Dookie
Álbum de estudio de Green Day
Publicación	1 de febrero de 1994
Grabación	septiembre y octubre de 1993
Género(s)	Punk rock Pop punk
Duración	39:46
Discográfica	Reprise Records
Productor(es)	Green Day Rob Cavallo
Calificaciones profesionales
Allmusic enlace Rolling Stone [1] Spin (8/10)[2] Robert Christgau (A-) enlace
Cronología de Green Day
Kerplunk! (1992) Dookie Insomniac (1995)

Dookie (Caca en español) es el tercer álbum de estudio del grupo estadounidense de punk rock Green Day. El álbum fue la primera colaboración de la banda con Rob Cavallo. Lanzado el 3 de febrero de 1994 bajo el sello Reprise Records en Estados Unidos, Dookie se convirtió en un éxito comercial en todo el mundo, consiguiendo el número dos en el Billboard 200 estadounidense y logrando entrar en las listas de seis paises más.

Fueron extraidos cinco singles de Dookie: "Longview", la regrabada "Welcome to Paradise", "Basket Case", "She" y "When I Come Around". El disco es el más exitoso de Green Day hasta la fecha, con 16 millones de copias vendidas en todo el mundo.^[3] Dookie ganó el premio Grammy al Mejor Álbum de Música Alternativa en 1995 y es el único álbum de diamante que posee Green Day.^[4]

Contenido 1 Origen 2 Grabación y producción 3 Composición 4 Nombre y diseño del álbum 5 Lanzamiento 6 Crítica profesional 6.1 Elogios 7 Gira de Dookie 8 Lista de canciones 9 Éxitos del álbum 9.1 Álbum 9.2 Singles 10 Créditos 11 Referencias 12 Enlaces externos

Origen

Tras el éxito underground del segundo álbum de la banda, Kerplunk! (1992), varias de las discográficas majors mostraron interés en Green Day.^[5] Los representantes de los grandes sellos fracasaron en el intento de conseguir la firma de la banda pese a sus invitaciones a comidas para tratar de cerrar el acuerdo, e incluso un manager invitó al grupo californiano a Disneyland.^[6] Green Day rechazó cualquier tipo de avances en las negociaciones sin antes reunirse con el productor (y representante de Reprise) Rob Cavallo. Los miembros de la banda quedaron impresionados con su trabajo con la banda, también californiana, The Muffs y, más tarde, comentaron que Cavallo "fue la única persona con la que pudimos realmente hablar y conectar".^[6]

Finalmente la banda dejó su sello independiente Lookout! Records mediante términos amistosos y firmaron con Reprise. El hecho de firmar por una major causó un gran malestar entre los seguidores originales que la banda se había granjeado durante la época en que tocaban en el club de música independiente 924 Gilman Street y tacharon a Green Day de "vendidos".^{[7] [8] [9]} Dicho club expulsó a la banda tras conocer la noticia de su fichaje por Reprise.^[6] También, y tras conocerse la noticia, en las paredes del local de Gilman Street aparecieron pintadas en contra de la banda como ¡Destruir a Green Day ahora!^[10] En unas reflexiones que hizo su cantante y líder Billie Joe Armstrong sobre aquel periodo a la revista Spin en 1999, aseguró que "no podía volver a la escena punk, fuéramos el mayor éxito de la historia o el mayor fracaso [...] Lo único que podía hacer era seguir e ir adelante."^[11]

Grabación y producción

Rob Cavallo fue escogido como productor principal del álbum y Jerry Finn como mezclador. Green Day, en un principio, entregó una demo a Cavallo, y tras escuchar la cinta en el coche de camino a casa sintió que "(él) tropezó con algo grande".^[5] La sesión de grabación de la banda duró tres semanas y el álbum fue remezclado dos veces.^[6] Armstrong aseguró que la banda quería crear un sonido seco "similar al disco de los Sex Pistols o los primeros álbumes de Black Sabbath".^[12] La banda sintió que la primera mezcla no era satisfactoria. Cavallo aceptó y lo remezcló en los Fantasy Studios de Berkeley, California. Armstrong, más tarde, dijo de su experiencia en el estudio que "todo estaba ya escrito, todo lo que tuvimos que hacer era representarlo".^{[6] [12]}

Composición

La mayoría del contenido del álbum fue escrito por Armstrong, excepto "Emenius Sleepus" que fue coescrita por Armstrong y el bajista Mike Dirnt y la pista oculta "All By Myself", compuesta y escrita por el baterista Tré Cool. El álbum está basado en experiencias de los miembros de la banda tales como ansiedad, ataques de pánico, masturbación, orientaciones sexuales, aburrimiento y antiguas novias,^[6] y es que en el momento de la grabación ninguno de ellos superaba los 22 años de edad.

