- Ariadne auf Naxos
-
Ariadne auf Naxos
Ariadne auf Naxos (Ariadna en Naxos) es una ópera en dos partes con música de Richard Strauss en alemán, con libreto de Hugo von Hofmannsthal, basado en Le Bourgeois Gentilhomme (El burgués gentilhombre) de Molière y el mito griego de Ariadna y Baco. Una primera versión fue estrenada el 25 de octubre de 1912 en el Kleinen Haus des Hoftheaters en Stuttgart, y la versión definitiva, el 4 de octubre de 1916 en el Hofoper de Viena. Lleva por número de opus 60. La ópera dura unos 130 minutos.
Contenido
Personajes
Personajes del prólogo
- El mayordomo (papel hablado)
- El Maestro de música (barítono)
- El Compositor (soprano lírico-spinto o mezzosoprano)
- El Tenor — Baco (tenor dramático o lírico-spinto)
- Un oficial (tenor ligero)
- El Maestro de baile (tenor lírico)
- Un Lacayo (bajo)
- El peluquero (bajo)
- Zerbinetta (soprano ligera)
- La prima Donna — Ariadna (soprano lírico-spinto)
- Arlequín (barítono)
- Scaramuccio (tenor ligero)
- Truffaldino (bajo)
- Brighella (tenor ligero)
Personajes de la ópera
- Ariadna (soprano lírico-spinto)
- Baco (tenor dramático)
- Náyade (soprano lírica)
- Dríade (contralto)
- Eco (soprano ligera)
- Personajes del prólogo: Zerbinetta, Arlequín, Scaramuccio, Truffaldino, Brighella.
Sinopsis
La historia tiene lugar en Viena, en época indeterminada.
Prólogo
La opera tiene lugar en casa del «hombre más rico de Viena». Han llegado dos grupos de músicos: unos cómicos y una compañía de ópera. La primera parte de la opera se desarrolla detrás del escenario, y se refiere a los preparativos para la representación.
El mayordomo anuncia que un intermedio cómico debe representarse después de una ópera seria. El compositor está desolado: un intermedio gracioso nunca debería representarse después de su obra de arte. Pero la intervención de Zerbinetta, cantante del elenco cómico, lo deja fascinado.
Después de discutir qué debe ir primero, si lo serio o lo cómico, el Mayordomo anuncia la decisión de su señor: que se representen al mismo tiempo. El compositor no parece dispuesto a ceder. El Maestro de baile sugiere que se corte algo de la ópera seria y con cuidado se inserten allí las escenas de baile. El compositor se indigna. Pero Zerbinetta sabe fascinarlo. El compositor confía que la música demuestre ser la más sagrada de las artes.
Acto único
El escenario es una isla desierta con una gruta al fondo, Naxos, en la que fue abandonada Ariadna por Teseo. Ella se lamenta, desesperada, por haber sido abandonada, y sólo espera al mensajero de la muerte. Zerbinetta y sus compañeros intentan animar a Ariadna con canto y baile, pero no lo consiguen. Zerbinetta, en una conversación privada, de mujer a mujer, le intenta insuflar optimismo. En una deslumbrante pieza de coloratura, le cuenta que los hombres son infieles por naturaleza, que no merece la pena llorar por ellos y la manera más sencilla de superar un corazón roto es encontrar un nuevo amor. Pero esto no anima a Ariadna. Aparecen entonces los compañeros de Zerbinetta, que empiezan a perseguirla. Ella coquetea con unos y otros, pero desparece con su elegido, Arlequín.
Las ninfas Náyade y Dríade anuncian la llegada de un forastero: es el dios Baco, que acaba de abandonar a la hechicera Circe. Él canta su victoria sobre Circe. Ariadna se da cuenta de lo vacía que estaba su vida y cree que él es el mensajero de la muerte, que por fin ha llegado. Baco, fascinado por la belleza de Ariadna, cree que es una maga como Circe. Pero Ariadna se da cuenta de que una nueva vida se abre ante ella, y Baco se enamora de nuevo. Zerbinetta, inspirada por el éxito de su conversación con Ariadna, dice que siempre caemos cautivos de un nuevo dios. Baco afirma su amor: «Antes morirán las estrellas que tú entre mis brazos».
Análisis musical
Richard Strauss utiliza una orquesta de cámara, que no llega a los cuarenta músicos.
El libreto es obra de Hugo von Hoffmansthal, su mejor libretista. Ya habían hecho juntos la expresionista Elektra (1909).
El prólogo es casi todo él recitado. La ópera en sí está formada por una sucesión de recitativos y números cerrados inspirados en la ópera barroca y en el nuevo estilo de conversación musical usado ya en El caballero de la rosa.
De las piezas vocales de esta ópera, destacan el dúo de Zerbinetta y el Compositor en la primera parte. En la segunda, el trío, el monólogo de Ariadna, la canción de Arlequín, el aria de Zerbinetta, que es una de las más complicadas para soprano ligera, con una difícil ornamentación para poner a prueba su agilidad vocal; y el dúo final.
