- Historia de la pintura en la Prehistoria
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Historia de la pintura en la Prehistoria
Sobre las paredes o el techo de las cuevas, los hombres prehistóricos dibujaban o pintaban los distintos animales que cazaban. También pintaban escenas de significado ritual o mágico como, por ejemplo, el rito de la fertilidad etc. Los materiales que se usaban eran el Carbón vegetal y diferentes tierras de colores aglutinados con agua o grasas de animales.
Los hombres prehistóricos atribuían un significado o una función mágica a las representaciones de sus pinturas. Creían que la representación de un bisonte era una forma de propiciar su caza o que la representación de una mujer con unos senos enormes aseguraba la fertilidad.
Las pinturas prehistóricas más conocidas son las de la cueva de Altamira en Santillana del Mar (Cantabria), donde se hallan los famosos bisontes así como las de la cueva de Lascaux en Francia.
En España, se hallan pinturas prehistóricas tanto en el área del Cantábrico y los Pirineos como en el área del Levante (Cataluña, Valencia, Murcia y Andalucía).
La pintura en la Prehistoria Imágenes Etapa o estilo:
Resumen y características.Conjuntos o lugares destacados. Trazos en zig-zag, Paleolítico Medio. Bacho Kiro. Bulgaria. Antes de la pintura Bilzingsleben
Cueva de Las Grajas
Bacho Kiro
Berejat Ram
Tan-Tan
Pech de l'Azé
Lunel-Viel
Port-Launay
caverna de BlombosAntes del florecimiento de las artes plásticas o artes visuales, entre los pueblos cazadores paleolíticos de Europa, a lo largo de casi un millón de años se sucedieron cientos de generaciones de diferentes razas o especies de hombres, cuyo desarrollo fue tan lento que se podía vivir y morir sin que sucediera el menor cambio en la cultura. Los primeros indicios de sensibilidad estética se aprecian en ciertos utensilios del Paleolítico Inferior que están bellamente trabajados, buscando una simetría y una armonía que parece superar su función práctica (los bifaces, por ejemplo). En el Paleolítico Medio, además de ese sentido estético, se ha demostrado una conciencia espiritual, pues se han documentado inhumaciones, a lo que hay que unir ciertos objetos que pudieran ser las primeras manifestaciones artísticas muy rudimentarias: se trata en general de huesos grabados con incisiones rítmicas paralelas o en zig-zag y con perforaciones.
Caso especial son las posibles estatuillas femeninas de edad extremadamente remota halladas en Berejat Ram (Israel) y Tan-Tan (Marruecos), sin embargo, ambas tienen una factura muy discutible.
Hombre yace frente a un bisonte. Cueva de Lascaux, Périgord, Francia. El arte parietal franco-cantábrico Cueva de Altamira
La Pasiega
Cueva de Las Grajas.
Gruta de Montespan
Cueva de El Castillo
Gruta de la Grèze
Gruta de la Madeleine
Cueva de Lascaux
Gruta de Trois Frères
Gruta de Combarelles
Gruta de Font-de-Gaume
Gruta de NiauxLa pintura fue alumbrada a partir de la escultura : los primeros grabados con punzón de siluetas de bisontes en la Gruta de la Grèze, o las siluetas en relieve de las dos Venus de la Gruta de la Madeleine, ambas en Dordoña, constituyen las primeras manifestaciones del arte parietal franco-cantábrico, cuyo florecimiento en las cuevas y paredes rocosas del Périgord, de los Pirineos occitanos o de los montes cántabros constituye el "acontecimiento más improbable de la Historia de la Humanidad" (*). La pintura franco-cantábrica está restringida a los animales los cuales aparecen normalmente aislados. Cuando los animales aparecen agrupados no componen escenas ni se ralacionan entre sí. Las actitudes de los animales varían desde la calma de Lascaux a la tensión dinámica de Altamira.
El grupo de la hembra de reno arrodillada frente al macho, en la gruta de Font-de Gaume y el hombre yacente frente a un bisosnte, en Lascaux, tal vez constituyan las primeras manifestaciones artísticas de escenas o narraciones.
(*) Nota bibilogràfica: Historia de la Humanidad, tomo 1, pág 167. Varios autores bajo el patrocinio de la Unesco. Tarducida del inglés. Editorial Planeta. Barcelona 1977.
Danza de Cogul. Roca dels Moros, Cogul, provincia de Lérida, Cataluña, España. El arte rupestre levantino Roca dels Moros
Cueva de la Vieja
Barranco de la Valltorta
Cueva de la AranyaLas pinturas rupestres levantinas se distinguen de las representaciones mágicas de animales propias del arte parietal franco-cantábrico porque sus temas se refieren a la actividad humana, la vida cotidiana, la caza, la guerra, etc. con un estilo que tiende a la estilización lo cual las hace semejantes a las pinturas del arte rupestre africano. En la Roca dels Moros también llamada "Cueva o abrigo de Cogul" en la provincia de Lérida, la escena de la danza de un grupo de mujeres en torno de un hombre desnudo, pintada en rojo y negro, es por su propio contenido una de les manifestaciones más notables que ha llamado la atención de los estudiosos.
En la Cueva de la Vieja de Alpera en la provincia de Albacete se halla un estilo propio de pintura esquemática que constituye la referencia o el tipo principal del arte levantino. En esta cueva Henri Breuil distinguió hasta trece periodos culturales distintos.
El Barranco de la Valltorta y sus alrededores, en la (provincia de Castellón) con dibujos de arqueros y hombres corriendo es otro de los yacimientos destacados.
Todo el conjunto del arte rupestre levantino está declarado Patrimonio de la Humanidad
Cérvido esquemático de Los Tajos de Bacinete (Los Barrios, Cádiz). El arte esquemático ibérico Cueva del Tajo de las Figuras
Cueva de Bacinete
Cueva de la Laja Alta
Santonge
Canchal de las Cabras Pintadas
Los Órganos de DespeñaperrosEl Arte Esquemático ibérico lo forman una serie de representaciones casi siempre rupestres asociadas a las primeras culturas metalúrgicas (Calcolítico, edad de Bronce, e incluso, perviviendo marginalmente en algunas zonas aisladas durante etapas muy tardías). Su principal característica es el esquematismo, es decir, un estilo figurativo en el que sólo se representan componentes tan básicos que los elementos gráficos se convierten en meros esbozos, pero sin perder los rasgos mínimos de identificación. En general, el fenómeno esquemático afecta a casi toda Europa y el Mediterráneo (por no decir a todo el Mundo), aunque cada región, incluida la hispana, tenga aspectos propios y diferenciadores. Por eso el estilo esquemático se considera algo muy poco preciso y problemático.
Jirafas y otros animales pintados en el Sáhara El arte rupestre africano Lugares : Falta redactar esta parte. Petroglifos de Moelv, Noruega El arte parietal ártico Lugares : Falta redactar esta parte. El ojo de Dios. Desierto del Néguev, Israel. La pintura paleolítica y neolítica en Asia Lugares : Categorías: Historia de la pintura | Arte rupestre | Pintura prehistórica
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