El single "Longview" tiene una firma debajo que el propio bajista Dirnt escribió mientras estaba bajo los efectos de LSD. En principio olvidó gran parte de ello, pero recuerda partes que fueron incluidas en la canción. Armstrong declaró que la canción trataba principalmente sobre el aburrimiento, masturbación y fumar cannabis, con evidencias en las letras ("cuando la pérdida de la masturbación es divertida/estás jodidamente descansado").

"Welcome to Paradise", el segundo sencillo extraído de Dookie, ya apareció en el segundo álbum de estudio de la banda, Kerplunk. La canción fue regrabada, con un sonido distinto para Dookie. No se realizó un videoclip para la canción, sin embargo, ciertas apariciones en vivo de la canción son asociadas, a menudo, a un vídeo musical. El video se encuentra disponible en el sitio web oficial de la banda.^[13]

"She" fue un sencillo únicamente distribuído por radio y fue escrito por Armstrong con relación a una antigua novia que le muestra al novio un poema feminista con idéntico título. A cambio, Armstrong escribió la letra de "She" y se las enseñó. Ella se mudó más tarde a Ecuador y pidió a Armsotrong que pusiera finalmente "She" en el álbum. Esa misma ex-novia es el tema central de las canciones "Sassafras Roots" y "Chump".^[12]

Otra canción, en este caso "Coming Clean", trata sobre la bisexualidad aceptada de Armstrong cuando tenía 16 y 17 años.^[14] En una entrevista concedida a la revista The Advocate, el cantante dijo que aunque nunca mantuvo relaciones con un hombre, su sexualidad ha sido "algo parecido a una lucha dentro de mí".

En el éxito "Basket Case", que apareció en muchas listas de éxitos en todo el mundo,^{[15] [16]} también se reflejan experiencias personales de Armstrong que influenciaron la composición del sencillo. La canción trata sobre los ataques de ansiedad de Armstrong y sus sentimientos de "volverse loco" antes de diagnosticársele desórdenes de pánico.^[12] El video musical fue grabado en una institución mental abandonada.

El último sencillo extraído del álbum, "When I Come Around", fue nuevamente inspirado por una mujer, actualmente la esposa de Armstrong pero por aquel entonces su ex-novia, Adrienne. Tras una discusión entre la pareja, Armstrong dejó a Adrienne para pasar más tiempo a solas.^[5] El videoclip cuenta con los tres miembros de la banda caminando por Berkeley y San Francisco por la noche y acaba finalmente volviendo a la ubicación original. El futuro guitarrista de giras, Jason White, hizo un breve cameo en el videoclip con su novia de aquella época.^[6]

Billie Joe Armstrong escribió la canción "In The End" sobre su madre y el novio de ésta (similar a "Why Do You Want Him?"). El cantante reconoció que "aquella canción trata sobre el marido de mi madre, no trata realmente sobre una chica ni de ninguna relación mía. Trata sobre mi madre".^[17]

Nombre y diseño del álbum

El nombre del álbum es una referencia a la diarrea que sufrían a menudo los miembros de la banda, que se referían a ella como "liquid dookie" (caca líquida, en español) tras haber comido alimentos en mal estado mientras estaban de gira. En un principio el nombre del álbum iba a titularse precisamente así, "Liquid Dookie", pero fue cambiado finalmente ya que lo consideraron "demasiado grosero", por lo que lo cambiaron a, simplemente, "Dookie".^{[12] [6]}

El diseño de la portada es una ilustración de Richie Bucher, que describió en ella bombas lanzadas sobre personas y edificios. En el centro hay una explosión con el nombre de la banda en la parte superior. Armstrong explicó así el significado de la ilustración:^[18]

