, con ocasión de la representación de la obra Jamás volveré aquí, Barcelona 2/1989.
• Joan de Sagarra, «El gran embalaje», [en:] El País, Barcelona 24/2/1989.
• Jacinto Antón, «Kantor: “Dalí ha sido el mayor revolucionario del arte”», [en:] El País, Barcelona 24/2/1989.
• H. Kesselman, E. Pavlovsky, L. Frydlewsky, «La obra abierta de Humberto Ecco y la multiplicación dramática», [en:] Clínica y análisis grupal, nº 50, Madrid 1989, pp. 95-106.
• José María García López, «Mujeres por los suelos de Tadeusz Kantor», [en:] La balsa de la medusa, Madrid 1989, pp. 113-122.
• Óscar Caballero, «Tadeusz Kantor, la pintura de un creador escénico», [en:] La Vanguardia, Barcelona 17/9/1989.
• Josep María de Sagarra Àngel, «Tadeusz Kantor», [en:] Luz verde. Los protagonistas de 1989, Difusora Internacional, Barcelona 1/1990.
• Rosana Torres, «Tadeusz Kantor», [en:] El País, Madrid 10/3/1990.
• Francisco Nieva, «El Apocalipsis según K.», [en:] El País, Madrid 9/12/1990.
• Eduardo Haro Tecglen, «Una vocación de muerto», [en:] El País, Madrid 9/12/1990.
• Alfonso Armada, «Tadeusz Kantor no volverá jamás», [en:] El País, Madrid 9/12/1990.
• Joan-Antón Benach, , «Se fue con sus fantasmas», [en:] La Vanguardia, Barcelona 9/12/1990.
• Joan de Sagarra, «En la muerte de Tadeusz Kantor: el niño de “la clase muerta”», [en:] El País, Barcelona 10/12/1990.
• Joan-Antón Benach, «El desolador aniversario que Kantor no pudo estrenar», [en:] La Vanguardia, Barcelona 25/1/1991.
• Josep María de Sagarra Àngel, «Vendaval Kantor», [en:] Avui, Barcelona 13/3/1997.
• Ignasi Aragay, «La memoria dramàtica de Kantor», [en:] Avui, Barcelona 14/3/1997.
• Joan de Sagarra, «I remember Kantor», [en:] El País, Barcelona 30/3/1997.

Entrevistas (selección):

• Romà Mahieu, «Tadeusz Kantor: “Mi obra es una danza macabra”», [en:] El País, Madrid 26/3/1983.
• Juan Carlos Vidal, «Conversación con Tadeusz Kantor», [en:] Los Cuadernos del Norte, nº 4, Oviedo 1983, pp. 86-90.
• José Monleón, «Con Tadeusz Kantor», [en:] Primer Acto, nº 212, Madrid 1986, pp. 35-38.
• Franco Quadri, «Con Tadeusz Kantor», [en:] El Público. Cuadernos, nº 11, Madrid 1986, pp. 29-37.
• Santiago Fondevila, «Tadeusz Kantor: “No soy director; mi condición social es la de artista”», [en:] La Vanguardia, Barcelona 18/3/1987.
• Santiago Fondevila, «Tadeusz Kantor: “Detesto cualquier poder, la burocracia, las instituciones y los coches”», [en:] La Vanguardia, Barcelona 19/3/1987.
• Francisco Rotges, «Tadeusz Kantor: “La política es mala para el arte”», [en:] Diario16, Madrid 18/10/1988.
• «“La dictadura es útil en el arte”» [en:] El Periódico de Cataluña, Barcelona 22/10/1988.
• Santiago Fondevila, «“Me opongo a cualquier noción de poder”», [en:] La Vanguardia, Barcelona 22/2/1989.
• Àngel Quintana, «“Dalí és el meu déu”», [en:] El Punt, Girona 25/2/1989.
• Juan I. García Garzón, «Tadeusz Kantor: “Hago teatro en legítima defensa para superar la realidad”», [en:] ABC, Madrid 1/3/1989.
• Irena Maślińska, , «Tadeusz Kantor: “El arte es un delito”», [en:] Plural, nº 266, Méxijo 11/1993.
• Josep María de Sagarra Àngel, «Stangret Kantor: “Tadeusz mai no va ser comunista”», [en:] Avui, Barcelona 10/4/1997.