Estreno
Se compuso como complemento de una función de El burgués gentilhombre de Molière, para la que Strauss había compuesto música incidental. Así la puso en escena el productor Max Reinhardt en Stuttgart el 25 de octubre de 1912. En 1916 fue reformada, como obra independiente, con un prólogo añadido, versión definitiva.
Se conocen varios de los cantantes de los dos estrenos, el de 1912 y el de 1916:
Premier,25 de octubre de 1912
(dirección de Strauss)Premier,4 de octubre de 1916
(versión revisada)
(Franz Schalk)Prólogo y Ópera La prima donna/Ariadna soprano Maria Jeritza Jeritza El tenor/Baco tenor Hermann Jadlowker Béla von Környey Zerbinetta soprano de coloratura Margarethe Siems Selma Kurz Arlequín barítono Hans Duhan Scaramuccio tenor Truffaldino Bajo Brighella tenor Prólogo El compositor mezzo-soprano Lotte Lehmann, en lugar de
Marie Gutheil-SchoderEl Maestro de música barítono Hans Duhan El Maestro de baile tenor El peluquero barítono El lacayo bajo Oficial tenor El mayordomo hablado Ópera Náyade, ninfa soprano Dryade, ninfa contralto Eco, ninfa soprano Sirvientes Su primera representación fracasó. La versión de Viena de 1916 ha ocupado un lugar en el repertorio, y se representa cada vez más.
Valoración
«Es la obra más exquisita de la gran producción lírica de R. Strauss, y una de las piezas más originales de todo el género» (Martín Triana).
«En ella, la unión de la tragedia clásica con la commedia dell’arte italiana alcanza un significado mucho más profundo del que en un principio cabía esperar. Ariadne es una metáfora sobre la necesidad de superar la adversidad para vivir» (Alier).
Discografía
- Dirección de Herbert von Karajan, con Elisabeth Schwarzkopf, Rita Streich, Irmgard Seefried, Rudolf Schock, Hermann Prey, Karl Dönch, Orquesta Philharmonia de Londres. EMI, 1954. Grabación de excepcional calidad, según la Guía Penguin y “La discoteca ideal de música clásica”.
- Dirección de Karl Böhm, con Maria Reining, Alda Noni, Irmgard Seefried, Max Lorenz, Erich Kunz, Paul Schöffler, Orquesta de la Ópera de Viena, grabación en vivo. Preiser records, 1944.
- Dirección de Karl Böhm, con Lisa della Casa, Hilde Güden, Irmgard Seefried, Rudolf Schock, Walter Berry, Rita Streich, Paul Schöffler, Orquesta Filarmónica de Viena. en vivo Salzburg 1954
- Dirección de Rudolf Kempe, con Gundula Janowitz, Silvya Geszty, Teresa Zylis-Gara, James King, Hermann Prey, Theo Adam, Orquesta de la Ópera de Dresde. EMI, 1967.
- Dirección de Georg Solti, con Leontyne Price, Edita Gruberová, Tatiana Troyanos, René Kollo, Hermann Prey, Walter Berry, Orquesta Filarmónica de Londres. Decca, 1978.
- Dirección de James Levine, con Anna Tomowa-Sintow, Kathleen Battle, Agnes Baltsa, Gary Lakes, Hermann Prey, Orquesta Filarmónica de Viena. DG, 1986.
- Dirección de Kurt Masur, con Jessye Norman, Edita Gruberová, Julia Varady, Paul Frey, Olaf Bär, Dietrich Fischer-Dieskau, Orquesta de la Gewandhaus de Leipzig. Philips, 1991.
- Dirección de Giuseppe Sinopoli, con Deborah Voigt, Natalie Dessay, Anne Sofie von Otter, Ben Heppner, Albert Dohmen, Orquesta Staastkapelle Dresden. DG, 2001
Referencias
- Alier, R., Heilbron, M. y Sans Rivière, F., La discoteca ideal de la ópera, Planeta, Barcelona, 1995. ISBN 84-08-01285-1
- Greenfield, E., y otros, The New Penguin Guide to Compact Discs, Penguin Group, 1988,
- Martín Triana, J. M.ª, El libro de la ópera, Alianza Editorial, Madrid, 1987. ISBN 84-206-0284-1
- McLeish, K., McLeish, V. y Reverter, A., La discoteca ideal de música clásica, Planeta, Barcelona, 1996. ISBN 84-08-01038-7
- La magia de la ópera (Jörg Peter Urbach, Catálogo Philips Classics), 1993
Enlaces externos
- Notas y libreto.
- Página de esta ópera en El Poder de la Palabra
- Sinopsis: Metropolitan Opera (en inglés)
- Grupo Yahoo de Ariadne auf Naxos (en inglés)
- Trama y otras informaciones (en italiano)
- Partitura (en inglés)
Categoría: Óperas de Richard Strauss
Wikimedia foundation. 2010.