Quise que la ilustración pareciese realmente diferente. Quise que representase a la bahía este y de donde venimos, porque hay muchos artistas en la escena de la bahía este que son tan importantes como la música. Así que hablamos con Richie Bucher. Él ya hizo una portada de 7 pulgadas para una banda llamada Raooul que me gustó realmente. También ha tocado en bandas de la bahía este durante años. Hay piezas de nosotros esparcidas por la carátula del álbum. Hay un tipo de barba con su cámara en el aire haciendo una foto. Él (Bucher) tomaba fotos de bandas cada fin de semana en el Gilman. El personaje de sotana que se parece a Ozzy Osbourne es la mujer de la portada del primer álbum de Ozzy. Angus Young está por ahí también. El graffiti que dice "Twisted Dog Sisters" se refiere a aquella dos chicas de Berkeley. Creo que el tipo que dice "The fritter, fat boy" es una referencia a un policía local.

—Billie Joe Armstrong

La contraportada del álbum de las primeras ediciones del CD contenía una imagen de un juguete de Epi, de Barrio Sésamo y fue retirada más tarde por miedo a problemas judiciales.^[6] Algunos rumores dieron a entender que fue eliminada porque podría inducir a los padres a considerar que Dookie era un álbum para niños o que los creadores de Barrio Sésamo habían demandado a Green Day.^[5]

Lanzamiento

Tras su lanzamiento, Dookie logró entrar en las listas de éxitos de siete paises. El álbum llegó al número dos en el Billboard 200 de Estados Unidos^[8] y fue un éxito en varios paises más, alcanzando el número uno en Nueva Zelanda.^[19] El puesto más bajo conseguido fue en el Reino Unido, con el 13.^[16] Por otra parte, los singles de Dookie consiguieron, también, un importante éxito y "Basket Case" fue el hit del álbum, entrando en el top 10 del Reino Unido y Suecia. Más tarde, en 1995, el disco fue premiado con un premio Grammy al Mejor Álbum de Música Alternativa, con "Longview" y "Basket Case" siendo nominadas también a un Grammy.

Durante la década de los 90, Dookie continuó vendiéndose muy bien y, finalmente, recibió el álbum de diamantes de la RIAA en 1999.^[4] Hasta la fecha, Dookie ha vendido alrededor de 15 millones de copias en todo el mundo y continúa siendo el álbum mejor vendido de la banda.^[20]

Crítica profesional

El álbum fue bien recibido por algún sector de la crítica especializada, como Allmusic que describió a Dookie como "una obra estelar de punk moderno que muchos han tratado de emular pero nadie lo ha mejorado".^[21] En 1994, Time consideró a Dookie el mejor disco de rock de 1994 y el tercero mejor de ese mismo año a nivel global.^[22] El New York Times, a comienzos de 1995, describió el sonido de Dookie como "punk que se vuelve pop rápido, divertido, pegadizo [...]; la apatía rara vez sonó tan apasionada".^[23]

Sin embargo, muchos otros críticos e incluso algunas bandas comerciales, aseguraron que Green Day se habían vendido a un gran sello discográfico (Reprise pertenece a Warner Bros. Records desde 1963) y los tacharon de "impostores diluidos del punk".^[6] El New York Times, mientras complementaba la calidad general del álbum, destacó que el sonido pop de Dookie se asemejaba sólo de forma remota a la música punk.^[24] La banda no respondió en principio a aquellos comentarios, pero más tarde aseguraron que "sólo trataron de ser ellos mismos" y que "es nuestra banda, podemos hacer lo que queramos".^[6] Dirnt afirmó que el siguiente álbum, Insomniac, fue el disco en el que descargaron su ira provocada por las críticas de los críticos y los antiguos fans.^[6]

Elogios

Desde que el disco fuese lanzado, Dookie ha aparecido en varias listas "must have" (tiene que estar) que elaboran diversos medios de comunicación dedicados a la música. Algunas de las listas más destacadas en las que incluyeron a Dookie se muestran a continuación: esta información es una adaptación de Acclaimed Music:^[25]

Publicación	País	Elogio	Año	Puesto
Kerrang!	Reino Unido	Los 100 Álbumes de Kerrang! que debes escuchar antes de morir[26]	1998	33
Classic Rock & Metal Hammer	Reino Unido	Los Mejores 200 Álbumes de los 90[27]	2006	*
Robert Dimery	Estados Unidos	1001 Albums You Must Hear Before You Die[28]	2005	*
Rolling Stone	Estados Unidos	Rolling Stone's 500 Greatest Albums of All Time[29]	2003	193
Spin Magazine	Estados Unidos	Los 100 Mejores Álbumes, 1985–2005[30]	2005	44
Rock and Roll Hall of Fame	Estados Unidos	Los 200 Definitivos[31]	2005	50