Véase también:

• El País: 3/10/1981; 4/10/1981; 4/2/1983; 1/3/1983; 9/3/1983; 11/3/1983; 12/3/1983; 26/3/1983; 14/12/1983; 4/3/1986; 5/3/1986; 6/3/1986; 18/3/1987; 20/3/1987; 27/3/1987; 12/10/1988; 17/2/1989; 22/2/1989; 3/3/1989; 7/9/1990; 27/10/1990; 9/12/1990; 13/12/1990; 15/12/1990; 25/1/1991; 28/2/1991; 18/11/1995; 24/1/1997; 15/3/1997; 29/7/1997.
• La Vanguardia: 20/3/1987; 25/3/1987; 27/9/1998; 17/9/1989; 13/7/1990; 9/12/1990; 7/1/1991; 21/1/1991.
• ABC: 13/12/1994; 22/1/1997; 31/1/1997; 5/8/1997.

Motivos españoles en la obra de Tadeusz Kantor

Monografías:

• Tadeusz Kantor. Motivos españoles, catálogo de la exposición del mismo nombre de la obra plástica de Tadeusz Kantor; introducción de Josep María de Sagarra Àngel, textos de Wiesław Borowski, Francisco Nieva, Marcos Ordóñez y Joan de Sagarra; cronología, bibliografía. Instituto Cervantes de Varsovia, Varsovia 1999 (ISBN: 83-911038-0-3).

Catálogos de exposiciones:

• Kantor. Motywy hiszpanskie w twórczosci Tadeusza Kantora. Wystawa w Muzeum Narodowym w Krakowie / Motivos españoles en la obra de Tadeusz Kantor. Exposición del Museo Nacional de Cracovia / Spanish Motifs in Tadeusz Kantor’s Oeuvre. The exhibition in the National Museum in Cracow; catálogo de la exposición del mismo nombre, Muzeum Narodowe w Krakowie, [Cracovia] 1999 (ISBN: 83-87312-32-0).
• Kantor. Motivos españoles en la obra de Tadeusz Kantor. Exposición del Museo Nacional de Cracovia; catálogo de la exposición del mismo nombre, presentada en diversas ciudades españolas en el marco del ”Año de Polonia en España”. Instytut Adama Mickiewicza, [s.l.] 2002 (ISBN: 83-88814-98-2).

Artículos / Ponencias:

• Violetta Sajkiewicz, „Malarstwo w teatrze. Motywy hiszpańskie w twórczości Tadeusza Kantora i Jana Polewki” [”La pintura en el teatro. Motivos españoles en la obra de Tadeusz Kantor y Jan Polewka”], [en:] Dawne i współczesne oblicze kultury europejskiej - Jedność w różnorodności / [Facetas antiguas y contemporáneas de la cultura europea: La unidad en la diversidad]; red. Halina Rusek; serie: „Studia Etnologiczne i Antropologiczne”, t. 6, Katowice 2002.
• Małgorzata Liszewska, „Hiszpania – estetyczne inspiracje Tadeusza Kantora" / ["España: las inspiraciones estéticas de Tadeusz Kantor”], ponencia dictada en el simposio „Hiszpańska filozofia i myśl społeczna w XX wieku” / „El pensamiento filosófico y social español del siglo XX”, celebrado los días 16 y 17 de marzo de 2006, en la Universidad de Warmia y Mazuria, Olsztyn (Polonia); publicada en: Z myśli hiszpańskiej i iberoamerykańskiej. Filozofia – literatura – mistyka / [Del pensamiento español e iberoamericano. Filosofía, literatura, mística]; red.: M. Jagłowski, D. Sepczyńska; Instituto Cervantes de Varsovia, IF UWM w Olsztynie, Katedra UNESCO UWM w Olsztynie, Olsztyn 2006.

Actualidad

• Kantor en Barcelona - 2010, coloquio internacional (España, Polonia, Italia), organizado, con ocasión del 20 aniversario de la muerte del artista, por el Instituto del Teatro de la Diputación de Barcelona, el Consulado Gral. de Polonia en Barcelona y el Centro de Documentación de la Obra de Tadeusz Kantor - Cricoteka; del 27 al 29 de abril de 2010, Instituto del Teatro de la Diputación de Barcelona.

Enlaces externos

• Tadeusz Kantor en culture.pl
• Cricoteka The Centre For the Documentation of the Art of Tadeusz Kantor
• Galería de Kantor en malarze.com
• Demarco European Art Foundation, imágenes de las presentaciones de Edimburgo por Tadeusz Kantor
• In Search of Kantor, detalles de la presentación en Edimburgo 2007.