Museo de Bellas Artes de Sevilla

Museo de Bellas Artes - Sevilla
Fachada principal del Museo de Bellas Artes de Sevilla.
Información geográfica
País	España
Ciudad	Sevilla
Información general
Construcción	1662 (como convento de la Merced Calzada).
Inauguración	16 de septiembre de 1835
Superficie	7.775 m² aprox.
Director	Valme Muñoz Rubio[1]
Información visitantes
Visitantes/año	290.742 (2010)[2]
Sitio web	Página oficial del Museo

El Museo de Bellas Artes de Sevilla fue instituido en septiembre del año 1835 e inaugurado oficialmente en 1841. Se ubica en la llamada Plaza del Museo, que está presidida por una escultura dedicada a Bartolomé Esteban Murillo. Es un museo fundamental para conocer tanto la pintura barroca sevillana, especialmente de Zurbarán, Murillo y Valdés Leal, como la pintura andaluza del siglo XIX.^[3]

Historia

El edificio que en la actualidad alberga el Museo se construyó en un principio como convento de la Merced, para la Orden de la Merced Calzada de la Asunción, fundada por san Pedro Nolasco en época de Fernando III. Este rey, tras la reconquista de la ciudad, cedió unas tierras con la finalidad de levantar el edificio conventual, que por la época de su construcción era de estilo mudéjar.

Pasillo en el Museo de Bellas Artes de Sevilla.

Tras unas remodelaciones promovidas en el siglo XVII por Fray Alonso de Monroy (General de la Orden desde 1602) y ejecutadas por el arquitecto y escultor Juan de Oviedo y de la Bandera a partir de 1603, se comienza el edificio que actualmente contemplamos, después de derribar el antiguo Convento que ocupaba el solar, terminándose la obra principal en 1612, si bien la obra no concluyó definitivamente hasta 50 años más tarde, resultando de ello un edificio de estilo manierista andaluz, del que es uno de sus principales referentes.

En 1625, el dramaturgo Tirso de Molina, perteneciente a la Orden de la Merced, fue desterrado de Madrid a Sevilla por dictamen de la Junta de Reformación, residiendo en este antiguo Convento de la Merced.

La Orden que ocupaba el edificio fue expulsada en 1835, tras la desamortización de Mendizábal.

En 1839 pasó a ser museo. Desde esa fecha ha sido modificado estructuralmente en tres ocasiones: en primer lugar, entre 1868 y 1898 en que se restauraron las arquerías y muros del piso primero, el solado de los claustros y alicatado con azulejos de otros conventos desamortizados; por segunda vez se retocó entre 1942 y 1945. En esta ocasión se actuó sobre la antigua sacristía,que pasó a convertirse en el patio de las Conchas y sobre la fachada principal, que cambió de lugar, cerrándose la portada barroca por la que se accedía anteriormente. La tercera vez que sufrió una modificación fue entre 1985 y 1993, en que se rehabilitó en su totalidad y acondicionó realmente para que sirviera como museo, rigiéndose por las exigencias existentes para ello.

Edificio

Exterior

La fachada principal se presenta frente a la plaza del Museo, su portada, es la primitiva del convento, que estaba colocada en el extremo contrario del edificio y fue diseñada por Miguel de Quintana en 1729, presenta arco de medio punto con un par de columnas paredas a cada lado, que descansan sobre pedestales. Sobre la misma se abre una gran hornacina en cuyo interior se encuentran las figuras de la Virgen de la Merced, San Pedro Nolasco, fundador de la Orden y el rey Jaime I de Aragón, su protector. A ambos lados la flanquean dos columnas salomónicas, y sobre ella se encuentra a modo de remate un frontón en cuyo centro se sitúa el escudo de la Orden de la Merced.

Interior

Vista de la bóveda de la antigua iglesia del convento, hoy convertida en sala V del Museo.

La estructura actual del edificio se corresponde con la reforma llevada a cabo a partir de 1602 por Juan de Oviedo. El edificio se estructura alrededor de tres patios comunicados por una gran escalera y la iglesia, situada en uno de los extremos del convento. El vestíbulo se encuentra decorado con azulejería procedentes de diversos conventos sevillanos.

Patios

• Claustro grande, que consta de dos cuerpos:
  • Inferior, formado por arcos de medio punto que apean sobre columnas pareadas de mármol
  • Superior, reformado en 1724 por Leonardo de Figueroa, asoman balcones enmarcados por pilastras jónicas.
• Claustro pequeño o de los bojs fue diseñado por Juan de Oviedo
• Claustro del aljibe que sirve como patio de ingreso al museo. Destaca el panel de cerámica de la Virgen del Rosario, realizado por Cristobal de Augusta en 1577 para el convento de Madre de Dios.

Iglesia

La iglesia fue construida entre 1603 y 1612, proyectada por Juan de Oviedo. La nave tiene forma de cruz latina, con bóveda de cañón y bóveda semiesférica sobre el crucero. La portada se encuentra en el lado izquierdo, está atribuida a José Álvarez, y fue ejecutada en el último tercio del siglo XVIII.

Sagrada cena de Alonso Vázquez.

San Hugo en el refectorio de los Cartujos, 1630-1635 (262 x 307 cm), de Zurbarán.