* denota que la lista no estableció un orden

Gira de Dookie

Inmediátamente después del lanzamiento de Dookie, la banda se embarcó en una gira internacional que comenzó en Estados Unidos, donde utilizaron un bibliobús del padre de Tré Cool para desplazarse entre los conciertos.^[6] Una audiencia de millones de espectadores vió a Green Day actuar en Woodstock '94 mediante la fórmula de pago por visión, lo que ayudó a la banda a atraerse a más seguidores. Este evento fue el lugar donde se sucedió la pelea de barro entre la banda y la multitud, que continuó acabado el concierto.^[32] Durante la pelea, un guardia de seguridad confundió a Dirnt con un seguidor, lo abordó y lo estrelló contra un monitor, provocándo al bajista heridas en un brazo y la rotura de dos de sus dientes.^[33]

La banda también apareció en el festival de Lollapalooza y en un evento caritativo en el Madison Square Garden, donde Armstrong tocó la canción "She" desnudo.^[34] Tras recorrer Estados Unidos y Canadá, la banda actuó en Europa antes de comenzar las sesiones de grabación de su siguiente álbum, Insomniac. Durante la gira, Armstrong estuvo algo nostálgico. Su mujer, Adrienne Armstrong, con la cual se casó poco antes del lanzamiento de Dookie, estuvo embarazada durante la mayor parte del tour, y Armstrong no se encontraba en condiciones ya que no podía ayudar ni cuidar de ella. El hecho de estar lejos de su familia durante la gira de Dookie y de la de los siguientes álbumes, hizo que, finalmente, la banda se tomase un paréntesis temporal.^[6]

Lista de canciones

La mayoría de canciones son originales del disco, menos Welcome To Paradise que salió en el disco "Kerplunk", cuenta con la canción que escribió Mike Dirnt "Emenius Sleepus" y la pista oculta "All By Myself" escrita, cantada y tocada por Tré Cool, seguramente en la habitación de una casa (y no en el estudio).

1. "Burnout" – 2:07
2. "Having a Blast" – 2:44
3. "Chump" – 2:54
4. "Longview" – 3:59
5. "Welcome to Paradise" – 3:44
   • Una regrabación de la canción original que apareció en el álbum de 1992 Kerplunk
6. "Pulling Teeth" – 2:30
7. "Basket Case" – 3:03
8. "She" – 2:14
9. "Sassafras Roots" – 2:37
10. "When I Come Around" – 2:58
11. "Coming Clean" – 1:34
12. "Emenius Sleepus" (Mike Dirnt, Green Day) – 1:43
13. "In the End" – 1:46
14. "F.O.D." – 5:46
    • Contiene la pista oculta "All By Myself" (Tré Cool)

Éxitos del álbum

Álbum

Lista	Posición
Billboard 200[35]	2
UK Top 40[16]	13
Swedish Top 60[36]	3
Nueva Zelanda[19]	1
Austria[37]	4
Finlandia[38]	11
Suiza[39]	6

Singles

Año	Canción	Posiciones
		US Modern Rock [15]	US Main- stream Rock [15]	UK Top 40 [16]	Suecia [36]	Nueva Zelanda [19]	Francia [40]
1994	"Longview"	1	13	30
1994	"Welcome to Paradise"	7		20		21
1994	"Basket Case"	1	9	7	3	21	35
1995	"She"	5	18	16
1995	"When I Come Around"	1	2	27	28	4

Créditos

• Billie Joe Armstrong – vocalista y guitarra (percusión en "All By Myself")
• Mike Dirnt – bajo y coros
• Tré Cool – batería (vocalista y guitarra en "All By Myself")

• Rob Cavallo – productor
• Green Day – productor
• Jerry Finn - mezclas
• Neill King – técnico de sonido
• Casey McCrankin – técnico de sonido
• Richie Bucher – diseño de portada

Referencias

Enlaces externos

• Wikimedia Commons alberga contenido multimedia sobre Dookie.Commons
• Sitio Oficial de Green Day (inglés)
• Dookie: Información adicional y letras de las canciones (Letras en español y en inglés)
• Aguante Green Day! (español)