Contenido

El origen de la colección comenzó con obras procedentes de conventos y monasterios desamortizados por el gobierno liberal de Mendizábal, razón por la cual el grueso de obras estaba formado por pintura religiosa, mayormente barroca sevillana. Desde principios del siglo XX comienza a crecer en variedad gracias principalmente a las donaciones de colecciones particulares, entre las que destacan las de Rafael González Abreu (1928), José Gestoso y Pérez (1931) y Andrés Parladé (1945) compuestas de pinturas, armas, cerámica, tejidos y mobiliario; en esas fechas, cada cual tuvo dedicada una sala, pasando el museo a denominarse “casa-museo”.

Ya en los años 1970, se normalizó el contenido del museo, al igual que en todos los museos nacionales, reduciéndose su contenido y depurándose la presentación de la colección que iba a ser permanente.

En los últimos décadas se ha incrementado la colección por las adquisiciones públicas de la Administración andaluza y las donaciones efectuadas por descendientes de artistas de primeros del siglo XX.

Destaca la colección de pintura sevillana del siglo XVII, de la que se pueden contemplar obras de los más representativos pintores españoles como Murillo, Velázquez, Zurbarán, Juan de Valdés Leal, Lucas Valdés, Gonzalo Bilbao, Valeriano Bécquer y Eugenio Hermoso y otros pintores como Lucas Cranach, El Greco (Retrato de su hijo Jorge Manuel) y Marten de Vos.

La distribución actual del museo, que consta de 14 salas, es la siguiente:

Planta Baja

• Sala I: Arte medieval español.
• Sala II: Arte del Renacimiento.
• Sala III: Francisco de Pachecho y su escuela, los retablos.
• Sala IV: Pequeñas obras maestras.
• Sala V: Antigua iglesia del convento. El Barroco sevillano: los grandes maestros. Destacan las obras de Murillo colocadas en el frente de la iglesia y el crucero.

Planta Alta

• Sala VI: El Barroco sevillano.
• Sala VII: Selección de pintura de Murillo y sus discípulos, entre ellos Juan Simón Gutiérrez.
• Sala VIII: Pintura de Juan de Valdés Leal.
• Sala IX: Pintura Barroca europea.
• Sala X: dedicada a la pintura de Francisco de Zurbarán.
  • Escultura de Santo Domingo de Guzmán (Juan Martínez Montañés)
  • Escultura de San Bruno, (Juan Martínez Montañés)
  • Escultura de San Juan Baustista (Juan de Mesa)
  • Escultura de la Virgen de las Cuevas (Juan de Mesa)
  • Escultura de San Ramón Nonato (Juan de Mesa)
  • San Hugo en el refectorio de los Cartujos (Francisco de Zurbarán)
  • La virgen de los cartujos (Francisco de Zurbarán)
  • Visita de San Bruno al papa Urbano II (Francisco de Zurbarán)
• Sala XI: Pintura española y sevillana siglo XVIII.
  • Serie de ocho cuadros para conmemorar la subida al trono del rey Fernando VI (Domingo Martínez)
• Sala XII: Pintura sevillana del siglo XIX, el tránsito del Romanticismo al Realismo.
  • Cigarreras (Gonzalo Bilbao)
• Sala XIII: Romanticismo.
  • En esta sala destaca el retrato de Gustavo Adolfo Bécquer realizado por su hermano Valeriano
• Sala XIV: Pintura sevillana de la primera mitad del Siglo XX, como Juan Miguel Sánchez, Alfonso Grosso, Diego López, Manuel González Santos, Santiago Martínez, José Rico Cejudo y Eugenio Hermoso
  • Retrato de su esposa (Juan Miguel Sánchez)
  • Monaguillo (Alfonso Grosso)
  • Sevilla en fiestas (Gustavo Bacarisas)
  • Retrato de la señora Malinowska (Ignacio Zuloaga)

Esculturas destacadas

San Jerónimo penitente Pietro Torrigiano

Santo Domingo Juan Martínez Montañés

San Juan Bautista Juan de Mesa

San Juan Bautista niño Pedro de Mena

Obras destacadas

• San Hugo en el refectorio de los Cartujos de Francisco de Zurbaran.
• Apoteosis de Santo Tomás de Aquino de Francisco de Zurbaran.
• Santas Justa y Rufina de Bartolomé Esteban Murillo.
• Virgen de la Servilleta de Bartolomé Esteban Murillo.
• Las Cigarreras de Gonzalo Bilbao.

Pintores y escultores del Museo

Por orden alfabético

Ampliación^[5]

Está prevista la ampliación y modernización del Museo de Bellas Artes, se llevará a cabo con la incorporación del cercano Palacio de Monsalves, construcción del siglo XVI, totalmente reformada y rehabilitada por el arquitecto Aníbal González en 1907.^[6]

El edificio albergó la sede de la Presidencia de la Junta de Andalucía, antes de trasladarse al Palacio de San Telmo en 1992. El espacio ganado será de 2.800 metros útiles, lo que permitirá la reforma de las salas expositivas. En la actual sede, el Convento de la Merced se exhibirán las piezas del siglo XV al XVIII. Se mantendrán zonas de servicios como el taller de restauración o el almacén.

En la nueva sede se expondran los fondos de los siglos XIX y XX y las obras de píntura andaluza donadas por el coleccionista Mariano Bellver.^[7] Además, habrá dos salas para exposiciones temporales, una de ellas de larga duración con fondos del propio museo.^[8]

Referencias

Enlaces externos

• Wikimedia Commons alberga contenido multimedia sobre Museo de Bellas Artes de Sevilla. Commons
• Museo de Bellas Artes de Sevilla, web oficial

Coordenadas: 37°23′33″N 5°59′59″O / 37.3925, -5.99972